Heb je je ooit afgevraagd hoe dubbele belichtingen worden gedaan in digitale camera's? Ik heb. In de filmtijd wisten we dat als je een frame dubbel belichtte, je het alleen maar terug hoefde te spoelen naar het frame dat je zojuist hebt belicht, waardoor je twee afzonderlijke opnamen maakt met één frame van de film. Tegenwoordig is er met digitale SLR's geen film om opnieuw te belichten en geen terugspoelmechanisme om terug te gaan naar een vorige foto, zodat je er bovenop opnieuw kunt fotograferen. Dubbele belichting en meervoudige belichting kunnen echter vrij gemakkelijk in de postproductie worden gedaan. Maar deze kleine tutorial zal zich concentreren op het maken van dubbele belichting in de camera met een digitale camera.
Apparatuur die nodig is voor dubbele belichtingen
Wat je nodig zult hebben:
- Een statief.
- Jouw camera.
- Trigger, ontvanger of zendontvanger op afstand.
- Flitsers (speedlights) of flitsers (een of twee).
- Sommige lichtmodificatoren (optioneel) zoals paraplu's, softboxen of octaboxen.
- Een achtergrond of muur.
Voor mijn onderstaande experiment heb ik twee flitsers gebruikt die op statieven zijn gemonteerd en aangepast door octaboxen met roosters. Ik heb de Cybersyncs van Paul Buff gebruikt voor het draadloze zendontvangersysteem op afstand. Ik had ook drie achtergronden: een zwart, een beige en een patroon. Zie de afbeelding hieronder voor mijn studio-opstelling en een iPhone-foto van achter de schermen.
De camera- en flitsinstellingen
De flitsers werden constant op stand gehouden en ik koos voor het laagste vermogen. Mijn ISO stond ook op de laagste instelling (ISO 100) voor de meeste opnames, behalve die van f / 16, waar ik het een beetje opdreef. Het diafragma varieerde tussen f / 8 - f / 16, afhankelijk van de blik die ik zocht en de duur van mijn belichtingstijd. De sluitertijd varieerde ook van een seconde tot een paar seconden tot bulb. Met andere woorden, experimenteer totdat je de look goed hebt.
Hoe de dubbele belichting te nemen
Dit is de truc. Blijf de flits activeren terwijl de camera het beeld belicht zodat de sluiter open is. Voor deze opnamen heb ik de flits 2-4 keer geactiveerd, afhankelijk van de lengte van de belichtingstijd en hoe snel ik op de triggerknop kon drukken. De flitser bevriest de actie, dus hoe langer de flitser afgaat, hoe meer bevroren acties je op je afbeelding krijgt.
Dit leidt ons mooi naar de eerste tip.
# 1 Overdreven beweging is de sleutel
Als uw onderwerp heel kleine en kleine bewegingen maakt, is de kans groot dat de beelden op elkaar komen te liggen. Dit kan resulteren in een laatste afbeelding die eruitziet als een wazige puinhoop zoals in de bovenstaande foto in plaats van veel afzonderlijke bevroren afbeeldingen op een enkele foto, zoals weergegeven in de onderstaande foto. Het is beter om uw onderwerp te vertellen om duidelijk weg te bewegen van de eerste positie, zodat de bewegingen gescheiden zijn. De camera legt het bewegingsspoor nog steeds vast als een wazig beeld. Maar wanneer u de flits activeert, wordt dat specifieke moment scherp en stil weergegeven.
Ik vroeg mijn kinderen om over het frame te lopen, elke stap te tellen en op een bepaald aantal punten om hun hoofd te draaien. Ik zou de flits activeren als ze zijwaarts bewogen of hun hoofd draaiden. Op andere momenten vroeg ik een van de kinderen om pas bij de derde flits mee te doen aan het frame, zodat er maar één van haar is die zich registreert. Ik heb ze ook naar me toe laten lopen (zie foto bovenaan artikel). In dat stadium veranderde ik mijn diafragma naar het kleinste dat mijn lens toestond, in dit geval f / 16, zodat ik het hoofd nog steeds scherp kon krijgen op verschillende scherptediepten.
Op de onderstaande foto liet ik mijn kinderen hun hoofd schudden zo snel en zo vaak als ze konden. Ik wilde dat de focus hier op de beweging lag in plaats van op hun bevroren gezichten. Wees niet bang om te experimenteren. Het mooie van digitaal is dat je, in tegenstelling tot film, een oneindig aantal frames tot je beschikking hebt, zodat je het je kunt veroorloven om veel fouten te maken totdat je krijgt wat je zoekt.
# 2 Een donkere achtergrond is beter
Vergelijk de afbeelding hierboven met de lichte achtergrond met de andere afbeeldingen met de zwarte achtergrond. Het verschil in de uiteindelijke afbeelding is enorm. Ik geef de voorkeur aan de donkere achtergrond waar het mijn bedoeling was om verschillende portretten te bevriezen en de lichtere achtergrond waar ik me concentreerde op het vastleggen van het spoor van bewegingen. Over het algemeen heb ik meer foto's gemaakt met een donkere achtergrond en heb ik er de voorkeur aan gegeven, omdat de afbakening tussen acties en de helderheid van onderwerpen gemakkelijker te zien zijn. Het contrast tussen de huid en andere lichtere delen van de afbeelding was ook gemakkelijker te bereiken in vergelijking met afbeeldingen die met de beige achtergrond waren gemaakt. Op de onderstaande foto heb ik behoorlijk agressief bewerkt om het contrast te krijgen dat ik wilde. Ik heb ook graan toegevoegd om een filmlook te simuleren.
# 3 Experimenteer met materialen en texturen
Breng andere materialen aan, zoals aluminiumfolie. Deze hier is een nooddeken. Twee van mijn kinderen stonden aan weerszijden, hielden de deken vast en zwaaiden op en neer voor het middelste kind, zodat de langzame sluiter een deel van de beweging van de folie vastlegde. De kinderen droegen ook een zaklamp (flitslicht) en deden wat lichtschilderen. Het probleem dat ik bij beide foto's vond, was de wazige aanblik van hun gezichten. Omdat ze geen grote bewegingen met hun lichaam maakten, werden de bevroren foto's die door elke flits werden gemaakt, gewoon op ongeveer dezelfde plek gestapeld. Andere dingen die u kunt gebruiken, zijn glowsticks, knipperende lichten, bewegende lichten, iPhone- en iPad-schermen - vrijwel alles dat licht reflecteert of uitzendt.
Wees niet bang om ook met achtergronden te experimenteren. Op de onderstaande foto's heb ik de achtergrond veranderd in een zwart-wit tapijt met zebrastrepen, alleen omdat ik wilde zien wat er zou gebeuren. Ik gebruikte dezelfde bewegingstechnieken als hierboven en dezelfde camera- en lichtinstellingen, maar de resultaten waren heel verschillend en uniek. De laatste afbeelding hieronder was een gelukkig ongeluk. Mijn derde kind stak haar hoofd omhoog bij de derde flits, maar ze kwam dichter bij de camera dan ik had bedoeld, dus de flitser verlichtte haar gezicht niet goed genoeg. Ik dacht echter dat dit er echt effectief uitzag, omdat het zowel de grijstint van het beeld als een solide vorm in het midden opleverde, waardoor het algehele beeld dynamischer en interessanter werd.
Ik hoop dat je genoten hebt van deze kleine tutorial over dubbele belichtingstijden in de camera met flitslicht. Als je meer ideeën hebt, deel ze dan hier in de reacties hieronder!