Het grootste geheim in fotografie, dat niet echt zo geheim is als je erover nadenkt, is dat de kunst van fotografie alles draait om licht. De meer artistieke fotografen zeggen vaak dat fotografie gaat over schilderen met licht. Vreemd genoeg beschouwen veel mensen die voor het eerst met fotografie beginnen, een goed lichte middagzon met een helderblauwe lucht. Toen ik voor het eerst last had van de fotografiebug leed ik aan deze misvatting, maar zag al snel het licht. Sorry dat ik de woordspeling niet kon weerstaan 🙂 Het maakt niet uit in welk genre fotografie je interesse gewekt, slecht weer heeft een transformerend effect op de meeste onderwerpen. Om van dit transformerende effect te kunnen profiteren, moeten fotografen eerst een paar uitdagingen overwinnen.
Uitdagingen voor fotografen
Uitdaging # 1: Overkomen in onze comfortzone om thuis / binnenshuis te blijven als het weer er dreigend uitziet.
Een van de meer contra-intuïtieve dingen die een fotograaf moet doen, is zijn warme huis of auto achterlaten op zoek naar een dramatische scène met slecht weer op de route of op zijn plaats. Als je erover nadenkt, zijn contra-intuïtieve acties wat enkele van de meest fascinerende beelden maakt. Een goed voorbeeld is fotojournalistiek. Fotojournalisten verdienen de kost als ze geconfronteerd worden met conflicten en / of rampen. Ik zou zeggen dat alle fotografen van deze tactiek kunnen leren … met een redelijke reden. Je moet geen onnodige risico's nemen of anderen in gevaar brengen bij het nastreven van een foto.
Uitdaging # 2: niet vooruit kijken om de weersomstandigheden bij te houden voor fotomomenten
Voor een paar gelukkige mensen vallen er geweldige foto's uit de lucht. Voor bijna alle anderen is planning vereist om een geweldige foto te krijgen. Als het gaat om het gebruik van het weer om impact aan uw foto's te geven, zal een beetje onderzoek een lange weg afleggen. Pre-planning / monitoring is geweldig, maar daar houdt het niet op. Terwijl u onderweg bent, moet u de weersomstandigheden in de gaten houden om de kans op een schot te vergroten en ook om uw eigen veiligheid te garanderen.
Uitdaging # 3: niet beseffen hoe het weer de sfeer in een scène kan bepalen
Dit kan in eerste instantie lastig zijn, aangezien het enige tijd kost om uw oog te trainen om bewust naar 'gemoedstoestand' te kijken. Mijn aanbeveling is om veel foto's op Flickr te bekijken en het weer in de gaten te houden. Vraag jezelf af in welke stemming het de scène heeft gebracht. Denk na over uw beeldwaarnemingen en pas deze toe op de manier waarop u uw onderwerpen bekijkt tijdens een fotosessie.
Uitdaging # 4: op het juiste moment op de juiste plek zijn
Op het juiste moment op de juiste plek zijn, gaat zelden over geluk. Om dit te doen, moet je eerdere fotoshoots beschouwen als verkenningsmissies. Een bepaalde locatie die met goede weersomstandigheden is gefotografeerd, ziet er bij slecht weer heel anders uit. Als u bekend bent met een gebied voordat u fotografeert bij slecht weer, kunt u sneller in positie komen en met een beetje geluk uw blootstelling aan de elementen minimaliseren.
Uitdaging # 5: altijd voorbereid zijn
De kunst van voorbereid zijn is van cruciaal belang en gaat verder dan het volgen van het weer of bekend zijn met een bepaalde locatie. Voorbereid zijn houdt in dat je de juiste uitrusting hebt, je uitrusting klaar hebt staan, niet-fotografische uitrusting hebt zoals GPS, paraplu of een mobiele telefoon en voorzorgsmaatregelen moet nemen om met een vriend in contact te komen of mensen te vertellen waar je heen gaat. Voorbereid zijn gaat net zo goed over het maken van de foto die je wilt als over veilig naar huis terugkeren.
Dus waar gaat het over slecht weer dat het zijn transformerende kracht geeft?
Licht en schaduw zijn de eerste eigenschappen die in je opkomen. Verschillende weersomstandigheden kunnen de manier waarop een scène wordt verlicht snel veranderen. Wolken kunnen de zon verstrooien voor gelijkmatige belichting, de zon kan door de wolken heen prikken voor spotlight-effecten, regen kan reflecties veroorzaken, enz. Schaduwen kunnen daarentegen de isolatie van een onderwerp mogelijk maken, visueel interessante lagen creëren voor een scène, leidend vormen lijnen, kader uw onderwerp, enz.
Contrast, het spel van licht en donker tegen elkaar, kan een scène nog complexer maken. Scènes met een goede mate van contrast, bijvoorbeeld van wolkenbanden aan de hemel, kunnen worden gebruikt om uw onderwerp te markeren of te isoleren. Omgekeerd kunnen mistige omstandigheden het contrast verminderen en een geheel andere sfeer creëren dan een scène.
De helderheid van een scène is van invloed op de tijd die nodig is om uw onderwerp te belichten. Helderheid heeft ook invloed op uw keuze om kunstmatige verlichting te gebruiken om uw onderwerp wel of niet te verlichten. Bij langere belichtingstijden biedt slecht weer de mogelijkheid om beweging te benadrukken, terwijl het gebruik van kunstlicht u in staat stelt om dramatische highlights te creëren om uw onderwerp te accentueren.
Dimensie maakt deel uit van onze dagelijkse visuele ervaring. Omdat fotografie een tweedimensionaal medium is, is een creatieve benadering van compositie vereist om het brein van onze kijker te misleiden. Om dit te doen, zijn compositorische elementen die bekend zijn en zowel perspectief als schaal bieden, van cruciaal belang. Wolken, mistbanken, zonnestralen, enz. In combinatie met onderwerpen in uw afbeelding kunnen gemakkelijk de basis leggen om dimensie in uw foto's te creëren.
Als je je kaarten goed speelt en deze uitdagingen correct aanpakt en de transformerende kwaliteiten van slecht weer in je werk wilt benutten, zul je ontdekken dat de fotografische wereld jouw oester is. Scènes die u anders zou hebben genegeerd, worden geweldige fotografische mogelijkheden. Het belangrijkste is dat uw afbeeldingen indruk zullen maken om uw kijkerspubliek te verbazen.