Muziekfotografie is iets waar velen van ons van dromen. Vandaag presenteert Sime een interview dat hij onlangs deed met professionele muziekfotograaf Barrie Thompson. Barrie is ook genereus genoeg geweest om een deel van zijn werk met ons te delen - geniet ervan.
1. Wanneer ben je begonnen met fotograferen en op welk moment wist je dat je er carrière van wilde maken?
Vrij laat vergeleken met sommigen. Ik was ongeveer 21 denk ik en dat is toen ik mijn eerste camera kreeg. Had op dat moment geen masterplan, nam gewoon foto's van van alles en nog wat, maar het duurde niet lang voordat ik fotografie serieus nam en keek hoe ik er carrière van kon maken.
Sinds ik van school kwam, huppelde ik van baan naar baan, had plezier in de weekenden, maar ging nergens heen, dus toen ik wist dat ik met fotografie wilde beginnen, gaf ik een fatsoenlijke baan op met een fatsoenlijk loon (betaalde hoe dan ook de rekeningen) voor een lagerbetaalde baan die assisteert bij een bedrijf dat dingen voor catalogi schoot. Heb dat een paar jaar gedaan, daarna een paar jaar als familieportretfotograaf.
Terwijl ik gezinnen er perfect uit liet zien, had ik foto-pasjes geslagen en naar af en toe optreden. Ik hield van muziek en het was gewoon logisch om het te mixen met mijn fotografie. Hoe meer optredens ik bezocht, hoe meer ik wist dat dit is wat ik wilde doen en toen ik een paar foto's had gelicentieerd en een paar keer een opdracht had gekregen, stopte ik met mijn baan en ging ervoor!
2. Je bent een muziekfotograaf, wat heeft je in deze richting gestuurd en wat is je favoriete soort fotoshoot in dit gebied (live / portret enz.)
Hmmm, ik ben hier al een beetje op ingegaan in de laatste vraag, sorry. Zoals ik al zei, ik hou van muziek en fotografie. Het is logisch om het te mengen. Hoe meer ik betrokken raakte bij muziekfotografie, hoe meer ik me vertakte naar portret en reportage. Uiteindelijk werd het meeste van mijn werk portret en reportage - en daar was ik helemaal blij mee.
Live fotografie brengt veel onzin met zich mee. Er zit niet veel geld in (als je geluk hebt), naar het optreden gaan en niet binnenkomen omdat iemand ergens slap was met het uitzoeken van de passen en af en toe zou je worden gevraagd om alle auteursrechten weg te schrijven bij de artiest!!
Hoe dan ook, ik merkte dat ik steeds meer een band documenteerde die The Hours heette. Door met hen samen te werken, opende ik een paar deuren en naast het fotograferen van hen was ik daar ook geweest om lokale bands te fotograferen voor hun promo. Als ik nu echt mijn favoriet zou moeten kiezen, zou het een portret moeten zijn, op de voet gevolgd door een reportage.
3. Zijn er tijden geweest dat je er klaar voor was om 'alles erin te gooien' en accountant te worden … (niet dat er iets mis is met accountant zijn! … ha)
Ja, om het erin te gooien! Nee tegen accountant zijn (sorry accountants)!
Beginnen is moeilijk! Heel moeilijk! Het is nog steeds zoals ik voel dat ik nog steeds aan het begin van mijn carrière sta. Er is zoveel concurrentie en platenmaatschappijen veranderen van model links rechts en in het midden om met deze digitale en downloadrevolutie om te gaan, wat op zijn beurt weer kleinere budgetten voor hen betekent, kleinere vergoedingen voor fotografen … je ziet waar ik hiermee naartoe ga .
Die gevoelens van alles erin gooien zullen altijd komen en gaan, hoewel nu, op dit moment, alles goed is.
4. Welke uitrusting gebruik je als je aan het werk bent? Is het anders dan wat je zou nemen als je gewoon een paar foto's voor jezelf zou gaan maken?
Ik heb een Canon 5D gebruikt. Het is een geweldige camera en ja, ik haal hem eruit als ik niet 'aan het werk' ben. Het enige probleem met de 5D is dat de ISO-waarde niet hoog genoeg is. Vanwege de aard van mijn werk, ben ik op een slecht verlicht optreden of in een donkere en groezelige kleedkamer en soms had ik iets als de Canon 5D MarkII kunnen gebruiken (ja, het staat op mijn winkellijst !!!!! ). Oh en voordat iemand flitsen noemt, ja, ik gebruik het alleen als het absoluut noodzakelijk is, ik ben meer een natuurlijke shoot-it-as-it-is-man. Ik zal ook inhuren voor een aantal fotoshoots.
5. Heb je tips voor mensen die fotograaf willen worden, of meer specifiek muziekfotograaf?
Ja, ik denk dat je heel hard moet werken, ambitieus, gelukkig, charmant, consistent en goed moet zijn in wat je doet. Ik kreeg in het begin veel advies, maar diep van binnen moest ik er gaandeweg achter komen.
Ervaring is de beste manier om te leren. Praat echter met andere fotografen, schiet tonnen dingen en bouw je contacten op. Ik begon met passen en een paar foto's in licentie geven. Door dat te doen had ik een paar contacten gelegd, enzovoort… .Ik duwde mezelf in portretten (promo's) en uiteindelijk gaf iemand me een pauze.
Ik voel me ook niet gekwalificeerd om advies te geven, zoals ik al eerder zei, ik heb het gevoel dat ik nog aan het begin van mijn carrière sta, maar iedereen die met muziekfotografie wil beginnen - veel geluk, veel plezier !!!