Het volgende bericht is van de Australische fotograaf Neil Creek die deel uitmaakt van de Fine Art Photoblog en zijn blog aan het ontwikkelen is als een bron voor de gepassioneerde fotograaf.
Welkom bij de vierde les in Fotografie 101 - Een basiscursus over de camera . In deze serie behandelen we alle basisprincipes van camera-ontwerp en -gebruik. We hebben het over de ‘belichtingsdriehoek’: sluitertijd, diafragma en ISO. We praten over focus, scherptediepte en scherpte, maar ook over hoe lenzen werken, wat brandpuntsafstanden betekenen en hoe ze licht op de sensor plaatsen. We kijken ook naar de camera zelf, hoe deze werkt, wat alle opties betekenen en hoe deze je foto's beïnvloeden.
De les van deze week is Blootstelling en stopt
Tot dusver hebben we de basisprincipes besproken van het omzetten van licht in een afbeelding, te beginnen met het concept van de gaatjescamera, vervolgens lenzen te introduceren en hoe ze licht focussen, en de laatste keer hoe de eigenschappen van de lens de grootte en helderheid van het geprojecteerde effect beïnvloeden. beeld. Tot nu toe was dit allemaal behoorlijk theoretisch, maar het is een belangrijke basis om je te helpen eigen maken hoe de camera werkt. Als u deze basiskennis kent, kunt u veel sneller tot oplossingen voor fotografische problemen komen.
Wat huishouding
Les benoemen
Ik heb het naamgevingsschema voor deze serie bijgewerkt met het lesnummer als een 'punt'-waarde na 101. Dit zal je helpen bij te houden waar je aan toe bent in de serie.
Wat is er met het diafragma gebeurd?
De laatste keer dat ik zei dat deze les diafragma en stops zou dekken. Ik denk dat het introduceren van exposure en stops als concept belangrijk genoeg is om er een hele les aan te wijden. Aperture wordt nu besproken in les 5.
Deze les gaan we eindelijk wat praktischer worden. U leert over de helderheid van licht en hoe het wordt bestuurd. Van alle basisprincipes van fotografie is dit waarschijnlijk het belangrijkste om te begrijpen, en het kan het meest intimiderend zijn vanwege de gebruikte terminologie. Maar vrees niet! De mysteries van blootstelling en stops worden binnenkort onthuld!
Wat is "blootstelling".
In de eenvoudigste bewoordingen is blootstelling: "is de totale hoeveelheid licht die tijdens het maken van een foto op het fotografische medium mag vallen”(Wikipedia).
Of het nu gaat om een digitale sensorchip of korrels chemisch gedoseerd zilver op een film, het is hetzelfde. Hoe meer licht er op een bepaald gebied van het fotografische medium valt, hoe helderder dat deel van het opgenomen beeld zal zijn wanneer het wordt gereproduceerd, of dit nu op het scherm, op een print of op een dia is.
Wat we hebben behandeld
Invoering
Les 1
Licht en de pinhole camera
Les 2
Lenzen en focus
Les 3
Lenzen, licht en vergroting
De variatie in helderheid in de echte wereld is absoluut enorm, veel meer dan je zou denken op basis van je subjectieve ervaring ervan. Een onderwerp verlicht door de middagzon op een strand kijkt uit vierduizend keer helderder naar je camera dan hetzelfde onderwerp verlicht door de kwartier! (fredparker.com)
Helderheid wordt gemeten in "Belichtingswaarde" of EV.
U herkent dit acroniem wellicht aan de instellingen van uw camera of in de handleiding. Een EV van 0 is een beeld dat gedurende 1 seconde wordt belicht bij f1. Stappen van één omhoog of omlaag vanaf nul zijn een verandering in het licht met een factor twee. Dus een EV van 1 is twee keer zo helder, EV 3 is acht keer zo helder en EV -2 is een kwart zo helder.
Afb.1.4.1: Vanaf een basisbelichting wordt de belichting verhoogd en verlaagd in stappen van één stop tot +/- 4 stops.
De stop"
Een stap omhoog (verdubbelen) of omlaag (halveren) met één EV wordt een "stop" genoemd.
Als je maar één ding hebt geleerd van deze les, dan is het dit. Fotografen praten over licht- en belichtingsinstellingen in termen van stops. Bij fotografie kan een stop verwijzen naar verschillende instellingen in elk van de drie punten van de belichtingsdriehoek (meer hieronder). Een van de belangrijkste en meest nuttige dingen die je als fotograaf kunt leren, is om een intuïtief gevoel voor lichtniveaus te krijgen.
Ik suggereer niet dat je een locatie op moet kunnen lopen en meteen de EV van het licht moet kunnen beoordelen en de juiste belichtingsinstellingen moet kunnen bepalen (hoewel sommige zeer ervaren fotografen dat wel kunnen!) - dat is wat je belichtingsmeter is voor. Als u echter kunt leren kijken naar een foto die u op de achterkant van uw camera hebt gemaakt, en ziet dat de belichting moet worden verhoogd met bijvoorbeeld 2/3 stop, dan wordt u een veel efficiëntere en succesvolle fotograaf. .
Blootstelling beheersen
Om tegemoet te komen aan de enorme verscheidenheid aan helderheidsniveaus die we in de echte wereld zien, moeten we kunnen bepalen hoeveel licht de sensor van de camera bereikt. Dit doen we door een of meer van de drie punten van de “belichtingsdriehoek” aan te passen. Deze drie punten zijn ISO, sluiter en diafragma.
Het diafragma is een verstelbare iris of opening die breder kan worden gemaakt om meer licht binnen te laten, of smaller om minder binnen te laten. De sluiter is de ‘poort’ die licht op de sensor toelaat en kan gedurende verschillende tijdsperioden open blijven staan om de sensor meer of minder licht te laten opvangen. Ten slotte verwees de ISO ooit naar de lichtgevoeligheid van de film in de camera. In digitale camera's verwijst het naar de "versterking" of versterking van de informatie die door de sensor wordt verzameld. In filmdagen betekende het veranderen van ISO het wisselen van films. Tegenwoordig kan de ISO eenvoudig worden aangepast met een draaiknop.
Afb.1.4.2: De belichtingsdriehoek.
Elk van deze punten zal het onderwerp zijn van toekomstige lessen in Fotografie 101. Voorlopig moet je weten dat ze er zijn en dat ze allemaal samenwerken om de belichting te regelen. In het midden van de belichtingsdriehoek bevindt zich de lichtmeter van uw camera. Door dit te lezen, bepaalt u hoe u elk van de drie punten moet instellen. We zullen dat ook in een toekomstige les bespreken, waarschijnlijk in Fotografie 102 - Een basiscursus in het maken van foto's.
Afwegingen
Elke methode om de belichting te regelen doet dit op een andere manier en heeft als zodanig een ander effect op het karakter van de resulterende foto. Door de sluitertijd te verlengen, wordt het licht verminderd en wordt beweging stilgezet. Door deze te verlagen, komt er meer licht binnen, maar vervaagt de beweging die optreedt terwijl de sluiter open is. Door het diafragma te sluiten, neemt het licht af, maar wordt de scherptediepte vergroot, wat een scherpe focus over een groter deel van het beeld betekent. Het openen van het diafragma laat meer licht binnen, maar verkleint de scherptediepte, wat een smaller venster met een scherpe focus betekent. Het verhogen van de ISO versterkt het opgevangen licht, maar versterkt ook de willekeurige ruis in de chip, die zichtbaar kan worden op foto's bij hogere instellingen.
Het is belangrijk op te merken dat al deze effecten kunnen worden gebruikt voor creatieve doeleinden in fotografie. Een kleinere scherptediepte kan bijvoorbeeld een artistiek effect hebben in een portret, een langere sluitertijd kan een gevoel van beweging overbrengen. Het maken van een goede foto is het resultaat van de bewuste keuze van de drie punten op de belichtingsdriehoek om een goed belichte foto te krijgen met een karakter dat de fotograaf prettig vindt. Het aanpassen van de instellingen is een evenwichtsoefening die de fotograaf enorme creatieve mogelijkheden biedt.
Huiswerk
- Zet uw camera in de handmatige modus en zoek de bedieningselementen om elk van de drie belichtingsdriehoekpunten aan te passen: ISO, Sluiter en Diafragma.
- Stel uw camera in op volledig automatisch, zoek verschillende scènes en druk de sluiter half in om te zien welke belichtingsinstellingen hij aanbeveelt. Ga nu naar handmatig, maak de instellingen met behulp van de handmatige bediening en maak de foto. Herhaal dit totdat u zich op uw gemak voelt bij het aanpassen van de handmatige instellingen.
- Gebruik de bovenstaande techniek om te zien wat de camera aanbeveelt voor verschillende scènes en pas vervolgens de foto één stop belichting omhoog of omlaag aan met elk van de belichtingsregelaars. Let op het verschil in het uiterlijk van de resulterende foto's.
- Voor degenen die al bekend zijn met handmatige bediening: zoek moeilijke scènes met hoog contrast (bijvoorbeeld: een muur met een raam buiten of onder een schaduwrijke boom op een zonnige dag). Neem de scène automatisch op, kijk vervolgens naar het resultaat en probeer te raden hoeveel u nodig hebt om de belichting handmatig aan te passen om details te zien in de over- of onderbelichte delen. Oefen om te zien hoe dichtbij u kunt komen door te schatten.
- Pas deze lessen artistiek toe. Experimenteer met opzettelijk over- of onderbelichte foto's (high en low-key foto's) of pas de automatisch belichte instellingen aan om anderszins onder of boven belichte gebieden te benadrukken.
- Als je je huiswerkfoto's wilt delen, upload ze dan ergens (bijvoorbeeld: je Flickr-account) en plaats een link naar hen in de reacties op dit bericht hieronder.
Middelen
- Belichting (fotografie) - Wikipedia
- De ultieme belichtingscomputer - fredparker.com
- Beheers de handmatige modus - PhotoAficianado.com
- Heldere ideeën voor fotograferen in de middagzon - DPS
- BOEK - Inzicht in belichting - Bryan Peterson
- BOEK - Natuurfotografie Veldgids - John Shaw
Volgende les
Fotografie 101.5 - Diafragma
Een overzicht van het eerste punt op de driehoek: diafragma, inclusief creatieve toepassingen.
Nog vragen?
Ik wil mijn studenten helpen bij het leren, dus ik beantwoord graag al je vragen. Ik zou ook graag vrienden met je maken en misschien praten over betere manieren om te onderwijzen wat ik weet, en zelf meer te leren. Tot dusver heb ik vragen beantwoord die in de commentaren bij elke les zijn gepost. Deze keer wil ik graag experimenteren met behulp van Twitter om uw vragen en suggesties te beantwoorden. Dus als je zou willen tweet mij, voel je dan vrij om me toe te voegen aan je Twitter ‘volgende’ lijst:
Volg mij op Twitter, gebruikersnaam: neilcreek
Ik moedig je ook sterk aan om aan sommige deel te nemen buitenschoolse activiteiten om je fotografische vaardigheden te ontwikkelen, en de maandelijkse fotografieprojecten die ik op mijn blog run, zijn hier ideaal voor! Terwijl je daar bent, kun je gerust een aantal van mijn andere fotografieberichten bekijken, en als je het leuk vindt, abonneer je dan op mijn feed! Ik maak ook deel uit van de Fine Art PhotoBlog, waar ik mijn fotografie als fine art prints van hoge kwaliteit verkoop, samen met zes ongelooflijk getalenteerde fotografen.
Zie je volgende les en veel succes met je huiswerk!