Ik ben onlangs teruggekeerd van het leiden van een fotografieworkshop in de Alaska Range, ten zuiden van mijn huis in Fairbanks, Alaska. De reis was getimed met de piek van herfstkleuren. Mijn studenten en ik hebben de hele week tientallen uren besteed aan het verkennen van de levendige kleuren en heel hard mijn best gedaan om het vreemde oranje, rode en gele landschap eruit te laten zien zoals we het wilden in onze herfstfoto's.
Het viel me op dat de herfst fotografisch gezien raar is. Het gooit onze perceptie van kleuren door een lus. De wereld, normaal gesproken een mix van blauw en groen, verschuift plotseling naar gekke warme tonen van geel, oranje en rood.
Om herfstkleuren effectief te kunnen fotograferen, moet u niet alleen uw camera opnieuw scherpstellen, maar ook uw hersenen. De standaard compositorische "regels" van landschapsfotografie verschuiven nogal tijdens de herfst. De achtergrond, die voor veel landschapswerk het eigenlijke onderwerp van de afbeelding is (denk aan grote bergen), wordt de setting in plaats van het onderwerp in de herfst. Onze aandacht valt naar de voorgrond, waar de kleuren exploderen.
In dit artikel bespreek ik drie compositietypen voor de herfst: details, weidse landschappen en lokale landschappen. Als je deze drie soorten afbeeldingen met elkaar vermengt, kun je een boeiend visueel verhaal vertellen over je herfstervaring.
# 1 - De details
Het fotograferen van details ligt in het vage grijze gebied tussen macro- en landschapsfotografie. Soms is het het een of het ander, soms is het een beetje van beide. Over het algemeen zie ik het fotograferen van de details echter als een ander onderdeel van landschapswerk. Deze afbeeldingen vertellen een klein, maar belangrijk deel van het verhaal.
Mentaal geven details ons een startpunt om te zien hoe een landschap samenkomt, en ze spelen ook een belangrijke rol bij het geven van een gevoel van schaal. De kleine stukjes van de scène worden zelden vastgelegd op een grote landschapsfoto, en toch vormen ze een zeer belangrijk onderdeel van onze ervaring in het veld. Ook de details zouden een belangrijk onderdeel moeten zijn van het verhaal dat we onze toehoorders vertellen.
Lens keuze
Voor close-upwerk is een lens nodig die relatief dichtbij kan scherpstellen, of een krachtige telefoto. Ik heb grote 500 mm en 600 mm gebruikt voor dit soort opnamen en ik heb groothoeken gebruikt die de mogelijkheid hebben om een paar centimeter van de lens af te focussen. Maar meestal gebruik ik een gematigde telefoto met behoorlijke macro-mogelijkheden. Niets bijzonders, alleen een goede lens waarmee ik dicht bij het onderwerp kan komen.
Wat je ook kiest, dit soort afbeeldingen hebben zelden veel diepte. Zelfs foto's vanuit een laag perspectief zijn slechts enkele centimeters van voren naar achteren te zien. Daarom gaan detailopnames meestal over patroon en kleur. Hier zijn een paar dingen om naar te kijken tijdens het opstellen:
- Bedenk hoe de lijnen in de afbeelding op elkaar inwerken. Kruisen ze elkaar afleidend of leiden ze uw oog op een prettige manier door het frame?
- Welke kleur domineert? In de herfst kunnen kleuren zoals rood overweldigend zijn en moeten ze vaak worden gecompenseerd door koelere groentinten of blauwtinten.
- Isoleer uw onderwerp door vreemde details uit te snijden of door een kleine scherptediepte te gebruiken.
- Omarm de herfstkleuren, maar overweldig je kijker niet met te veel van hetzelfde. Goede afbeeldingen laten meestal een verscheidenheid aan texturen en kleuren zien.
# 2 - Het lokale landschap
Als je iets terugzoomt op de details, krijg je lokale scènes binnen het landschap. Dit type afbeelding wordt zelden breed genomen, maar u past middelmatige tot sterke telefoto's toe om boeiende delen van de scène te isoleren. Ik hou echt van dit soort foto's. Ze bieden voldoende ruimte om de elementen van zowel diepte als schaal toe te passen, en toch zijn ze zo strak dat afleidingen gemakkelijker worden vermeden en geweldige herfstfoto's maken.
Dit type opname is met name geschikt voor herfstfotografie omdat de herfstkleuren van nature fragmentarisch zijn. Met een korte tot matige telefoto kunt u de gebieden met dramatische kleur selecteren die in de late herfst door bruin of vroeg in het seizoen worden omgeven door groen.
Overweeg het gebruik van brandpuntsafstanden in het bereik van 70-200 mm en selecteer een deel van het landschap dat uw aandacht trekt. Zoek lijnen die uw afbeelding door het frame leiden, niet eruit, of zoek naar nevenschikkingen van kleur en textuur.
# 3 - De grote scène
Ik ga hier eerlijk zijn. In de herfst, wanneer de kleuren van mijn thuisstaat als vuurwerk afsteken, zijn het zelden de wijd open scènes die mijn aandacht trekken. Soms kunnen de omvang en grootte van het landschap echter niet worden genegeerd. Op die zeldzame momenten grijp ik naar mijn groothoeklenzen.
En toch blijft mijn focus vaak dicht bij mij. De voorgrond in de herfst, misschien zelfs meer dan in andere periodes van het jaar, is van vitaal belang. Als ik groothoekopnamen maak, zal ik vaak laag worden, waarbij ik mijn achtergrond niet als onderwerp gebruik, maar als de setting voor iets helders, flitsends en interessants dichtbij.
Gebruik de voorgrond
Ik fotografeerde eind augustus in het Denali National Park. De kleuren waren helder en mooi, en op een zonnige dag waren de bergen van de Alaska Range, inclusief Denali zelf, van achter de wolken tevoorschijn gekomen om wit en gletsjerachtig boven het landschap op te doemen. Het was prachtig, en toch bleef mijn focus vallen op de kleuren voor me. Ik negeerde die dramatische achtergrond niet, maar ik gebruikte het gewoon als een achtergrond.
Als u breed fotografeert, vergeet dan niet de details die ik eerder heb opgemerkt, noch de patronen van lokale landschappen. Die twee zijn een integraal onderdeel van het brede tafereel en zullen je helpen begrijpen hoe de elementen van het landschap samenvallen.
Ik heb ooit horen zeggen dat landschappen met een grote hoek gemakkelijk waren. Ik ben het er helemaal niet mee eens, brede hoeken zijn het moeilijkst omdat er zoveel ruimte is voor afleiding. Het begrijpen en opnemen van boeiende onderwerpen op de voorgrond, zoals een scheutje herfstkleuren, brengt u een heel eind op weg naar het creëren van een dynamisch groothoeklandschap.
Bonustip - Breng het allemaal samen
In een wereld waar de meeste van onze afbeeldingen op Facebook en Instagram terechtkomen, vervaagt de kunst van een fotoverhaal. Op zichzelf staande shots krijgen de meeste aandacht, de meeste likes, harten of wat dan ook op sociale media, maar ze vertellen het hele verhaal slecht. Details, lokale scènes en weidse landschappen in combinatie zijn veruit superieur.
Tot slot moedig ik je aan om het hele verhaal te vertellen door talloze foto's te omarmen. Gebruik alle beschikbare brandpuntsafstanden. Verken door je lens het herfstlandschap en deel je herfstfoto's in de comments hieronder.