Ik heb het gehoord. Je hebt het gehoord. En het is een hele grote dampende stapel … flauwekul.
Mythe - Professionals schieten alleen in de handmatige modus
Ik las onlangs een verslag van een nieuwe fotograaf die hoorde dat ‘deskundige’ fotografen alleen in de handmatige modus fotograferen, dus ging hij eropuit om te fotograferen. Camera stevig op M, schoot hij weg, zo blij als maar kon. De resultaten van die eerste verkenning waren echter uiteraard teleurstellend; overbelichting, onderbelichting en veel waardeloze, wazige foto's.
Ik had ongeveer 10 seconden om deze afbeelding te maken van een bos baobabs in Botswana. Als ik had zitten spelen met het vinden van de juiste handmatige instellingen, had ik waarschijnlijk de opname gemist.
Hier is de realiteit: professionals en andere ervaren fotografen gebruiken zowat elke opnamemodus op hun camera.
Die modi zijn er niet voor niets. Instellingen bieden eenvoud, snelheid, flexibiliteit of volledige controle. Afhankelijk van de omstandigheden waarin u fotografeert, kan elk van deze geschikt zijn. Terwijl andere artikelen hier bij dPS bespreken hoe u elk van de instellingen op uw camera gebruikt, wil ik het hebben over de mythe van de handmatige modus, maar ook over waarom het belangrijk is om deze te gebruiken
Bewegende onderwerpen en snel veranderende scènes zijn niet bevorderlijk voor de handmatige modus.
De professionele realiteit
Probeer te fotograferen met volledig handmatige bediening terwijl u beelden maakt van vogels tijdens de vlucht. Vooruit, probeer het maar. Ik zal wachten.
Als je de kans hebt gehad dat je die oefening echt hebt geprobeerd, vermoed ik dat je veel echt slechte foto's hebt gemaakt. Terwijl vogels snel voor verschillende achtergronden voorbijgingen, terwijl de zon van achter wolken in en uit schoot, waren de lichtomstandigheden ongetwijfeld constant aan verandering onderhevig. Het zou een bijna onmogelijke taak zijn om je direct aan die veranderingen aan te passen.
In plaats daarvan zou elke professional een van de andere instellingen gebruiken. Ik zou bijvoorbeeld onder die omstandigheden waarschijnlijk de modus Sluiterprioriteit kiezen. Dat zou ervoor zorgen dat ik scherpe (of kunstzinnig wazige) beelden zou kunnen behouden terwijl ik fotografeerde, en de beslissing over het diafragma aan de camera zou overlaten. Als ik een lichtere of donkerdere belichting wilde, zou ik de belichtingscompensatie aanpassen.
Als ik nu zorgvuldig een landschap fotografeerde en een bepaalde visie had voor het uiteindelijke beeld, dan zou ik de overstap maken naar de handmatige modus. In de handleiding kan ik de volledige controle over de scène overnemen. Ik kan de scherptediepte, de belichting aanpassen, vervaging of selectieve focus opnemen. In de handmatige modus bezit ik alle aspecten van de uiteindelijke afbeelding, in positieve of negatieve zin.
Mijn punt is hier eenvoudig dit: professionals gebruiken alle tools die tot hun beschikking staan. Als het waar zou zijn dat professionals alleen de handmatige modus gebruiken, dan zouden professionele camera's maar één instelling hebben. Dat is duidelijk niet het geval.
U moet nog steeds handmatig opnemen
Maak opnamen in de handmatige modus, maar niet altijd. Maar het begrijpen van belichting, focus, sluitertijd en diafragma en hun effect op het uiteindelijke beeld is het hart van fotografie. Om de technische aspecten van het maken van afbeeldingen onder de knie te krijgen, moet je deze allemaal kunnen samenstellen zonder de hulp van je camera.
De handmatige modus is perfect voor landschapsfotografie omdat je de tijd hebt om je te wijden aan het maken van de afbeelding die je voor ogen hebt.
Handmatig betekent volledige controle
Ik oefen regelmatig de kunst van handmatige instellingen. Als er een scène voor me is, zal ik me een bepaalde manier voorstellen om die uit te beelden. Ik zal me voorstellen hoe helder ik wil dat de afbeelding eruitziet. Ik selecteer het brandpunt, of bewegingsonscherpte wordt opgenomen of geëlimineerd, en hoe diep de scherptediepte moet zijn.
Zodra ik het beeld in mijn hoofd heb. Ik selecteer de ISO, sluitertijd en diafragma zonder de lichtmeter van de camera te gebruiken. Dan klik ik op de sluiter en neem een kijkje.
Deze oefening doet me denken aan licht en instellingen en hoe de camera werkt, zeker. Maar meer nog, het verandert elk aspect van het beeld in een doelbewuste beslissing. Er is geen "spray and Pray" -fotografie wanneer u fotografeert in de handmatige modus. Als je je camera instelt op die enge "M", geef je jezelf de volledige controle en volledige verantwoordelijkheid voor alles wat er naar boven komt.
Aurora borealis en de meeste andere nachtfotografie vereisen het gebruik van de handmatige modus.
Er is geen betere manier om meer te weten te komen over uw camera, licht en doordachte fotografie dan door uw camera in de handmatige modus te zetten, de autofocus uit te schakelen en foto's te gaan maken.
Samenvatting
Het is absoluut onzin dat professionals alleen handmatig fotograferen. Volslagen vuilnis. Je camera heeft niet voor niets een heleboel instellingen. Als je in één keer fotografeert, zou je hetzelfde zijn als slechts één soort voedsel eten. Elk heeft een doel en elk heeft zijn plaats in de kunst van het fotograferen.
Opzettelijk onderbelichte afbeeldingen zijn ook zeer geschikt voor de handmatige modus, vooral als u een kleine scherptediepte wilt behouden, zoals ik deed met deze bloemafbeelding.
Maar, en dit is een groot probleem, fotograferen in de handmatige modus is misschien wel het beste hulpmiddel dat we tot onze beschikking hebben om van onze fotografie een doelgerichte oefening te maken. Als u de handleiding gebruikt, krijgt u inzicht in diepte, licht, belichting, vervaging en focus.
Dus ja, je zou in de handmatige modus moeten fotograferen. Gewoon niet altijd.