Deze spotlight voor commerciële fotografen toont Chris Sanders. Sanders levensstijl en reiswerk ontstonden vanuit een filmachtergrond. Zijn klantenlijst bevat publicaties zoals Vogue, Vanity Fair, Esquire en Conde Nast Traveler, evenals bedrijven zoals Bank of America, Microsoft, Reebok en Starwood Hotels. Hij woont en werkt vanuit New York City.
Hoe ben je aan je reis begonnen als professionele fotograaf?
Ik maak al foto's sinds ik twaalf was. Ik ging niet naar school voor fotografie, ik studeerde film en omroep. Toen ik afstudeerde, deed ik de gebruikelijke ‘filmset PA-dingen’ en nam ik er foto's bij. Ik hield van de intimiteit van fotografie. In die tijd kon ik er gemakkelijk mee experimenteren zonder een enorme filmploeg rond te slepen en door filmrollen te branden. Mijn eerste pauze vond plaats toen ik moest vertrekken om modeltesten te maken in Milaan, een New York Ad Agency belde me met de vraag om een nationale campagne te maken voor een van hun klanten. Dat leidde tot meer werk en een redactionele verspreiding voor GQ Magazine. Sindsdien ben ik gevestigd in New York.
Leid ons door een gemiddelde dag of week. Wat is je routine of niet-routine?
Er is geen routine. Routines zijn saai als ik aan het fotograferen ben; Ik ga naar locatie, of naar het vliegveld. Als ik niet aan het filmen ben, ben ik op mijn kantoor op 28th straat met ramen die uitkijken over oude verroeste watertorens van New York en gruizige brandtrappen. Ik ben omringd door mijn spullen, schetsboeken, testopnames, inspiratiemuur en werktafel. Ik gebruik ze om mijn persoonlijke foto's samen te stellen. Het is ook een geweldige plek om castings en stylistenbijeenkomsten te houden voor potentiële projecten.
Hoe vind je inspiratie? Wat drijft je nu?
Inspiratie komt van kijken. Ik kijk films, kijk naar mensen in de metro, lees boeken en bekijk tijdschriften. Ik heb gemerkt dat proberen aan een idee te 'denken' niet altijd werkt. Je kunt alles onderzoeken wat je wilt, maar aan het eind van de dag komt je beste idee meestal in je op als je over straat loopt of onder de douche staat. Hier is mijn werkopdracht als ik te maken heb met een ‘fotoprobleem’.
Identificeer het probleem
Onderzoek en denk goed na over de oplossingen
RELAX (en vergeet het bovenstaande)
Er zal iets knallen
Werk daaraan
Hoe haal je de energie en "echtheid" -factor uit je levensstijlwerk naar voren?
Ik heb altijd gewerkt met talent dat kan acteren. Ik bespreek personages die ik wil creëren met mijn acteurs, geef ze een scène om te spelen, blokkeer de actie en laat het los. Ik noem het 'de doos bouwen'. In de doos plaatsen we alle elementen die we nodig hebben om foto's te maken, zoals talent, kledingkast, verlichting, enz. Vervolgens laten we het gebeuren en bereiden we ons voor om het vast te leggen of te manipuleren om het precies goed te maken. Dit geeft een realistische benadering van de foto's, vooral bij het maken van relatiebeelden.
Waar kijk je naar bij het casten van talent?
Ik heb talent nodig dat comfortabel en zelfverzekerd is. Acteurs die bereid zijn zich open te stellen en risico's te nemen, een scenario aan te passen en te reageren op de anderen om hen heen. Mensen zijn het mooist als ze eerlijk zijn.
Je hebt vier maanden de wereld rondgereisd voor Starwood-hotels. Wat heb je van de ervaring geleerd?
Planning kan u slechts tot nu toe brengen. Je kunt aan alles denken, maar uiteindelijk moet je werken met wat je in een situatie ook tegenkomt. Ik vond het ook erg leuk om een nieuw hotel binnen te lopen en uit te zoeken wat de "wow" -factor is. Bij het scouten maak ik snelle foto's of maak ik aantekeningen van wat me opviel aan de locatie. Ik merk dat als je te lang op een locatie blijft hangen, het je gevoel kan afstompen van wat je echt wiegde toen je voor het eerst binnenkwam.
Wat komt er kijken bij het samenstellen van een professioneel portfolio dat kunstkopers en foto-editors willen zien?
Alleen je beste foto's zouden hier moeten staan. Stop er niets in alleen omdat het zal verkopen. Je moet trouw zijn aan jezelf. Leg in wat je wilt fotograferen. Op die manier krijg je een baan waar je van houdt als iemand je uit je boek huurt. Vraag ook de mening van mensen die u vertrouwt en die een goed oog hebben. Vaak ben ik te dicht bij mijn foto's en ben ik gehecht aan de herinneringen die bij het maken van de afbeelding horen. Ik heb een aantal zeer getalenteerde mensen van wie ik feedback krijg. Ik waardeer hun mening vanwege dat perspectief van buitenaf dat ik mezelf niet kan bieden.
Hoe heeft video de afgelopen jaren een rol voor jou gespeeld? Waar zie je het groeien in de toekomst?
Ik zie dat het een groot deel van mijn toekomst wordt. Ik heb mijn foto's altijd gemaakt als kleinschalige videoproducties. De overgang van foto naar video is heel gemakkelijk voor mij geweest. Ik hou ervan om een emotie of actie te verkennen met een reeks beelden. Met video kan ik geleidelijk opbouwen naar het uiteindelijke resultaat. Bij stilstaande foto's is dit niet het geval. Je moet de hele situatie in één keer zien. Ik geniet ook van het verkennen van geluid, wat erg belangrijk is bij video.
Wat is het enige advies dat u zou geven aan mensen die van hun fotografische hobby een carrière willen maken?
Je moet bereid zijn alles te laten vallen voor je foto's. Je moet een passie hebben voor wat je doet. Dit is niet iets van 9 tot 5; je moet het meer dan wat dan ook willen doen. Blijf je 's avonds laat op met het denken aan foto's? Word je ‘high’ van het maken van een geweldige foto? Ben je bereid om jezelf te pushen om je uiterste best te doen voor een foto? Je moet deze gevoelens hebben voordat je eraan kunt denken om een professional te worden.
Waar kunnen we van je horen of meer van je werk zien?
Zoals altijd toont mijn website www.chris-sanders.com plus mijn blog, www.talktalkblahblah.com meer uit het leven van Sanders.