Nu de herfst snel nadert, worden we binnenkort omringd door prachtig warmgekleurde bladeren en vegetatie, die de lucht vullen met de zoete geur van de herfst. Dit is een paradijs voor fotografen, vooral degenen die ook social media-liefhebbers zijn die artistieke trends volgen. Maar wat als je, net als ik, niet zoveel geluk hebt om op een plek te wonen die echt seizoenen kent ?! Ik woon in Zuid-Californië, en het vinden van bomen die daadwerkelijk van kleur veranderen is … op zijn zachtst gezegd vrij ongebruikelijk. Dus wat kunnen eenzame Californiërs doen ?! Schakel over naar nabewerking, om uw afbeeldingen herfstvibes te geven!
Wat definieert een herfst- of herfstsfeer in afbeeldingen?
Het enige dat nodig is om specifieke ideeën of ‘vibes’ uit te beelden, is kleur. We associëren kleuren met seizoenen, geïnspireerd door de kleuren die de natuur ons in die tijd geeft (op locaties die eigenlijk seizoenen hebben. Is mijn bitterheid over het gebrek aan seizoenen in Zuid-Californië al zichtbaar ?!). De winter is meestal koud en blauw, de lente is regenboog en levendigheid, de zomer is warm groen en de herfst is oranje, rood en geel.
Hoewel je daar enkele uren kunt zitten en elk blad opnieuw kunt kleuren in een andere herfstkleur, kunnen herfstvibes voor het grootste deel worden bereikt door te spelen met en te verwijderen van kleuren die horen bij de seizoenen die we niet proberen na te bootsen. De herfst is warm en zit vol met rode, oranje, gele en meer rustieke tinten.
Hoe u ervoor kunt zorgen dat uw afbeeldingen een herfstgevoel hebben tijdens de nabewerking
Dit is de basisafbeelding waarmee we deze zomer zullen werken om u te laten zien hoe u uw afbeeldingen herfstvibes kunt geven. Ik vind dat afbeeldingen met een zeer geringe scherptediepte (zoals die hieronder) een beetje gemakkelijker zijn om mee te werken bij het wijzigen van hun kleuren.
Omwille van de uitleg zijn de onderstaande bewerkingen behoorlijk extreem. Gebruik uw beoordelingsvermogen en persoonlijke smaak om te bepalen hoever u ze gaat.
Ook gebruiken de tutorials die ik hieronder vermeld Adobe Lightroom en Adobe Photoshop. Ze kunnen echter ook gemakkelijk worden toegepast op andere bewerkingssoftware, aangezien veel vergelijkbare opties en schuifregelaars hebben. Zelfs de gratis mobiele versie van Photoshop en Lightroom hebben deze schuifregelaars.
Adobe Lightroom
Ik wend me tot Lightroom voor dit soort kleuraanpassingen omdat het vrij snel en eenvoudig is. U kunt de instellingen ook kopiëren en ze toepassen op een hele batch afbeeldingen in plaats van ze allemaal een voor een te moeten doen. Onze uiteindelijke afbeelding ziet er als volgt uit:
Het HSL-paneel
Het HSL-paneel is het eerste paneel waar ik naar toe ga als ik een zomerse sfeer wil creëren in mijn foto's. Handig is dat dit een van de eerste geopende panelen in Lightroom is.
HSL staat voor “Tint, verzadiging en helderheid, ”En is een paneelbox in Adobe Lightroom (met vergelijkbare panelen in andere programma's). Ik zeg graag dat dit het paneel is dat elk van de kleuren afzonderlijk aanpast. Elke schuifregelaar is onderverdeeld in kleuren: rood, oranje, geel, groen, aqua, blauw, paars en magenta.
Tint is de kleur. Op een technische term is de tint de golflengte van het gereflecteerde licht. Dit beschrijft waarom een object met een effen kleur er anders uitziet, afhankelijk van de hoeveelheid licht die erop valt. Op het HSL-paneel kan de Hue-schuifregelaar het uiterlijk van specifieke kleuren wijzigen. De rode kleuren kunnen bijvoorbeeld meer oranje van kleur of meer rood worden gemaakt.
Verzadiging bepaalt hoe intens een kleur is. Als u de schuifregelaar naar links trekt, wordt de kleur grijzer, en als u de schuifregelaar naar rechts trekt, wordt de kleur zuiverder.
Helderheid maakt een bepaalde kleur lichter of donkerder. Luminantie verwijst naar de reflecterende helderheid van kleuren. Ik gebruik deze schuifregelaar om kleuren te maken die een beetje te licht zijn, veel donkerder in foto's zodat ze niet te veel opvallen voor het oog.
Met de bovenstaande afbeelding is ons primaire doel om het groen te veranderen in meer herfstkleuren. In dit geval zal ik het groen meer oranje maken. Ik kan dit bereiken door de groene kleurschuifregelaar onder ‘Hue’ aan te passen en vervolgens de kleuren rond het groen aan te passen. Het geweldige aan schuifregelaars is dat je de volledige controle hebt.
Vervolgens ga ik terug naar verzadiging en pas ik aan hoe waar de toon van elke kleur is en verlaag ik de kleur die we helemaal willen verwijderen (bijvoorbeeld de groene kleur).
Ten slotte fleur ik met de schuif Luminantie alle warmte op die we in de foto hebben gestopt.
Gespleten toning
Als u vindt dat alleen het gebruik van de HSL-schuifregelaars niet voldoende is, kunt u meer van de gewenste kleur toevoegen met het menu Split Toning. Split Toning bevindt zich direct onder de HSL.
Split Toning is gewoon toning die wordt toegepast op verschillende luminantiegebieden. U kunt uw schaduwen met de ene kleur kleuren en uw hoogtepunten met een andere. In dit geval heb ik zowel de hooglichten als de schaduwen afgezwakt om nog meer warmte in het beeld te brengen.
Wanneer ik Split Toning doe, om het gemakkelijk te maken om te zien wat ik aan het doen ben, breng ik de Verzadiging naar het maximale waardepunt van 100 en klik dan op de kleine kleurenrechthoek naast Highlights en vervolgens naast Shadows. Als u op deze rechthoek klikt, wordt een kleurselectievak weergegeven. Ik selecteer vervolgens de kleur waarin ik geïnteresseerd ben en ga verder met het aanzienlijk verlagen van de schuifregelaars totdat ik de gewenste schaduw- of hooglichtkleuring heb bereikt.
De instellingen die ik heb gebruikt voor de afbeelding hierboven zijn deze:
Maskers
Als je je eigen bewerkingsprogramma volgt, zul je merken dat het maken van al deze kleuraanpassingen nu delen van onze afbeelding heeft aangetast die je misschien niet zo gekleurd wilt hebben. Op mijn foto werd het wit van de hond veel te geel naar mijn smaak. U kunt maskers gebruiken om dit te verhelpen door de delen van de afbeelding te selecteren waarop u het effect niet wilt toepassen.
Zoek maskers helemaal bovenaan de rechtertabbladen wanneer u op 'Ontwikkelen' klikt. Ik gebruik graag het Aanpassingspenseel, de lange selecteerbare regel direct onder "Histogram" in de onderstaande schermafbeeldingen. Vervolgens schildert u op de afbeelding en kunt u aanpassingen maken op het geverfde gedeelte, onafhankelijk van de algehele afbeelding. In dit geval heb ik het warme effect van de hond verwijderd en de hond een beetje opgefleurd. De rode waas laat zien waar je het masker hebt aangebracht.
Adobe Photoshop
Er zijn veel, veel, veel verschillende methoden om hetzelfde eindresultaat te bereiken in Adobe Photoshop.
Photoshop is een groot en soms complex programma. Om het simpel te houden, zal ik mijn favoriete kleuraanpassingsmethoden uitleggen, vergelijkbaar met de aanpassingen in Adobe Lightroom. Voor een ander voorbeeld van een Fall-vibe in een meer gedempte toon dan de bovenstaande bewerking, zullen we de onderstaande afbeelding repliceren:
Voordat we zelfs maar aan de slag gaan, dupliceer je in het deelvenster Lagen de achtergrondlaag (hoofdlaag) en werk je daaraan. Werk als vuistregel nooit aan de originele laag en breng alle aanpassingen aan op een nieuwe laag. Dit helpt je om fouten te herstellen, geeft je de flexibiliteit om van gedachten te veranderen en maskers te gebruiken om het effect te verwijderen van de delen van de afbeelding waarop het niet van toepassing zou moeten zijn!
Tint verzadiging
De term ‘verzadiging’ beschrijft in het algemeen het niveau waarop iets wordt geabsorbeerd. Bijvoorbeeld een spons die zwaar verzadigd is met water. In fotografie verwijst verzadiging naar hoe puur een kleur is. Hoe rood is rood? Hoe blauw is blauw? U kunt zich een kleur voorstellen die in de foto wordt "geabsorbeerd" als een spons, met een hogere verzadiging die resulteert in een meer significante kleur.
Tint is een kleurattribuut dat uitlegt hoe herkenbaar een kleur is voor zijn ware kleur (bijvoorbeeld hoe groen is groen?). Tint is gebaseerd op de golflengte van een kleur en is volledig onafhankelijk van de lichtheid of duisternis en intensiteit van een kleur.
U kunt de schuifregelaar Kleurtoon / verzadiging in het venster Afbeelding> Aanpassingen gebruiken!
Waar het "Master" zegt (waarmee alles tegelijkertijd wordt aangepast), kunt u individuele kleuren selecteren om aan te passen. Dit is geweldig om te gebruiken op afbeeldingen die niet veel kleurvariatie bevatten.
Selectieve kleur
De selectieve kleur in Photoshop (ook in Afbeelding -> Aanpassingen) is vergelijkbaar met de HSL-schuifregelaars in Lightroom. Met Selectieve kleur kunt u elke kleur wijzigen (in het vervolgkeuzemenu onder "Kleur") door CMYK-kleuren (cyaan, magenta, geel en zwart) toe te voegen of te verlagen. CMYK is de kleurenmodus waarin een printer werkt.
Ik gebruik graag selectieve kleur bij afbeeldingen met veel wit, omdat ik niet per se hetzelfde wit wil laten klinken als de rest van mijn afbeelding. Je kunt het wit zelf aanpassen in Selectieve kleur, wat best gaaf is. Hierdoor kan ik de witte hond authentieker houden dan het origineel in plaats van de Duitse Dog oranje te maken.
Kleur balans
Een andere manier om de kleuren in de afbeelding aan te passen, is door de schuifregelaars Kleurbalans te gebruiken. Dit is ook te vinden onder Afbeelding -> Aanpassingen. Kleurbalans is de globale aanpassing van de intensiteit van de kleuren. Dit gebruik ik het meest bij het creëren van herfstvibes in mijn foto's.
Ik geef de voorkeur aan deze methode omdat dit de snelste schuifregelaar is om te gebruiken, maar het eindresultaat lijkt veel op een filter. Als dat de look is waar je naar op zoek bent; geweldig! Maar als dat niet het geval is, kan Selective Color u wellicht beter van pas komen.
Conclusie
Welke methode je ook aanbeveelt om je afbeeldingen meer herfstgericht te maken, geniet van die warme herfstvibes en laat die Instagram-feed stralen!
Heb je nog andere tips om je afbeeldingen een herfstvibe te geven? Probeer deze methoden en deel uw afbeeldingen met ons in de onderstaande opmerkingen!