Luminar 4 is een populaire foto-editor geworden sinds de release, deels dankzij de baanbrekende AI-tools die worden gebruikt om luchten te vervangen, elementen te introduceren of een algehele ‘pop’ aan je afbeelding te geven. Deze Luminar 4-tips gaan echter verder dan de AI-tools en leren u hoe u uw afbeeldingen er snel indrukwekkender uit kunt laten zien.
In dit artikel wil ik je laten zien hoe we dit nogal gewone zonsondergangpanorama kunnen transformeren in iets visueel aantrekkelijkers dat zeker de aandacht van mensen zal trekken.
Om te voorkomen dat ik dit te ingewikkeld maak, ga ik het gebruik van lagen en maskers vermijden en u in plaats daarvan een reeks zeer basistips laten zien die u onmiddellijk in uw workflow kunt implementeren.
Laten we aan de slag gaan en in deze Luminar 4-tips duiken:
1. Gebruik AI alleen als dat nodig is
Hoewel Luminar 4 algemeen bekend is geworden vanwege zijn kunstmatige intelligentie-tools zoals de AI Sky Replacement Tool en AI Augmented Reality Tool, moet je ze niet voor elke afbeelding gebruiken.
Dit soort samengestelde tools is een zeer persoonlijke keuze (er zijn veel meningen aan beide kanten van de discussie, maar daar wil ik nu niet op ingaan), maar het is geen geheim dat het een gemakkelijke manier is om een saaie foto interessant te maken .
Als je een saaie blauwe lucht hebt, kun je deze gemakkelijk vervangen door een kleurrijkere of dramatischere lucht. Dit kan soms leuk en nuttig zijn, maar ik raad je ten zeerste aan om niet de hele tijd de lucht te vervangen of er elementen in te introduceren.
De meeste afbeeldingen hoeven gewoon niet op een dergelijke manier te worden bewerkt. Meestal ziet het er meer afleidend dan aantrekkelijk uit.
Het heeft bijvoorbeeld geen zin om de AI Augmented Reality Tool te gebruiken om een zwerm vogels of een regenboog te introduceren in de afbeelding waaraan we in dit artikel werken. Het ziet er misplaatst uit.
Reserveer deze tools alleen voor bepaalde afbeeldingen.
2. Vergeet de basisaanpassingen niet
Spelen met de verschillende AI-tools, zonnestralen of dramatische effecten toevoegen kan leuk zijn, maar vergeet de basisaanpassingen niet; deze zijn cruciaal voor het imago en vormen de basis voor verdere ontwikkeling.
De basisaanpassingen waar ik het over heb, zijn te vinden in de Light Tools in de Essentials-categorie. Meer specifiek heb ik het over de volgende schuifregelaars:
- Temperatuur
- Tint
- Blootstelling
- Hoogtepunten
- Schaduwen
- Blanken
- Zwarten
Om het warme zonsonderganggevoel te versterken en het beeld een beetje meer contrast te geven, heb ik de temperatuur en de tint verhoogd, de belichting donkerder gemaakt (als resultaat van de volgende aanpassingen), de hoge lichten donkerder gemaakt en de schaduwen, wit en zwart verhoogd.
Door deze paar basisaanpassingen toe te passen, hebben we wat meer details in de schaduwen geïntroduceerd, het contrast verhoogd en het beeld iets opgewarmd.
3. Corrigeer fouten met AI Enhance en AI Structure
Nu zei ik dat je AI-tools alleen moet gebruiken als ze absoluut nodig zijn, maar de tools AI Enhance en AI Structure zijn de uitzonderingen. In tegenstelling tot de andere tools, voegen ze niets toe of vervangen ze niets. In plaats daarvan gebruiken ze kunstmatige intelligentie om het beeld te ‘corrigeren’.
Ik ben altijd een scepticus geweest van dit soort automatische tools (ik heb nog steeds nachtmerries over de goede oude Photomatix-dagen), maar deze twee hebben bewezen dat ik ongelijk heb. AI kan een plaats hebben bij het bewerken van foto's.
Begrijp me niet verkeerd - door te veel in deze schuifregelaars te trekken, ziet de afbeelding er overdreven bewerkt uit. Maar als ze voor een lager bedrag worden toegepast, kunnen ze er veel aan toevoegen.
Voor dit voorbeeld heb ik ze toegepast met de volgende instellingen:
- AI Accent (AI Enhance): +9
- AI Sky Enhancer (AI Enhance): +20
- AI-structuurbedrag: +19
Zoals u kunt zien, hebben deze aanpassingen ervoor gezorgd dat de lucht en het beeld iets meer dan voorheen ‘knallen’. Het leuke van deze tools is dat ze geen ongewenste ruis of korrel aan de afbeelding toevoegen.
4. Voeg een vignet toe
Een vignet wordt vaak gebruikt om de focus van een afbeelding naar de interessantere delen te verschuiven door de omgeving donkerder te maken.
Dit is een bijzonder handig hulpmiddel wanneer de randen van een afbeelding helder zijn. Dat is in deze afbeelding niet helemaal het geval, maar ik vind dat het donker maken van de buitenste delen kan helpen om de ondergaande zon te benadrukken.
Ik raad aan om ook de Vignette-tool met enige voorzichtigheid te gebruiken. Ga niet tot het uiterste, want dat maakt het vignet al snel te duidelijk en afleidend.
Het is ook een goed idee om de ‘Kies onderwerp’ knop te gebruiken om het middelpunt van het vignet in te stellen, het zal niet altijd in het midden zijn! Als je bijvoorbeeld een persoon links van de afbeelding hebt staan die het hoofdonderwerp is, zou dat het middelpunt moeten zijn.
5. Voeg een gloed toe (maar wees voorzichtig!)
Technieken zoals het Orton-effect zijn geliefd bij landschapsfotografen, en het is een techniek die al bestaat sinds de jaren tachtig (gemaakt door Michael Orton). Deze techniek kan gemakkelijk worden gerepliceerd in Luminar 4. In feite is het op twee plaatsen te vinden.
Het Orton-effectgereedschap is te vinden in de categorie Portretgereedschappen. Door het hier te plaatsen heeft Skylum duidelijk gemaakt dat dit specifieke effect vooral bedoeld is voor portretten.
Voor andere fotografiegenres kun je de Glow Tool gebruiken die je in de categorie Creative Tools vindt. Deze tool voegt een mooie zachte gloed toe aan de afbeelding die kan helpen om die felbegeerde ‘dromerige’ sfeer te creëren.
MAAR doe niet alles en pas deze techniek in hoge mate toe. Dat zal er meer afleidend dan aantrekkelijk uitzien en het zal de afbeelding amateuristisch doen lijken.
Pas dit in plaats daarvan tegen een laag bedrag toe. Als je je moedig voelt en enige kennis hebt van Luminar 4, is dit een techniek die je het beste kunt toevoegen met een masker.
6. Middentonencontrast is je vriend!
Ik gebruik al jaren Luminosity Masks in Photoshop om middentonencontrast te introduceren. In Luminar 4 gebeurt dit echter met een eenvoudige schuifregelaar in de tool Geavanceerd contrast in de categorie Professioneel.
Het probleem met het toevoegen van contrast aan de hele afbeelding is dat u in wezen de helderste delen helderder maakt en de donkerste. Dit resulteert snel in het wegnemen van de schaduwen en hooglichten.
Door alleen contrast in de middentonen te introduceren (d.w.z. elke pixel die noch helder noch donker is), vermijdt u dit probleem en krijgt u een veel wenselijker resultaat.
Dit is een van mijn belangrijkste Luminar 4-tips die ervoor zorgen dat uw afbeelding eruit springt. Ga het zelf proberen!
7. Pas de focus aan met behulp van het gereedschap Aanpasbare kleurovergang
De laatste tip die ik in dit artikel ga delen, is er een die niet nodig is voor deze specifieke afbeelding. Het is iets dat wonderen gaat doen in de meeste van je afbeeldingen. Gebruik het gereedschap Aanpasbare kleurovergang om de focus in uw afbeelding te verschuiven.
Heel vaak vind ik de voorgrond of lucht te storend in afbeeldingen. Er is geen reden waarom een voorgrond zo helder en scherp zou moeten zijn als het hoofdonderwerp van de afbeelding. Onthoud dat onze ogen van nature aangetrokken worden tot de helderste delen, en dat is waar u het hoofdonderwerp wilt hebben.
De Adjustable Gradient Tool is een eenvoudige oplossing waar zelfs complete Luminar-beginners van kunnen profiteren (er zijn meer geavanceerde methoden die superieur zijn, maar dat bewaar ik voor een andere keer).
U kunt schakelen tussen het verloop boven en onder en de oriëntatie van het verloop kiezen om beter bij uw afbeelding te passen. Het is mogelijk om tegelijkertijd aanpassingen aan zowel de boven- als onderkant toe te voegen.
Voor dit voorbeeld heb ik alleen aanpassingen aan de onderkant toegepast, omdat ik enkele details in de rotsen die zichtbaar zijn in het onderste deel van de afbeelding, wilde verwijderen. Het enige dat ik deed, was de belichting, hoogtepunten en levendigheid vergroten.
Deze tool wordt ook gebruikt om een heldere lucht donkerder te maken / te herstellen. Kies voor die scenario's gewoon Top en verhoog de belichting of schaduwen.
Conclusie
De waarheid is dat u niet urenlang hoeft te besteden aan het bewerken van uw afbeeldingen om ze er indrukwekkend uit te laten zien. Het toepassen van een paar simpele aanpassingen kan vaak voldoende zijn om die extra pop te geven.
In de 7 hierboven gedeelde Luminar 4-tips zijn we erin geslaagd om een gewone zonsondergangfoto te maken en deze iets aantrekkelijker te maken:
Ik hoop dat je deze Luminar 4-tips nuttig vond en dat je deze technieken en tools in je workflow kunt toepassen. Ik zou graag de afbeeldingen zien die je hebt bewerkt, dus laat ze achter in de reacties hieronder!
Zorg ervoor dat je mijn populaire eBook ‘A Photographer’s Guide to Luminar 4 'bekijkt als je wilt leren hoe je optimaal kunt profiteren van alle organisatie- en verwerkingstools en professioneel ogende afbeeldingen kunt maken met deze populaire foto-editor. Daar leert u alles wat u moet weten over organiseren en bewerken, en ontvangt u verschillende stapsgewijze workflows die u zelf kunt gebruiken.