De kracht van de Lightroom Vignette Tool begrijpen en benutten

Inhoudsopgave:

Anonim

De Lightroom-vignet-tool is als het toevoegen van een beetje pit aan uw favoriete maaltijd. Zonder een beetje (maar niet te veel) knoflook, basilicum, tijm of ander zelfs zout, kan je eten flauw smaken. Voeg te veel toe, en het kan het hele ding verpesten. In zekere zin doet het vigneteffect hetzelfde werk. Het voegt een beetje pit, smaak en panache, om je foto's net dat beetje extra zetje te geven over de klif. Het verandert ze van middelmatig in magnifiek. Als u het volledige potentieel wilt benutten, is het belangrijk om te begrijpen wat het doet en te zien hoe het, wanneer het op verschillende afbeeldingen wordt toegepast, de uiteindelijke uitvoer dramatisch kan beïnvloeden.

Jij en het Lightroom Vignette-effect: een match made in heaven.

Over vignetten

Vignet-effecten zijn niets nieuws voor fotografie. Het woord zelf heeft een Franse oorsprong. Het verwijst naar de golvende lijnen die lijken op wijnstokken (of in het Frans, Vignes) getekend rond paginaranden die het begin of einde van een boekhoofdstuk markeren. In de loop van de tijd werd het woord door kunstenaars en fotografen overgenomen om te verwijzen naar het geleidelijk vervagen of donker worden van een afbeelding aan de randen.

Hoewel vignetten storend kunnen zijn als ze slecht worden geïmplementeerd, kunnen ze een aangenaam artistiek effect hebben wanneer ze worden toegepast als kruiden tijdens het koken. Het resultaat is vergelijkbaar met het leggen van een omgekeerd donker gemaakt ovaal over een afbeelding, zodat de hoeken en randen van de afbeelding een beetje donkerder zijn. Deze methode dient ook om de aandacht van de kijker op het centrum te vestigen. Je probeert in feite het Goudlokje-evenwicht te bereiken waar het niet te veel en niet te weinig is, maar precies goed.

Inzicht in de vignetopties

De eerste stap bij het gebruik van Vignette is het simpelweg lokaliseren. U vindt het in het Effecten paneel aan de rechterkant van de Lightroom Ontwikkelen module. U krijgt de mogelijkheid om een ​​bepaalde stijl te kiezen, samen met vijf schuifregelaars waarmee u het vignet naar smaak kunt verfijnen. Dit gebeurt allemaal na uw afbeelding is bijgesneden, dus als u een vignet gebruikt en vervolgens uw afbeelding opnieuw bijsnijdt, verandert het vignet om bij uw nieuwe uitsnede te passen.

Er zijn drie opties voor de stijl van vignet:

  • Markeer Prioriteit - Zorgt ervoor dat de lichte delen van het beeld vloeiender overvloeien met de donkere delen. Het nadeel hiervan is dat delen van de afbeelding met veel kleuren er een beetje vreemd uitzien.
  • Kleurprioriteit - In tegenstelling tot Highlight Priority, zorgt deze stijl ervoor dat de kleur over het hele vignet behouden blijft. Het kan er echter voor zorgen dat de heldere gebieden enkele schokkende verschuivingen hebben.
  • Overlay met verf - Dit is een bot instrument. Het maakt de afbeelding waar het vignet is aangebracht gewoon donkerder, zonder aandacht voor hooglichten of kleuren.

Als je niet zeker weet welke van deze je moet gebruiken, raad ik je aan om Highlight Priority te gebruiken. Zowel dat als de kleurprioriteit produceren vergelijkbare resultaten die niet veel verschillen van de optie Branden in Photoshop (die zelf het proces nabootst van het selectief overbelichten van delen van een afbeelding bij het ontwikkelen van film in een donkere kamer). Met deze twee kunt u ook de schuifregelaar Hoogtepunten onderaan gebruiken, waarmee u enkele van de helderdere delen van de afbeelding kunt herstellen die zijn verduisterd met een vignet, terwijl Verfoverlay de schuifregelaar Hoogtepunten volledig uitschakelt.

Toegevoegde opties:

Naast de stijl van vignet, heb je extra opties waarmee je precies kunt bepalen hoe het effect wordt geïmplementeerd.

  • Bedrag - Hoeveel vignet is aangebracht. Als u dit naar links verplaatst, wordt een donker vignet toegevoegd en als u het naar rechts schuift, wordt er een wit vignet toegevoegd.
  • Middelpunt - De mate waarin het vignet het midden van de afbeelding bereikt. Helemaal naar links resulteert in veel meer van het vignet dat het midden bereikt, terwijl helemaal naar rechts het vignet op de meest extreme randen en hoeken houdt. Als u niet zeker weet wat u moet doen, laat dit dan in het midden staan.
  • Rondheid - Helemaal naar links maakt het vignet meer een rechthoek. Laat het in het midden staan ​​voor een ovaalvormig vignet. Schuif hem helemaal naar rechts om van je vignet een cirkel te maken.
  • Veer - Hoe vloeiend de donkere gebieden mengen met de lichte delen. Helemaal naar links resulteert in een harde rand en helemaal naar rechts geeft je een mooie egale blend.

Als u de zaken niet al te ingewikkeld wilt maken, kunt u al deze schuifregelaars op hun standaardwaarden laten staan ​​en het komt wel goed. Ze zijn echter leuk om na verloop van tijd mee te experimenteren om precies de juiste look te krijgen waar je voor gaat.

Visuele uitleg

Deze tool is gemakkelijk zelf te verkennen, maar als je kijkt naar de invloed die het op een zwart-witraster heeft, krijg je misschien een beter begrip van wat er gebeurt. Ik heb de Paint Overlay gebruikt in plaats van Highlight of Color Priority omdat Paint Overlay in een eenvoudig zwart-wit raster de duidelijkste visuele weergave geeft van hoe het vignet wordt toegepast. De linkerkant van elk is het originele niet-bewerkte raster, terwijl de rechterkant hetzelfde beeld is met een vignet toegepast. De instellingen die voor elk worden gebruikt, worden beschreven in het bijschrift.

Bedrag -50, middelpunt +50, rondheid 0, doezelen +50

Merk op hoe het vignet geleidelijk vervaagt van donker naar licht, waarbij het middengedeelte van de afbeelding aan de rechterkant exact dezelfde helderheid heeft als het raster aan de linkerkant zonder dat er een vignet wordt toegepast.

Bedrag -50, middelpunt 0, rondheid 0, doezelen +50

Als het middelpunt helemaal op 0 staat, is het niet-aangetaste deel van het vignet in het midden geconcentreerd, waarbij de randen en hoeken gelijkmatig donker zijn. Dit benadrukt alleen het middengedeelte, maar er is heel weinig fade-out tussen dat en het vignet.

Bedrag -50, middelpunt 0, rondheid 0, doezelen + 100

Het middelpunt blijft hier hetzelfde, maar er is nu een meer geleidelijke vervaging naar de donkere delen dankzij een toename van de bevedering.

Bedrag -50, middelpunt 0, rondheid 0, doezelen 0

Door de bevedering terug te brengen tot 0, wordt het vignet duidelijk zichtbaar met vrijwel geen gradatie in de manier waarop het wordt aangebracht. Ik zou dit nooit op een echte foto gebruiken, maar het is handig om te begrijpen hoe de vignetfunctie werkt.

Bedrag -40, middelpunt +25, rondheid +100, doezelen +30

Als u de ronding instelt op +100, krijgt u een vignet dat een perfecte cirkel is in plaats van een meer ovale vorm. Het is belangrijk om te onthouden dat vignetten worden toegepast na het bijsnijden, dus als u begint met een vierkante afbeelding, heeft u een cirkelvormig vignet, zelfs als de waarde voor rondheid is ingesteld op de standaardwaarde van +50.

Hopelijk geven deze afbeeldingen u een beter begrip van hoe het vigneteffect werkt. Om het echter echt in actie te zien, helpt het om te kijken naar wat er gebeurt als het wordt toegepast op echte foto's in plaats van alleen een leeg raster.

Vignet voorbeelden

Met bijna elke fotobewerkings-app kunt u een vignet toepassen, maar met de uitgebreide tools die in Lightroom beschikbaar zijn, kunt u uw vignet aanpassen om precies te doen wat u wilt en de perceptie van uw kijkers van een afbeelding op een heel specifieke manier vormgeven. Als u parameters zoals middelpunt en doezeling bestuurt, kunt u naast de hoeveelheid ook vignetten maken die bepaalde boventonen en zelfs emoties overbrengen en uw bescheiden afbeeldingen omzetten in kunstwerken.

Geen vignet aangebracht.

De bovenstaande afbeelding ziet er op zichzelf prima uit en de aandacht van de kijker is bedoeld om naar de waterdruppel in het midden te worden getrokken, maar er zijn andere delen van de afbeelding die strijden om aandacht. Het toevoegen van een vignet verandert de sfeer van de scène volledig en geeft de kijker het gevoel dat ze zich in een veel intiemere omgeving bevinden. Merk op hoe, met de donkere hoeken, uw oog onmiddellijk naar het midden wordt getrokken en helemaal niet naar de randen.

Markeer Prioriteit. Bedrag -30, middelpunt +50, rondheid +20, veer +40

Vignetten kunnen ook worden gebruikt om afleiding aan de randen van het beeld te elimineren en zo de aandacht van de kijker te vestigen op het onderwerp in het midden. In deze afbeelding hieronder is er rechtsboven een hek en linksboven een zwart klimtouw. Ze voegen niet echt veel substantie toe aan de afbeelding en kunnen in plaats daarvan je aandacht van het konijn in het midden afleiden.

Een manier om dit op te lossen is door een vignet toe te voegen. Door een paar aanpassingen aan de parameters, is het eindresultaat een afbeelding die nog steeds het hek en het touw bevat, maar ze veel minder prominent maakt terwijl je je aandacht recht op het konijn concentreert.

Markeer Prioriteit. Bedrag -42, middelpunt +50, rondheid 0, doezelen +70

Ik maak veel familiefoto's voor klanten in mijn stad, en een van de laatste details die ik aan de meeste van mijn foto's zal toevoegen, is een eenvoudig vignet. Het is vaak heel subtiel, meestal slechts -10 of -15, maar afhankelijk van de stijl (accentuering of kleurprioriteit) moet ik misschien meer toevoegen en het vervolgens aanpassen met de schuifregelaars. Hieronder ziet u een afbeelding zonder toegepaste vignet. Hoewel het op zichzelf prima is, concurreren de onderwerpen met de heldere randen en hoeken om uw aandacht.

Een kleurprioriteit-vignet helpt de integriteit van de kleuren te behouden terwijl ze een beetje donkerder worden, en vervolgens heb ik enkele hoogtepunten teruggebracht, vooral in de rechterbovenhoek door de schuifregelaar Hoogtepunten naar 10 te schuiven.

Kleurprioriteit. Bedrag -53, middelpunt +55, rondheid 0, doezelen +45, hoogtepunten +10.

Positieve waarden

Een ding dat ik in dit artikel niet heb genoemd, zijn positieve Amount-waarden, die de randen van het frame helderder maken in plaats van donkerder. In mijn jaren als fotograaf kan ik geen enkel geval bedenken waarin ik deze optie heb gebruikt, en ik ken ook niemand anders die het regelmatig gebruikt (opmerking van de redacteur: het kan high-key fotografie). Mogelijk vindt u gevallen waarin u de buitenste delen van uw afbeelding helderder in plaats van donker wilt maken, en als dat het geval is, zijn positieve waarden voor Hoeveelheid voldoende. Weet gewoon dat het gemakkelijk is om het te overdrijven en dat de resultaten soms een beetje cheesy en geforceerd overkomen.

Conclusie

Deze voorbeelden en uitleg zijn bedoeld om u een beter begrip te geven van wat het vigneteffect doet en hoe het een afbeelding beïnvloedt. Ik moedig je aan om het zelf uit te proberen. Gebruik de verschillende schuifregelaars en stijlopties en merk op hoe deze het vignet beïnvloeden, wat op zijn beurt een grote impact kan hebben op uw afbeelding als geheel. Onthoud gewoon de kook-analogie: u wilt niet te veel vignet, en u wilt ook niet te weinig. Probeer het precies goed te krijgen, en uw foto's kunnen een heel nieuw leven krijgen.

Deel gerust uw mening en opmerkingen hieronder.