Tips voor het maken van concertfotografie als een professional

Inhoudsopgave:

Anonim

Stel je voor dat je een concertfotograaf bent en de kans krijgt om heel veel concerten te fotograferen. Stel je voor dat je op een steenworp afstand van je favoriete artiesten staat terwijl je zoveel foto's van ze maakt. Klinkt dat niet gewoon als het beste? In tegenstelling tot andere fotografiegenres, zoals portretten, mode, enz., Hebben we weinig tot geen controle over de belichting, de artiesten en tal van andere factoren bij concertfotografie.

Dus wat zijn enkele van de beste instellingen en trucs om die perfecte foto's tijdens concerten te maken? Beelden die je trots zullen maken, de artiesten en de kijkers laten zaten "Wow dat is inderdaad een schitterende opname."?

Gebruik een snelle lens en schiet wijd open

Het gebruik van een snelle lens is erg belangrijk en een basisvereiste voor concertfotografie. Bijna alle concerten vinden 's avonds of' s nachts plaats, of binnenshuis bij weinig licht, daarom heeft uw camerasensor meer licht nodig om door de lensopening binnen te komen. Bovendien blijven de artiesten over het podium bewegen, dus je moet snellere sluitertijden gebruiken om hun beweging te bevriezen.

Een snelle lens is een lens waarmee je met grotere diafragmaopeningen kunt fotograferen, zoals f / 2.8, f / 1.8, enz. Door lenzen zoals de 50 mm f / 1.8 of 135 mm f / 1.8 bij de kleinste diafragmawaarde te gebruiken, kun je een goed belichte opname maken door de sluitertijd snel genoeg te houden. Een andere reden om een ​​snelle lens te gebruiken, is dat de afstand tussen de achtergrond en het onderwerp meestal minimaal is, dus om een ​​kleine scherptediepte met bokeh-effect te creëren, zou een kleinere diafragmawaarde moeten worden gebruikt.

Maak opnamen in de modus Diafragmaprioriteit

Door de modus Diafragma-prioriteit te gebruiken om concerten op te nemen, kunt u meer stressvrij fotograferen. U vertelt uw camera eenvoudig het diafragma dat u wilt gebruiken en deze stelt automatisch de bijbehorende sluitertijd in. Voor veel nieuwkomers die hun eerste paar concerten maken en zelfs voor veel professionals, zorgt het gebruik van diafragma-prioriteit voor probleemloos fotograferen.

En aangezien je geest niet helemaal in beslag wordt genomen door technische instellingen, heb je de vrijheid om rond te kijken naar de artiesten, het publiek, enz., En uiteindelijk iets heel creatiefs te fotograferen.

Maak opnamen met diafragmavoorkeuze, waarbij je f-getal is ingesteld op het kleinst mogelijke getal op je lens, meestal f / 1.8 of f / 2.8.

Draai de ISO op

Concerten vinden meestal plaats bij weinig licht en om vele redenen is het gebruik van een statief niet mogelijk. U kunt dus uw toevlucht nemen tot de enige instelling waarover u controle heeft en die u gemakkelijk kunt gebruiken, de ISO.

Voordat het concert echt van start gaat, moet je een reeks testopnames met verschillende ISO-waarden afvuren om te beoordelen op welk punt de ruis onaanvaardbaar wordt. (Meestal ISO 3200 of 6400). Een beetje ruis is eigenlijk oké en is veel beter dan een totaal onderbelichte of wazige opname, simpelweg omdat je je ISO-waarde niet hebt verhoogd.

De ruis die wordt gegenereerd door de hoge ISO-waarden kan creatief worden gebruikt om iets unieks vast te leggen. Een monochrome opname met wat ruis zou een heel cool filmkorreleffect aan je opname geven. Hoge ruis kan later ook in de nabewerking worden verholpen. Denk dus niet twee keer na voordat u die ISO verhoogt, het is veel beter dan geen foto te hebben om te laten zien.

Gebruik uw flitser niet

MEEST belangrijk - Gebruik uw flitser niet tijdens concerten. Er wordt veel op neergekeken en afgekeurd. Stel je voor dat je je flits op de artiest (en) afvuurt, en er zijn 10 anderen die precies hetzelfde doen. Dat zal de artiesten zeker irriteren, om nog maar te zwijgen van het feit dat ze bijna verblind zijn.

Een ander belangrijk aspect van concertfotografie is het fotograferen van het publiek, en geen enkele fotograaf wil het publiek afleiden van de artiest die voor hen optreedt. Het herhaaldelijk afvuren van de flits op hun gezichten tijdens het maken van hun foto's kan de leden van het publiek gemakkelijk irriteren.

Als we openhartige foto's willen maken van de artiesten of het publiek, is het zeker niet de juiste manier om een ​​flits op hen af ​​te vuren. En ja, de meeste foto's met de ingebouwde pop-upflits zijn het gewoon niet waard. Ze zien er plat en ongeïnspireerd uit.

Beweeg

Je bent er niet om op één plek te staan ​​en 10 keer dezelfde foto te maken. Als concertfotograaf is het vanzelfsprekend dat je je moet verplaatsen. Beweeg met de artiesten, beweeg als het licht verandert, enz. Om die opvallende momenten vast te leggen. (Opmerking: tenzij de locatie of artiest natuurlijk beperkingen heeft opgelegd aan fotografen die zich verplaatsen.)

Als je merkt dat mensen je zicht blokkeren, moet je verhuizen. Ze hebben tenslotte betaald om hun favoriete artiesten te zien optreden. Als de leadzanger naar één kant van het podium verhuist, dan moet je hem daarheen volgen.

De lichten zullen ook van tijd tot tijd veranderen, en het is belangrijk om te weten wanneer welk deel van het podium wordt verlicht om de artiesten goed vast te leggen met voldoende verlichting.

Als je beweegt, krijg je altijd een aantal echt creatieve foto's. Je zou een shot kunnen maken van de leadgitarist in de schijnwerpers, een shot van de leadzanger die geïsoleerd staat van alle anderen, enz. De mogelijkheden zijn eindeloos.

Wacht en anticipeer

Wachten op dat perfecte moment is net zo belangrijk als leren anticiperen. Dit is een gewoonte die gemakkelijk kan worden ontwikkeld en die pas na verloop van tijd wordt verfijnd. Observeer de artiesten en je zult bepaalde gewoonten van hen opmerken.

Momenten zoals een gitarist die achterover buigt tijdens een bijzonder intens moment, een DJ die met zijn armen in de lucht zwaait, een zanger die de microfoon op een bepaalde manier vastpakt, etc. zijn allemaal momenten die zouden zorgen voor een perfect shot. Het is belangrijk om te weten wanneer deze momenten om de hoek komen, zodat u klaar bent om uw camera af te vuren wanneer ze komen.

Conclusie

Dit zijn slechts een paar tips om u te helpen betere concertfotografie te maken. Deel alsjeblieft alle anderen die je hebt geleerd, evenals je concertfoto's, in de reacties hieronder.