Venetië. Het is een van de meest betoverende plekken ter wereld. Deze stad heeft een ouderwetse charme die u als geen andere bestemming geliefd maakt.
Ik heb maar 1,5 dag in Venetië doorgebracht, maar daar heb ik honderden foto's gemaakt. Toen ik terugkwam en begon met sorteren en bewerken, was het erg belangrijk voor mij om die betoverende look en feel te behouden. De schaduwen en hooglichten waren even sterk. De kleuren waren tegelijkertijd levendig en subtiel. En de texturen waren divers en mooi.
Bewerken om een look en feel te behouden, kan een grote uitdaging zijn, en het kost tijd, moeite en zorg om dit te bereiken. In plaats van u ‘tips’ te geven waarmee u rekening moet houden bij het bewerken van uw eigen foto's in Adobe Lightroom, dacht ik dat het misschien productief zou zijn om u door mijn eigen proces voor deze specifieke afbeelding te leiden - een van mijn favorieten uit Venetië. Ook al werd het te donker genomen, ik ben dol op de compositie en vertelkwaliteit. Dit is de foto die ik wil vertegenwoordigen, mijn kijk op Venetië.
1. Belichting
Pas altijd eerst de belichting aan. Al het andere dat u bewerkt, verandert op basis van de belichtingsinstellingen.
Deze afbeelding is veel te donker, dus ik weet dat het even zal duren om correct aan te passen. Ik wil de belichting verhogen zonder kleur te verliezen in mijn donkere kleuren, dus ik neem eindelijk genoegen met het volgende.
een. Blootstelling - 1,25
b. Zwarten - 16
c. Licht invullen - 40
2. Detailaanpassingen
Ik wil zeker zijn van details in de texturen, dus ik zal het herstel een beetje vergroten. Herstel kan de neiging hebben om het beeld af te vlakken, dus ik zal ook de helderheid en belichting verhogen om een beetje meer diepte te geven. Ik zal ook de helderheid verminderen om de lijnen glad te strijken en toe te voegen aan het etherische gevoel.
een. Herstel - 31
b. Helderheid om te poppen: 45
c. Contrast: 73
d. Duidelijkheid: -16
3. Belichtingsdetails
Nadat ik mijn detailaanpassingen heb gemaakt, merk ik dat ik nog een paar wijzigingen in mijn belichting wil aanbrengen. Hiervoor navigeer ik naar Lightrooms Tone Curve. Ik trek de lichten een haar meer omhoog en til dan de donkere kleuren op zodat mijn kleuren niet modderig worden. Ik hou echter wel van sterke schaduwen, dus ik breng deze aanzienlijk naar beneden.
een. Lichten +2
b. Donker +43
c. Schaduwen -70
4. Kleuren
Venetië heeft een ouderwetse charme, maar het is ook vol kleur. Ik wil dit in mijn foto weerspiegelen. Ik begin eerst met de temperatuur en algemene kleuren.
een. Temperatuur: afkoelen tot 5523
b. Levendigheid +40
c. Verzadiging: +34
5. Gesplitste toning
Ik hou van de kracht van de kleur, maar op dit punt is de foto te koud. Ik zou graag wat extra warmte willen, maar wil dit regelen op basis van de hooglichten en schaduwen. Hiervoor speel ik met de split-toning. Dit geeft mij de controle om koele en warme tonen in balans te brengen.
een. Hoogtepunten
- Tint: 57
- Verzadiging: 31
b. Schaduwen
- Tint: 55
- Verzadiging: 0
6. Laatste details
Ik weet dat ik dicht bij het eindproduct ben. Maar ik vind nog steeds te veel of te weinig van sommige kleuren. Ik wil ook de kwaliteit en diepte van de kleuren aanpassen. Dus ik zal deze details aanpassen op de tabbladen Tint / Verzadiging / Luminantie.
een. Helderheid
- Geel + 9
- Groen - 63
- Blues +96
b. Verzadiging
- Oranje + 17
- Groen - 17
Na ongeveer een uur bewerken ben ik erg blij met deze afbeelding. Ik geloof dat het het karakter en gevoel van Venetië behoudt, maar ik heb ook wat creativiteit als kunstenaar toegestaan.
Het belangrijkste element om te onthouden over bewerken is dit: wat is uw doel? Je hebt duizenden bewerkingsopties tot je beschikking. Om ze allemaal op een rijtje te krijgen, hoeft u alleen maar te bepalen wat u met de eindresultaten wilt bereiken.