5 regels in macrofotografie en wanneer je ze moet breken

Inhoudsopgave:

Anonim

In elk genre van fotografie krijg je te maken met zogenaamde regels, richtlijnen of geboden. Macrofotografie is geen uitzondering.

Overweeg advies zoals 'maak opnamen met een klein diafragma' of 'gebruik een uniforme achtergrond'. Die heb je waarschijnlijk keer op keer gehoord. In feite heb ik de meeste van hen zelf geleerd!

Hoewel deze regels vaak handig zijn voor beginners, zul je naarmate je een meer gevorderde fotograaf wordt, momenten vinden waarop je alle fotografische regels moet overtreden. Maar hoe weet u wanneer u regels moet volgen en wanneer u ze moet overtreden?

In dit artikel bespreek ik vijf regels in macrofotografie, en wanneer ze kunnen worden weggegooid. Ik gebruik voorbeelden uit mijn eigen werk, zodat je kunt zien hoe zowel het volgen als het overtreden van de regel eruit ziet.

Uiteindelijk leer je regels te overtreden in je eigen macrofotografie, waardoor je je werk echt naar een hoger niveau kunt tillen.

Regel 1: gebruik de regel van derden

Dit is waarschijnlijk de nummer één meest besproken regel in de fotografie, inclusief macrofotografie. Het heeft tenslotte het woord "regel" in zijn naam!

De regel van derden is eenvoudig: verdeel uw zoeker, scherm of lcd in zowel een verticale als een horizontale derde. Hierdoor ontstaat een raster. De belangrijkste elementen van je compositie - horizonlijnen, hoofdlijnen, gezichten, ogen - zouden ergens langs deze lijnen moeten liggen.

Het is zelfs nog beter als ze op een van de 'stopcontacten' van het raster vallen, de plaats waar de lijnen elkaar kruisen.

De plek waar de stengel de bloembladen van deze tulp ontmoet, ligt op een stopcontact.

Hoe is dit van toepassing op macrofotografie?

Vaak wordt u geadviseerd om bloemstelen langs het Rule of Thirds-raster te plaatsen. U wordt verteld om bloemcentra langs de krachtpunten van de afbeelding te plaatsen. Hetzelfde geldt voor insecten en bladeren.

De aandachtspunten moeten vallen op de krachtpunten van de compositie, zul je horen.

Het midden van deze dahlia bevindt zich op een van de stopcontacten op het Rule of Thirds-raster.

Dit is vaak een goed advies. The Rule of Thirds wordt al eeuwen gebruikt en levert over het algemeen zeer aangename composities op. Maar soms is het het beste om uit deze schimmel te komen en iets scherper, een beetje unieker te krijgen.

Wanneer moet u de regel overtreden?

Laat me je vertellen over twee scenario's waarin ik de Rule of Thirds graag breek.

Het eerste geval dat u de regel moet overtreden, is wanneer u een symmetrisch onderwerp heeft. Symmetrie kan erg krachtig zijn en wordt meestal het beste benadrukt door het symmetriepunt (de plaats waar de afbeelding omheen symmetrisch is) in het dode punt van de afbeelding te plaatsen.

De tweede keer dat u ervoor kiest om de Rule of Thirds te overtreden, is wanneer u een ruimer, onevenwichtig beeld wilt hebben.

Ik vind het leuk om mijn hoofdonderwerp helemaal bovenaan of onderaan het beeld te plaatsen en tonnen negatieve ruimte in het midden en bovenaan te laten. Dit kan een minimalistisch gevoel geven, een gevoel waar ik echt van hou.

Regel 2: houd het simpel

Een andere veel voorkomende regel voor macrofotografie is om uw composities eenvoudig te houden.

Je moet één aandachtspunt hebben, geen afleidende elementen, een helder en duidelijk beeld. Dit is inderdaad vaak verstandig. Willekeurige chaos haalt het hoofdonderwerp weg en zorgt ervoor dat de kijker in de war raakt.

Een meer gecontroleerde chaos is misschien precies wat u nodig hebt om een ​​uniek beeld te creëren.

Ik gebruik graag gecontroleerde chaos als ik voor een complexe scène sta. Veel overlappende bloemen zijn bijvoorbeeld geweldige onderwerpen voor een meer chaotisch beeld.

De sleutel is om ervoor te zorgen dat er een hoofdonderwerp is dat opvalt en blijft als focuspunt. Tegelijkertijd is het oké om de achtergrond of voorgrond een beetje rommelig te laten worden, zolang het maar een aanvulling vormt op het hoofdonderwerp.

De bloem aan de linkerkant zorgt voor orde in een verder rommelige compositie.

U kunt bijvoorbeeld een achtergrond hebben met kleuren die passen bij het hoofdonderwerp. Als alternatief kan uw achtergrond enkele flitsende lichten of felgekleurde bokeh bevatten.

Zorg ervoor dat u het oog gefocust houdt. Het is een dunne lijn tussen het hebben van een complex maar gecontroleerd beeld en het maken van een grote puinhoop.

Regel 3: zorg voor één focuspunt

Macrofotografen wordt vaak verteld om bij de compositie met één focuspunt in gedachten te houden. Dat betekent iets waarop het oog kan focussen. Deze regel is vooral relevant omdat ik heb voorgesteld om deze in de bovenstaande tip te gebruiken!

Merk op hoe het oog rechtstreeks naar het midden van deze pioenroos wordt getrokken.

Hoewel er een tijd en een plaats is voor deze regel, zijn er ook momenten waarop deze moet worden overtreden.

Wanneer je bijvoorbeeld wordt geconfronteerd met een opvallend patroon tussen bladeren of bloemen of varens, is het soms beter om minder te denken in termen van een focuspunt, en meer in termen van het beeld als geheel. Probeer het patroon te benadrukken en laat het oog het door de afbeelding volgen.

Er is misschien niet één focuspunt, maar het beeld blijft aangenaam.

Regel 4: zorg voor een uniforme achtergrond

Uniforme achtergronden worden vooral benadrukt in macrofotografie. Om deze reden fotograferen macrofotografen vaak op een volledig zwarte of puur witte achtergrond.

De regel is logisch: hoe uniformer de achtergrond, hoe minder afleidend. Ik gebruik het zelf vaak.

Dit is echter een regel die ik ook vaak breek. Waarom?

Om eerlijk te zijn, uniforme achtergronden kunnen saai zijn. Meer kleurrijke uniforme achtergronden zijn beter. Ik vind een uniform goud of oranje het meest aangenaam, maar soms is zelfs dat niet genoeg.

Probeer aanvullende achtergronden te zoeken om uw macrofotografie naar een hoger niveau te tillen. Met andere woorden, achtergronden die een beetje inhoud bieden en tegelijkertijd het hoofdonderwerp versterken.

Een truc is om een ​​tweede onderwerp net achter het eerste te plaatsen. Kies een diafragma waardoor het tweede onderwerp enigszins onscherp blijft, maar toch herkenbaar is.

Een andere truc is om richting de zon te schieten, zodat je creatieve overstralingseffecten en mooie highlights krijgt.

Maar pas op: je wilt niet van uniform naar rommelig gaan. Het sleutelwoord is 'complementair'.

Regel 5: zorg ervoor dat het hele onderwerp scherp is

Ik heb de meest interessante regel voor het laatst bewaard. Het is een vrij simpele. Zorg ervoor dat uw onderwerp volledig scherp is.

Als je een vlinder fotografeert, zorg er dan voor dat deze van rand tot rand scherp is. Als je een bloem fotografeert, zorg er dan voor dat deze scherp is vanaf de punt van het voorste bloemblad tot de rand van het achterste bloemblad.

Als u niet het hele onderwerp scherp kunt krijgen, adviseert de regel dat u zoveel mogelijk scherp moet stellen. Dit wordt gedaan door het diafragma te verkleinen. Het is gebruikelijk voor macrofotografen om te fotograferen in het bereik van f / 8 en daarbuiten.

Me? Ik waag me zelden voorbij f / 7.1. In die zin ben ik een beetje een rebel.

Natuurlijk erken ik dat er een tijd en een plaats is voor beelden die door het hele frame scherp zijn. Maar dat is een bepaalde esthetiek, en er zijn andere looks die u kunt bereiken door het diafragma te vergroten en te fotograferen in het bereik van f / 2.8 tot f / 7.1.

Op deze manier produceren macrofotografen dat "dromerige" gevoel in hun foto's.

Gebruik een groot diafragma. Je werkt met sterkere vergrotingen en stelt handmatig scherp op een herkenbaar deel van je onderwerp; een blad of de rand van een bloemblad.

Dan schiet je en kom je weg met een beeld dat nauwelijks scherp is, maar voor sommige mensen erg prettig is.

Conclusie

Regels voor macrofotografie (of fotografische regels in het algemeen) kunnen erg handig zijn, vooral voor beginners. Maar, zoals het gezegde luidt, regels zijn er om overtreden te worden.

Door de hierboven besproken regels te overtreden, dat wil zeggen, door de Rule of Thirds te overtreden, door complexere, chaotische composities te maken en door alleen op een klein deel van het onderwerp te focussen, krijg je meer unieke beelden.

Kent u nog andere regels voor macrofotografie die u graag breekt? Deel ze alsjeblieft in het commentaargedeelte hieronder.