Een gastpost over creativiteit door Kyle Miller van Photography Tips.
Canon 5d Mark II ISO: 125 Sluiter: 1 / 250e Diafragma: f5
Klanten zijn tegenwoordig verliefd op creatieve en openhartige portretten. De dag waarop je met elke klant dezelfde geposeerde foto's zou maken, is ver buiten het raam. Om vooruit te komen op een zeer competitieve markt, heb je afbeeldingen nodig die boven de rest uitspringen. Met dat gezegd, is mijn vraag aan jou dat creativiteit een toeval of vaardigheid is? Als u met elke klant dezelfde portretten maakt, bent u dan creatief aan het werk?
Met al mijn klanten:
- Ik neem eerst de tijd om een relatie met hen op te bouwen
- Voer ze af tijdens de portretsessie
- Werk van hun persoonlijkheid af en voeg mijn artistieke draai toe
- Gebruik fotografieregels en -technieken om afbeeldingen te verbeteren
Creatieve portretten maken is veel uitdagender. Ik geloof dat als je een paar aanwijzingen opvolgt of een paar van mijn ideeën in je shoots verwerkt, je foto's zullen verbeteren terwijl jij en je klanten een geweldige tijd zullen hebben.
Communiceer met uw klanten
Canon 5d Mark II ISO: 100 Sluiter: 1 / 500e Diafragma: f7.1
Ik ben, zoals de meeste fotografen die er zijn, een bruilofts- en portretfotograaf. Als huwelijks- en portretfotograaf besteed ik het grootste deel van mijn tijd aan onderwerpen die geen model zijn. Omdat mijn onderwerpen zich meestal ongemakkelijk voelen voor de camera. Ze weten niet hoe ze zich moeten gedragen, waar ze hun handen moeten plaatsen of waar ze moeten kijken. Moet ik naar je kijken? Als dat niet uitdagend genoeg is, weet je onderwerp niet echt wie je bent, omdat je hem misschien maar een of twee keer hebt ontmoet voor de shoot. Ik weet niets over jou, maar ik zou het moeilijk vinden om me open te stellen voor een camera als ik de fotograaf niet ken.
U moet tijd besteden aan het opbouwen van een relatie met uw klanten. Als u uw klanten ontmoet, praat dan niet alleen over zaken, maar besteed ook tijd aan het delen van verhalen, want hoe meer u deelt, hoe meer ze zich voor u openstellen. Mijn fotografiebedrijf heeft dit jaar 71 huwelijken gefilmd, en zoals je je kunt voorstellen, kun je niet altijd tijd vinden om elk stel meerdere keren te ontmoeten voor de trouwdag. Dat is oké, voordat u aan uw portretsessie begint, besteedt u tijd aan het praten met uw klanten, ook al is het maar voor een korte tijd. Het zal je persoonlijker doen lijken. Als een kanttekening moet ik vermelden dat ik denk dat een cliënt die fotogeniek is, niet is gebaseerd op hoe iemand eruitziet, op basis van zijn emoties en interacties met de camera. Onthoud dat het moeilijk is om open te staan voor een camera en fotograaf als je ze niet kent of niet vertrouwt.
Voed je cliënt
Canon 5d Mark II ISO: 1000 Sluiter: 1 / 200e Diafragma: f4
Het moeilijke deel is voorbij, want als je eenmaal de basis hebt gelegd en je klanten zich op hun gemak voelen om je heen, zullen ze veel eerder spelen tijdens hun fotosessie. Als goede fotograaf moet je die positieve energie opnemen en ermee voeden. Ik moedig mijn stellen aan om met elkaar te blijven praten en vaak heb ik een goede vriend van hen die ze belachelijk maakt om dingen op te fleuren. Door deze leuke positieve omgeving te creëren, zullen uw koppels genieten van de portretsessie, wat een goede zaak is, maar ze zullen eerder met de camera flirten. Als je constant mensen poseert, worden je foto's saai en begin je de stemming die je zo hard probeert te creëren, te vernietigen. Ik zeg niet dat je niet kunt poseren, stel de pose gewoon losjes op, zodat de achtergrond en het licht er mooi uitzien en bouw dan voort op hun.
Werk aan hun idee en voeg vervolgens uw creativiteit toe
Canon 5d Mark II ISO: 400 Sluiter: 1/100 Diafragma: f2.8
Wanneer het paar de camera opent en de bruidegom zijn bruid een kus op de wang geeft, probeer ze dan aan te moedigen. Speel met het stel en laat hem haar rug dompelen, omdat het vorm creëert en een geweldige manier is om te pronken met een flesje. Dit is allemaal geweldig, want je krijgt er een goed beeld van, maar het magische schot is net daarna, want ze zullen giechelen. Als mijn stel erg verlegen is, zou ik de bruidegom kunnen vragen haar nog een keer te kussen, maar zijn ogen te sluiten. Het is gewoon een simpele verandering, maar de boodschap op de foto is zoveel anders en sterker.
Ik vertel fotografen om je portretsessies te behandelen alsof het een improvisatie-act was. Als je het theater niet volgt, kan ik je helpen. Improv is theater zonder script, waar acteurs elkaar voeden. De acteurs weten misschien wel of niet waar hun sketch naartoe gaat, maar het is de reis of hoe ze daar komen, dat is een verrassing. Kijk met portretten hoe uw onderwerpen zich om elkaar heen gedragen en voeg gewoon uw eigen draai eraan toe. Wanneer je iets toevoegt aan de foto, zullen je onderwerpen met je heen en weer gaan werken. Houd er rekening mee dat wanneer u heen en weer werkt met een klant, u geen idee kunt doorgeven. Als je bruid een idee drijft en je verplettert het, dan vernietig je alles. Je moet haar idee overnemen en erop voortbouwen, ook al vind je het idee in eerste instantie niet leuk, want het is maar een bouwsteen. Onthoud dat alle creatieve openhartige foto's ergens moeten beginnen.
Goede technische achtergrond
Canon 5d Mark II ISO: 400 Sluiter: 1 / 320ste Diafragma: f5.6
Als je je portretsessies afhandelt in een cookie cutter-aanpak waarbij je elke keer dezelfde muur of achtergrond gebruikt, wordt het technisch gezien heel gemakkelijk. Je weet dat als je deze magische muur gebruikt, je elke keer dat je je sleutellamp naar de camera links moet plaatsen, en het op 1 / 16e vermogen moet staan. Wanneer je met je onderwerp (en) werkt, moet je een sterke technische achtergrond hebben, omdat je nooit weet in welke situatie je terechtkomt. Ik denk dat een goed voorbeeld van mijn punt een bruidegom is die ik eerder deze zomer had.
Na onze portretsessie met de bruid, bruidegom en het volledige bruidsfeest vertelt mijn bruidegom me dat hij een verborgen wapenvergunning heeft waar hij trots op is en wilde weten of ik het goed zou vinden om met hem en zijn pistool op de foto te gaan. Persoonlijk was ik tegen het idee, maar zoals ik al eerder zei, je moet het idee nemen en erop voortbouwen. Dus voortbouwend op dit idee zei ik dat we de foto's een Peetvader voel voor hen. Ik wist dat als ik met een kleine scherptediepte zou schieten, ik een sterk beeld kon creëren terwijl hij naar beneden keek met een pistool. Ik herinnerde me ook een amfitheater verderop in de straat dat een geweldig monochroom beeld met verbazingwekkende lijnen zou creëren. Je moet het idee overnemen en standaard fotografietechnieken toepassen: belichting, kadrering, compositie enz. Ik zeg dit omdat als je alleen maar aan het idee denkt, je afbeeldingen er saai uit kunnen zien. Je bent een geweldige fotograaf, gebruik je kennis en maak de foto's geweldig!
Canon 5d Mark II ISO: 400 Sluiter: 1 / 500e Diafragma: f2.8
Met al mijn klanten stroom ik elke keer hetzelfde systeem:
- Ik neem eerst de tijd om een relatie met hen op te bouwen
- Voer ze af tijdens de portretsessie
- Werk van hun persoonlijkheid af en voeg mijn artistieke draai toe
- Gebruik fotografieregels en -technieken om afbeeldingen te verbeteren
Het kost veel energie om emotioneel betrokken te raken bij al mijn klanten, maar de foto's laten het harde werk zien. Je foto's zullen zoveel emotie en leven in zich hebben, en je klanten zullen zoveel meer van de ervaring genieten. ik hoop dat dit helpt
Gelukkig schieten
Kyle Miller is al enkele jaren een professionele bruilofts- en portretfotograaf. Hij deelt zijn kennis op zijn blog Photography Tips waar je ook zijn eBook kunt downloaden 7 essentiële fotografietips gratis.