Een ding dat een geweldige foto maakt, is het vermogen om emotie over te brengen. Emotie op een foto, of een ander kunstwerk, is wat een kijker helpt verbinding te maken met een stuk als die emotie bij de kijker overheerst. Geluk en vreugde, verdriet en wanhoop, dit zijn enkele van de gemakkelijkere emoties zoals ze universeel op een of ander moment door iedereen op deze planeet worden gevoeld.
Emotie, of een gevoel, is wat een momentopname uit de vergetelheid kan halen en laten stralen. Denk aan een normale zonsondergang vanaf de kust van Hawaï met alleen de horizon en een feloranje zon die laag ondergaat. Het is zeker mooi en nog beter als het persoonlijk wordt bekeken. Trek nu de zoom terug naar een grotere hoek en laat een paar in silhouet zien, zittend op luie stoelen met uitzicht op de golven en reikend naar elkaar om elkaars hand vast te houden. Verschillende mensen zullen op verschillende manieren verbinding maken met elke foto, of misschien helemaal niet. Degenen in een Romaanse bui zullen genieten van de foto van het paar en degenen die op zoek zijn naar rust zonder afleiding kunnen genieten van de unieke zonsondergang.
Mijn punt hier is dat je niet kunt raden in welke stemming mensen zullen verkeren als ze je werk bekijken. Wat eigenlijk een goede zaak is, want de foto moet je uitdrukking zijn van wat je door de zoeker ziet en voelt (tenzij je een neutraal bevooroordeelde fotojournalistieke houding aanneemt). Hier volgen enkele tips om emotie en gevoel op foto's over te brengen en zo een sterkere band met kijkers te krijgen.
Realiseer je in wat voor soort stemming je bent tijdens het fotograferen
Uw emotionele toestand heeft de grootste invloed op de emotionele kwaliteit van uw foto's. Als ik door reisfoto's terugkijk, zie ik vaak hier en daar een dip in het aantal foto's dat op een bepaalde dag wordt gemaakt. De kwaliteit is ook niet goed en ik kan me herinneren wat ik die dag voelde. In de meeste gevallen had ik dat: "Ik voel het gewoon niet vandaag" bla dat komt en gaat voor ons allemaal. En dat zie je terug in mijn werk. Oké snapshots van bergen, maar niets om over naar huis te schrijven.
Andere dagen heb ik het gevoel dat de wereld mijn oester is en vind ik links en rechts verborgen juweeltjes.
Het is belangrijk om te weten waar u zijn en besef dat dit waarschijnlijk zal doorkomen in je fotografie (terwijl je je realiseert, net als bij alles in het leven, zijn sommige mensen echt goed in het vervalsen). Gun jezelf een pauze op de down-dagen en zorg ervoor dat je je camera oppakt tijdens de upswings. Onthoud gewoon dat geen van beide eeuwig duurt.
Draai het schot vast
Vaak gaat een bijzondere emotie verloren in een drukke scène. Dit geldt ook voor foto's. Vereenvoudig het hoofdonderwerp van de afbeelding voordat u op de ontspanknop drukt. Een brede kijkhoek van een festival in de straten kan de grootte laten zien, wat op zichzelf al indrukwekkend kan zijn, maar het gevoel van dat feest wordt het best overgebracht op de gezichten van degenen die dansen of optreden in de menigte. Richt je op de actie. Het kan het verschil zien tussen een grote menigte die eromheen staat, zich verveelt of een grote menigte die de tijd van hun leven heeft.
Focus op gezichten
Dit is een redelijk ongecompliceerd advies dat misschien voor de hand liggend lijkt, maar velen van ons vermijden foto's van mensen in een nieuwe situatie met vreemden. Vraag, indien mogelijk, altijd toestemming voordat u een foto van een vreemde maakt, vooral frontaal. Nogmaals, onthoud dat je humeur mogelijk de hunne zal beïnvloeden en als je ze zo natuurlijk mogelijk probeert vast te leggen (zonder een sluipschutter te zijn die zich in de schaduw verstopt), houd je gedrag dan zo neutraal mogelijk. Simpele opgetrokken wenkbrauwen terwijl je naar je camera wijst, werkt wel en je hoeft er niet enorm voor te glimlachen, alsof je je onderwerp vraagt om terug te glimlachen.
De kans is groot dat ze zullen overbrengen wat ze willen. Als het leven moeilijk is, zullen ze waarschijnlijk niet glimlachen en zal hun gezicht vaak het verhaal van hun ontberingen vertellen. Als ze vrolijk zijn, of gewoon jong, krijg je misschien een stralende glimlach. En vergeet niet om bij elk goed portret scherp op de ogen te focussen. En deel de resultaten zo mogelijk met uw onderwerp.
Zet uw camera neer en observeer
Ik heb de neiging om bekritiseerd te worden als ik mensen vertel dat ze moeten stoppen met fotograferen en de camera weg moeten zetten, dus deze keer vertel ik je gewoon dat je de camera even moet neerleggen. Vergeet schieten en ga gewoon zitten en observeren. Je humeur speelt een grote rol in wat en hoe je fotografeert, maar realiseer je ook dat als je in een bepaalde situatie schiet, je vaak in een luchtbel reist.
Ga zitten om uit die bubbel te komen en meer te absorberen van de wereld waarin je bent ondergedompeld. En observeer gedurende 15 minuten. De stemming van de mensen om je heen zal vaak duidelijker worden door deze ontspannen houding.
Keer terug als je kunt
Als u een onderwerp fotografeert waarnaar u kunt terugkeren, doe het dan. Dezelfde straat of strand of kamer zal op verschillende dagen een ander gevoel hebben, vooral als het weer vaak verandert. En je humeur kan ook van dag tot dag veranderen. Keer met een open geest terug naar een locatie voor een tweede blik en het zal je misschien verbazen dat niet alleen de betrokken personages anders zijn, maar ook de sfeer van de plek.
Emoties overbrengen in fotografie is een onfeilbare manier om uw werk in contact te brengen met degenen die ernaar kijken. Het zal de kwaliteit van uw werk helpen verbeteren en het meer pit geven. Voordat u de volgende keer op de ontspanknop drukt, moet u bij uzelf denken: "Welke emotie probeer ik over te brengen?"