Een van de geweldige aspecten van schrijven voor DPS is het grote publiek dat het met zich meebrengt. Een van de grote uitdagingen van schrijven voor DPS is het grote publiek dat het met zich meebrengt.
Dit bericht is niet voor iedereen geschikt en ik bied mijn excuses aan. Niet elk bericht kan zijn. Voor degenen die op hun manier zijn ingesteld en alleen absoluut perfecte belichting willen zien in elke opname, ooit, dan kun je dit bericht overslaan. Ik ga het hebben over het met opzet verpesten en dingen verkeerd doen.
In deze post wil ik degenen onder jullie aanmoedigen die beginnen met fotograferen. Ik wil je aanmoedigen om twee dingen te proberen; 1) Leer de basis. Begrijp de basis. Word goed thuis in de basisprincipes van hoe licht wordt opgevangen en gepresenteerd in de digitale wereld en in gedrukte vorm. Door kennis van de basisprincipes kunt u kunst maken die u graag ziet. 2) Experimenteer met verlaten. Wees niet bang om het te verknoeien. Vraag niet aan anderen: "Wat zou er gebeuren als ik een hogere sluitertijd zou forceren?" Doe het gewoon en leer ervan.
Het plezier van experimenteren met digitale fotografie is directe feedback (via het display en histogram van een camera) en hopelijk direct begrip. "Wanneer ik dit doe, gebeurt dit." Fotografie, in al zijn glorie als kunstvorm, is echt niet zo opwindend vanuit het oogpunt van ontdekking. Het volgt bepaalde natuurkundige wetten met betrekking tot wat licht doet. Door te experimenteren weet ik hoeveel donkerder mijn belichting zal zijn als ik mijn sluitertijd twee stops verleng. Het is niet alsof ik een nieuwe plantensoort ontdekte in een regenwoud of een nieuw sterrenstelsel aan de nachtelijke hemel. Maar het is nog steeds net zo waardevol vanuit het oogpunt van leren.
Experimenteren doe je nadat je het klaslokaal hebt verlaten (als fotografie-instructeur denk ik natuurlijk dat het belangrijk is om te beginnen met een begeleide uitleg van de basisprincipes). U leest wat u wel en niet moet doen en de bedoeling van de meeste mensen is op de juiste plaats. Ze proberen u te helpen leren zonder dat u de tijd en kosten hoeft te besteden om het zelf te doen. In de tijd van de film was dit inderdaad erg nuttig, omdat experimenteren altijd een contante uitgave voor film en ontwikkeling met zich meebracht.
In het tijdperk van digitale fotografie, na de aanvankelijke kosten van een camera, lens en geheugenkaart, is die barrière verdwenen. Het lezen van websites en boeken kan nog steeds een snelkoppeling zijn om te leren (en een eyeopener voor ideeën waar je nog nooit aan hebt gedacht) en mag niet volledig worden verworpen. Naast dat leren, zult u echter meer winnen door te doen dan door te lezen, en dit is waar het experiment om de hoek komt kijken.
Wilt u zien hoe een scène er overbelicht uitziet? Ga ervoor. Denkt u dat een foto veel meer blauwverzadiging nodig heeft wanneer deze op een pc wordt bekeken? Geen probleem. Denk je dat je een geweldige macrolens kunt maken van twee verlengbuizen en een omgekeerde montagering? Meer kracht voor jou.
De kans is groot dat de meeste van uw opnamen niet voldoen aan uw niveau van tevredenheid. Maar sommigen misschien. Sommige zien er misschien heel erg gaaf uit. Een schot kan zelfs tegen je ‘spreken’. En dat is het hart van kunst. Verbinding met een afbeelding. Emotie bewoog. Als het voor jou werkt, maak je dan niet al te veel zorgen over wat anderen, waaronder ikzelf of een andere chique schrijver op een website, zouden kunnen denken. Het hoeft geen letterlijke weergave van een scène te zijn en het hoeft ook niet in alle hoeken scherp te zijn.
De kans is groot dat je op een bepaald moment in de toekomst terugkijkt op foto's die je 10, 20, 40 jaar geleden hebt gemaakt en dat ze je nog steeds zullen aanspreken of je zult ze vreselijk vinden. "Wat was ik aan het denken?" is een uitdrukking die vaak wordt gesproken met betrekking tot fotografie, mode en kapsels. Maar zonder te experimenteren, zonder nieuwe dingen te proberen, zonder zelf te leren, zul je niet verder gaan naar je eigen visie en kunst maken die je leuk vindt.
Je zult keer op keer lezen wat je ‘zou moeten’ doen in fotografie. Er is veel te leren van degenen die de tijd hebben genomen om te leren en hun wijsheid aan te bieden. Experimenteer naast dat leren. Kijk zelf wat er gebeurt als je X of Y doet. Wees niet bang om fouten te maken. Ze zijn een geweldige leraar.
En als anderen er niet echt in geïnteresseerd zijn u te helpen bij het leren, let dan niet veel op wat ze te zeggen hebben terwijl u aan het experimenteren bent. Je doet het sowieso niet voor hen.
Veel plezier en blijf fotograferen.