Het impressionisme is een kunstbeweging die begon in de 19e eeuw met de werken van Monet wiens schilderij "Impression, Sunrise" aanleiding gaf tot de naam van de kunstbeweging.
Ik zie fotografie vaak als twee verschillende kunstvormen.
Er is de traditionele stijl die een letterlijke weergave van een scène weergeeft door te laten zien hoe deze er daadwerkelijk uitziet voor de persoon die aanwezig is - de stijl die wordt gebruikt in fotojournalistiek en reisfoto's.
Dan is er nog een andere stijl wanneer de fotograaf het gevoel van een scène, een algemene indruk of suggestie van een scène probeert over te brengen.
Deze impressionistische afbeeldingen missen detail en benadrukken kleur over lijn en zijn vaak zacht, dromerig en hebben een schilderkunstige uitstraling.
Denk aan de indruk die een scène in je hoofd achterlaat als je er snel naar kijkt en dan wegkijkt voordat je je ogen de kans geeft om te focussen. Meestal is het een impressie van kleur en vormen en misschien een idee van enkele dingen die in de scène waren met weinig detail - alleen de essentie van een onderwerp.
Strandvervaging met behulp van de opzettelijke camerabewegingstechniek.
Als het gaat om het maken van dit dromerige soort afbeeldingen waarbij de dingen onscherp zijn, zou het voor de kijker duidelijk moeten zijn dat de fotograaf het bedoeld had als onscherp. Als het maar een klein beetje onscherp is, lijkt het een vergissing.
Probeer het gevoel of de sfeer van de scène vast te leggen in plaats van een letterlijke weergave.
Nu, op de technieken.
1. Opzettelijke camerabeweging
Voor deze afbeelding heb ik de camera diagonaal bewogen. Ik heb het beeld ook verscherpt tijdens de nabewerking, waardoor het lijkt op penseelstreken.
Deze techniek werkt geweldig op landschappen met sterke lijnen, zoals de horizontale lijnen in een strandtafereel (hierboven weergegeven) of de verticale lijnen in een bosscène, maar je kunt het overal doen.
Je zult behoorlijk wat moeten experimenteren voordat je een resultaat krijgt dat je bevalt, maar dat is allemaal onderdeel van het plezier. Elk frame zal anders worden.
- * Begin met sluitertijdvoorkeuze en kies een lange sluitertijd, zoals 1/20 tot 1/2 seconde.
- * Richt uw camera in het midden van de scène en houd de sluiter halverwege ingedrukt om de belichting te vergrendelen.
- * Pan in dezelfde richting als eventuele sterke lijnen in de scène.
- * Start het pannen voordat u de sluiter volledig indrukt en ga verder nadat de sluiter is gesloten. Dat maakt de beweging soepeler.
- * Experimenteer met sluitertijden.
2. Zoomen
Net als bij de bovenstaande techniek, is deze ook opzettelijke camerabeweging, maar in plaats van te pannen zoom je je lens in of uit tijdens de belichting. Ik hou van hoe deze techniek eruitziet op stadslichten.
De wetgevende macht in Victoria, British Columbia, gebruikt de zoomvervagingstechniek.
- Stel je camera in op sluitertijdprioriteit en kies een sluitertijd van minimaal een paar seconden.
- Ik vind het gemakkelijker om deze techniek 's nachts uit te voeren om een echt lange belichtingstijd mogelijk te maken. Als u dit overdag doet, moet u mogelijk een filter met neutrale dichtheid gebruiken om een deel van het licht buiten te houden voor een lange belichtingstijd.
- Terwijl de sluiter open is, zoomt u langzaam in op de lens. Probeer de zoom zo vloeiend mogelijk te maken.
- U zult waarschijnlijk een aantal verschillende belichtingstijden moeten proberen en proberen om snel en langzaam in te zoomen voor verschillende resultaten.
3. Selectieve aandacht
Met deze techniek wordt slechts een heel erg klein deel van het frame scherpgesteld. De rest zal extreem zacht en schilderachtig zijn. U moet een lens gebruiken met een zeer grote diafragmaopening (bijvoorbeeld f / 1.8 of 2.8). Het werkt het beste als u zich van uw onderwerp verwijdert en een telelens gebruikt om in te zoomen.
Of u kunt een speciale lens gebruiken, zoals een Lensbaby.
Bourbon Street, New Orleans tijdens Mardi Gras gevangen genomen met een Lensbaby.
- Gebruik de diafragmavoorkeuze op uw camera en stel deze in op het grootste diafragma (laagste F-stopnummer).
- Mogelijk moet u handmatig scherpstellen om het juiste deel van het frame scherp te krijgen.
- Deze techniek werkt meestal het beste als je een goede kleur in het frame hebt.
4. Lange sluitertijden
Ik herinner me altijd de dag dat ik deze afbeelding maakte, want wat ik die dag echt wilde doen, was de techniek van selectieve focus. Maar toen ik op de locatie aankwam, was het super winderig en er was geen enkele manier om iets in focus te krijgen.
In het begin was ik teleurgesteld totdat ik besloot om met de stroom mee te gaan. De bloemen waaiden overal terwijl de sluiter een halve seconde open stond en ik was heel blij met het resultaat.
- Stel je camera in op sluiterprioriteit en kies een lange sluitertijd zoals een halve seconde of langer.
- Zoek een onderwerp dat in beweging is.
- U zult waarschijnlijk veel verschillende sluitertijden moeten proberen voordat u er een krijgt die precies goed is, afhankelijk van hoe snel uw onderwerp beweegt. Ik vind het leuk als het resultaat erg abstract is, maar er toch genoeg details zijn om het onderwerp te identificeren.
5. Focus door
Deze techniek werkt geweldig met bloemen omdat de bloembladen semi-transparant zijn en er licht doorheen schijnt. Wat je wilt doen, is focussen op een bloem die zich een paar meter verderop bevindt en een andere bloem extreem dicht bij het uiteinde van je lens laten staan, zo dichtbij dat hij nooit scherp zou kunnen zijn.
- Gebruik een telelens.
- Zoek een object dat semi-transparant is en dat u voor het onderwerp kunt plaatsen waarop is scherpgesteld.
- Gebruik handmatige scherpstelling zodat uw camera niet in de war raakt door het object op de voorgrond.
De reden dat ik deze technieken leuk vind, is omdat het me een echt gevoel van vrijheid geeft als er geen regels zijn en ik zoveel kan spelen als ik wil.
Zelfs als dit soort afbeeldingen niet jouw ding zijn, raad ik je echt aan om het een dag uit te proberen, gewoon voor de lol, gewoon om jezelf te bevrijden van de verplichting om alles altijd superscherp te maken.
Onthoud - jij bent de artiest en je kunt doen wat je wilt.
Ik hoor graag uw ervaringen met deze technieken! Laat me weten hoe het voor je is gelukt in de comments.