We hebben het bijna allemaal gedaan. We zijn naar een kunstgalerie gegaan om inspiratie te zoeken voor ons fotografisch werk en hebben uiteindelijk een paar foto's gemaakt van schilderijen die we leuk vinden op onze telefoons voor later gebruik.
Hoewel dat een manier is om de taak van het vinden van inspiratie voor fotografie in kunstgalerijen te benaderen, zijn er andere manieren waarop u meer succes kunt vinden.
In dit artikel ga ik enkele verschillende manieren onderzoeken waarop je een kunstgalerie kunt gebruiken om inspiratie op te doen voor je fotografie. En ze zullen allemaal resulteren in een origineler resultaat dan wanneer je alleen het eigenlijke kunstwerk zelf fotografeert.
Een galerie bezoeken
Als u een kunstgalerie bezoekt, neem dan voldoende tijd. Idealiter een hele ochtend of middag reserveren voor een grotere galerij.
Als ik naar een nieuwe galerie ga waar ik nog nooit ben geweest, vind ik het heerlijk om de hele zaak rond te reizen. Daarna ga ik terug en bezoek kamers of kunstwerken waarvan ik ze graag in meer detail zag. Bij zeer grote galerijen of musea wilt u misschien van tevoren op de plattegrond kijken en een kleiner gedeelte vinden dat u tijdens dat bezoek kunt zien.
Nadat je ongeveer een uur kunstwerken hebt bekeken, neem je de tijd om het café te bezoeken en wat te ontspannen. Dit geeft je de tijd om na te denken over wat je tot nu toe hebt genoten. Gebruik deze tijd om wat aantekeningen te maken als je dat wilt.
Het is natuurlijk niet voor iedereen mogelijk om een galerie te bezoeken, of dit regelmatig te doen. In plaats daarvan kunt u misschien het online archief van een museum of galerie op hun website ‘bezoeken’. Sommige musea en galerieën bieden themacollecties die u kunt bekijken. Anderen hebben lijsten met de kunstwerken in elke kamer, zodat u deze virtueel kunt ‘bezichtigen’!
Neem een schetsboek
Zoveel fotografen gebruiken geen schetsboek, maar ik denk dat ze essentieel zijn voor het verzamelen van inspiratie. Je hoeft niet goed te zijn in tekenen om een schetsboek te gebruiken. Mijn tekenvaardigheid strekt zich uit tot een fractie meer dan stokfiguren. Maar het is niet uw tekenvaardigheid die telt; je schetsboek is gewoon een plek om ideeën op te schrijven voor je eigen referentie.
Terwijl je je een weg baant door de verschillende kamers van de kunstgalerie, stop dan voor elk werk dat je opvalt. Vraag jezelf af waarom dat kunstwerk je aandacht trok. Misschien was het de:
- houding
- kleuren
- concept
- samenstelling
Deze benadering om inspiratie op te doen is van toepassing op alle soorten fotografie. Je zou geïnteresseerd kunnen zijn in stillevens, landschappen, architectuur of andere soorten fotografie!
Noteer wat je ziet
Haal je schetsboek tevoorschijn en noteer die gedachten. Maak een schets van de pose of de compositie. Het hoeft geen uitgebreide of gedetailleerde schets te zijn. Gewoon een miniatuur om in de toekomst als geheugensteuntje te dienen wanneer u fotoshoots plant.
Als het het concept of de kleuren waren die je opvielen, noteer ze dan. Schrijf de dingen op die je er bijzonder goed aan vond. Misschien leken roze rozen tegen een blauwe achtergrond bijzonder opvallend voor u. Of misschien gaf een felblauwe jurk je ideeën voor iets in de toekomst.
Deze zes miniatuurschetsen zijn gemaakt in het Tate Modern in Londen om snelle ideeën over houding en compositie vast te leggen.
Het is misschien niet eens belangrijk voor u om de naam van het kunstwerk of de artiest op te nemen. Als het gewoon een pose is die je leuk vindt, wat maakt het dan uit wie de foto oorspronkelijk heeft geschilderd?
Deze benadering is niets nieuws in de kunstwereld. De achttiende-eeuwse Britse schilder, Sir Joshua Reynolds, had naar verluidt een boek waarin hij poses zou schetsen die andere schilders hadden gebruikt. Toen je hem de opdracht gaf om je portret te schilderen, mocht je je pose uit het boek kiezen!
Als je nieuwe foto's komt maken, ga dan terug en bekijk je schetsboek. Haal uw ideeën uit deze aantekeningen bij elkaar en u zult al snel een aantal interessante inspiratiebronnen voor uw fotografie vinden die niet sterk afhankelijk is van één enkele bron.
Inspiratie halen uit enkele kunstwerken
Als er een bepaald kunstwerk is waar je van houdt, begin dan dat stuk te analyseren en kijk wat het werkelijk is dat je eraan leuk vindt. Je zou jezelf kunnen verrassen.
Onderzoek naar Van Goghs schilderijen met zonnebloemen bracht thema's aan het licht als hoop en dankbaarheid, maar ook over leven en dood. Ik creëerde mijn eigen interpretatie waarover ik hier schreef.
Ik begin altijd met een blanco pagina in mijn notitieboekje, waar ik de pose of compositie van het kunstwerk schets. Dan identificeer ik verschillende elementen. Misschien de kleuren die bijzonder sterk lijken, de sfeer van het beeld of het concept. Misschien is er een belangrijk rekwisiet of kostuumstuk dat ik leuk vind, en dat zal ik ook noteren.
Probeer hetzelfde te doen en gebruik dan die informatie, in plaats van het originele artwork, om de geplande fotoshoot vorm te geven. U zult vrijwel zeker merken dat uw ideeën een eigen leven gaan leiden dat heel anders is dan de originele inspiratie.
Inspiratie halen uit een hele tentoonstelling
Het kan een interessante creatieve oefening zijn om je te laten inspireren door een hele tentoonstelling in plaats van een enkel kunstwerk. En het resulteert vaak in het creëren van een aantal heel verschillende foto's die helemaal niet op de tentoonstelling lijken!
Bekijk de tentoonstelling en haal nogmaals je notitieboekje of schetsboek tevoorschijn. Schrijf de thema's van de tentoonstelling op die u kunt identificeren. Kijk rond en kijk of je composities, stijlen of technieken kunt vinden die terugkomen in het werk van de kunstenaar en maak daar schetsen of aantekeningen van.
Deze afbeelding is gemaakt tijdens een bezoek aan het huis van Monet in Giverny in Frankrijk, waar hij schilderde. De dag ervoor had ik de ongelooflijke vertoning van zijn impressionistische waterlelieschilderijen gezien in het Musée de l’Orangerie in Parijs.
Wees niet bang om uw aantekeningen een tijdje opzij te leggen. Ik wacht vaak weken of zelfs maanden voordat ik een afbeelding maak die is geïnspireerd op de kunst die ik heb gezien.
Soms kan het goed zijn om even te wachten - je gebruikt de concepten en ideeën als uitgangspunt voor je eigen werk in plaats van gewoon te kopiëren wat je hebt gezien. Een pauze kan je helpen om de thema's van de tentoonstelling op je eigen manier te interpreteren.
Waag u buiten uw comfortzone
Wees moedig en probeer iets nieuws! Experimenteer met inspiratie halen uit verschillende kunstgenres. Gebruik het proces van het maken van nieuwe foto's om u te motiveren om de soorten galerijen en tentoonstellingen te bezoeken die u misschien niet eerder hebt bezocht.
Maar probeer vooral de kunstwerken en tentoonstellingen die je ziet te interpreteren tot iets origineels. Concentreer u op het inbrengen van een deel van uzelf in het werk dat u maakt, ongeacht waar uw inspiratie vandaan komt, en u bent goed op weg naar originaliteit.
En terwijl je daar bent, vergeet dan niet om wat foto's te maken van de galerie zelf en de mensen om je heen! Er is geen reden waarom u geen inspiratie kunt opdoen voor het maken van toekomstige beelden terwijl u ook uw straatfotografie oefent.