Hoe ik het schoot en monteerde: The Second Severn Crossing

Anonim

De bovenstaande afbeelding is een lange belichtingstijd van de Second Severn Crossing, een snelwegbrug die de rivier de Severn oversteekt, net buiten Bristol, Engeland. Er is mij een aantal keer gevraagd hoe deze afbeelding werd verwerkt, welke software / plug-ins er werden gebruikt, dus ik dacht dat het een nuttige oefening zou zijn om het hier uit te leggen.

Schieten van de afbeelding

Ik zat al een tijdje aan dit shot te denken en ik wist dat er een aantal belangrijke elementen waren waarmee ik rekening moest houden bij het maken van de foto:

  • Ik wilde heel graag laag worden, ten opzichte van de brug, en een breedbeeld over de rivier schieten. Gelukkig loopt er een voetpad langs de oever van de rivier, onder de brug door, dat goed bereikbaar is met de auto (link Google maps).
  • Ik wilde een lange belichtingstijd vastleggen, zodat ik de beweging van de wolken kon contrasteren met de statische structuur van de brug. Daarom was er geen speciale planning in termen van weer of tijd van de dag, want ik was blij met een bewolkte lucht midden op de dag, zolang er een harde wind was - gelukkig, tijdens de kerstperiode van 2012, was het VK bood die voorwaarden in overvloed.
  • Ik wilde het frame vullen met zijdezacht water, dus aangezien de rivier de Severn een getijdenrivier is met een van de grootste getijdenverschillen ter wereld, zorgde ik ervoor dat ik rond vloed op de locatie zou aankomen.

De afbeelding, zoals rechtstreeks uit de camera gemaakt, wordt hieronder weergegeven:

De opname is gemaakt bij ISO100, 12 mm, f / 10, met een belichtingstijd van 5 minuten (299 seconden om precies te zijn). Ik heb een 2-stops gegradueerd filter met neutrale dichtheid gebruikt om de belichting van de lucht gelijkmatig te matchen met de rivier, en een 10-stops filter met neutrale dichtheid om de lange belichtingstijd te produceren. Omdat de hoogtepunten van de scène gemakkelijk konden worden opgevangen, heb ik het beeld overbelicht om ervoor te zorgen dat ik de maximale hoeveelheid beweging in de wolken kon vastleggen, wetende dat ik de belichting / het contrast tijdens de nabewerking zou kunnen corrigeren.

Verwerking van de afbeelding

De verwerking van deze afbeelding is uitgevoerd in Adobe Lightroom 4.

De eerste stap was om de afbeelding naar zwart-wit te converteren met behulp van de zwart-wit-selector in het kleurenpaneel (op het ontwikkelingsvenster).

Het eerste beeld na een directe zwart-wit-conversie, zonder contrast

Gezien de aanzienlijke hoeveelheid voorgrond, besloot ik de afbeelding op dit punt bij te snijden, met een beeldverhouding van 2: 1, om het breedbeeldbeeld te krijgen waar ik naar op zoek was en om te voorkomen dat de voorgrond een afleiding vormt tijdens de rest van de verwerking.

Bijgesneden tot een beeldverhouding van 2: 1

Ik moest toen het gebrek aan contrast en de overbelichting van de eerste afbeelding aanpakken. Daarom heb ik de witte (+33) en zwarte (-40) punten ingesteld en het contrast (+40) aangepast om de algehele belichting voor de afbeelding in te stellen.

Eerste belichtingsaanpassingen gemaakt

Vervolgens heb ik een gegradueerd filter toegepast op de lucht (hieronder weergegeven) om de belichting (-1,74), contrast (+100), helderheid (+100) en hoge lichten (+12) aan te passen. Normaal gesproken zou ik het contrast of de helderheid niet verhogen tot +100, laat staan ​​beide, maar in dit geval zorgt dit ervoor dat een volledig scala aan tonen in de lucht naar voren komt en zo de beweging benadrukt die wordt vastgelegd in de wolken (de toename contrast / helderheid is ook een zeer goede manier om eventuele stofvlekken in een afbeelding te markeren!).

Toont het gegradueerde filter dat wordt toegepast om impact te geven op de beweging van de wolken in de lucht

Vervolgens heb ik een gegradueerd filter aangebracht, vanaf de onderkant van het frame, op het water (hieronder weergegeven). Ik heb het gebruikt om de belichting te vergroten (+0,80) en de helderheid te verminderen (-100) om het water helderder te maken en het lokale contrast te verminderen om dat heldere, gladde watereffect te geven dat de sleutel kan zijn tot een afbeelding als deze.

Laat zien dat het gegradueerde filter wordt toegepast op het onderste gedeelte van de afbeelding om het water glad te strijken

Bij het toepassen van het gegradueerde filter op de lucht, werkte het ook op de brug in de linkerbovenhoek van het frame, waardoor het te donker werd en details verloren gingen. Daarom heb ik de aanpassingsborstel gebruikt om een ​​masker over het aangetaste deel van de brug te schilderen, met een lage stroom, om het gewenste effect geleidelijk op te kunnen bouwen.

Het masker dat met het aanpassingspenseel is getekend, wordt in rood weergegeven

Op het aanpassingsmasker heb ik een toename van de belichting (+1,08) en schaduwen (+18) toegepast om een ​​deel van het detail in de brug naar voren te brengen dat verloren was gegaan na het toepassen van het gegradueerde filter over de lucht.

Let op het extra detail dat nu zichtbaar is in het linkerbovengedeelte van de brug na het aanbrengen van het aanpassingsmasker

Vervolgens heb ik een gegradueerd filter toegepast op elke hoek aan de rechterkant van de afbeelding, hieronder weergegeven. Het bovenste gegradueerde filter was nodig om een ​​vignet subtiel te mengen, veroorzaakt door het stapelen van het 10-stops filter en de ND-filterhouder. Het onderste gegradueerde filter was nodig om het water aan de rand van het frame te verzachten. De blootstelling werd in beide gevallen verminderd.

De twee laatste getoonde gegradueerde filters zijn hier samengevoegd tot dezelfde afbeelding)

De laatste bewerking die aan de afbeelding moest worden gemaakt, was het verwijderen van alle stofvlekken (u zult blij zijn te weten dat mijn sensor sindsdien is schoongemaakt) en hete pixels (de helderwitte pixels die het gevolg zijn van de extreme belichting tijd) om het uiteindelijke beeld te geven:

De uiteindelijke afbeelding (klik om te vergroten)

Dus alsjeblieft, met een paar relatief eenvoudige bewerkingen was het mogelijk om deze lange belichtingstijd in zwart-wit met hoog contrast te produceren zonder dat er extra plug-ins of softwarepakketten buiten Lightroom 4 nodig waren. en dat kan vaak het geval zijn bij opnamen met een lange belichtingstijd, maar door onbewerkt te fotograferen, kunt u de vastgelegde details benutten om de afbeelding te maken die u zich had voorgesteld.

Als je tips wilt om je te helpen bij het maken van foto's met een lange sluitertijd, zoals de bovenstaande, bekijk dan dit eerdere bericht.