Groothoeklenzen zijn onmisbaar bij reisfotografie. Wanneer ik fotoreizen organiseer, merk ik dat elke reis een verhaalcomponent heeft. Bijna altijd streven wij als fotografen ernaar om niet alleen een situatie te beschrijven, maar ook een verhaal te vertellen, en als het om mensen gaat, willen we het publiek het verhaal vertellen van de held in het midden ervan. We willen de kijker zover naar binnen halen dat ze het kunnen voelen en de geuren van de scène kunnen ademen.
Er is een ideaal hulpmiddel voor dit soort behoeften; de groothoeklens die normaal varieert (op een full-frame camera) van ongeveer 21 mm tot 35 mm. Het heeft verschillende voordelen; je kunt dicht bij mensen komen, een gevoel van onderdompeling in de kijker oproepen en mensen en objecten met minimale inspanning in beeld brengen.
Ik gebruik normaal gesproken FUJI X-camera's met sensoren van APS-C-formaat. Omdat deze sensor kleiner is dan full-frame, moet je de brandpuntsafstand van de lens uit full-frame vertalen (een sensorformaat vergelijkbaar met die van 35 mm-filmcamera's), dan moet je deze met 1,5 keer vermenigvuldigen. Dus een 18 mm-lens op full-frame is ALS een 27 mm-lens op een bijgesneden sensor (18 x 1,5 = 27).
Als ik in dit artikel verwijs naar een brandpuntsafstand, bijvoorbeeld 24 mm, verwijs ik naar de lengte op volledig frame. Een brandpuntsafstand van 24 mm op een full-frame camera werkt als een 36 mm op de Fuji ASP-C-sensor.
De moeilijkheid die inherent is aan de groothoeklens is dat deze u dwingt om zeer bewust te zijn van de vervormingen die deze veroorzaakt. Als je mensen fotografeert, moet je ook dicht bij het onderwerp komen, wat voor de meeste amateurs ongemakkelijk kan zijn.
Als je op zoek bent naar de droomlocatie om de groothoeklens mee uit te proberen, dan is dat India, met name Benares. Het is een scenario vol details, met dramatische eerste vlakken van voorgrond, kleurrijke seconden, geuren, activiteit en geluid. Het is een hele mooie puinhoop, en er zijn altijd buitengewoon aantrekkelijke mensen om te fotograferen.
Met groothoek gaat het typische bereik van 21 mm tot 35 mm, hoewel sommige fotografen tot 18 mm gebruiken bij het fotograferen van mensen. Het beroemde fotoagentschap Reuters publiceerde zijn beste foto's van 2013, en als je de blurb onder elke foto leest, zul je zien dat 80% ervan is gemaakt met een 24 mm groothoeklens. Met een hoogwaardige prime-lens van 24 mm is de vervorming van de buitenlijnen niet zo'n groot probleem.
Tussen de fotoreizen die ik organiseer in onder meer India, Ethiopië, Thailand en Cuba, erken ik dat ik een speciale voorliefde heb voor Varanasi. Door wat ik kan zien in de gegevens van mijn Adobe Lightroom-software, is dat 73% van de foto's die ik maak, is gemaakt met een 18 mm-lens. Ik gebruik ook - ondanks het feit dat het veel vaardigheid vereist om met mensen om te gaan - een Zeiss 12 mm, wat het equivalent is van een 18 mm op APS-C formaat.
Het is niet alleen zo dat groothoeklenzen de opname meer openen, de kijker krijgt meer informatie binnen het frame en de groothoeklens zorgt voor een veel natuurlijker beeld (door experts wordt beweerd of een 28 mm of een 35 mm is het meest natuurlijke gezichtspunt).
Groothoek heeft een aantal voordelen, maar - zoals eerder vermeld - ook niet zonder ongemak; het heeft een grote neiging om de contouren te vervormen, zoals op afbeeldingen van mensen. Het vereist ook een specifieke en verfijnde techniek om er de beste foto's uit te halen. In de meeste gevallen moet je dicht bij het onderwerp komen om dramatische resultaten te krijgen, evenals een opmerkelijke scherptediepte, en dit is iets dat nog meer problemen oplevert voor fotografen die niet gewend zijn om dichtbij en van dichtbij te komen. persoonlijk met mensen.
Laten we nu eens kijken naar enkele kenmerken van de groothoeklens.
Eigenschappen groothoeklens
Vervorming van het standpunt
Een 24 mm-lens zal, als deze niet op de juiste manier wordt gebruikt, contouren vervormen en overdrijvingen produceren. Als de lens niet van goede kwaliteit is, zie je in sommige delen van de foto een kromming in plaats van rechte lijnen. In sommige vormen van fotografie wordt deze overdrijving van de lijnen beschouwd als een creatief argument en kan het een dromerige uitstraling aan een foto geven. Dit werkt van tijd tot tijd prima, vooral als je het niet overdrijft.
De beste benadering voor dit mogelijke probleem is om u bewust te zijn van de horizontale positie van uw camera en deze zo veel mogelijk naar boven of beneden te kantelen. Het helpt om de camera op een horizontaal vlak evenwijdig aan de grond te hebben.
Vervorming van de verticale as
Het is belangrijk om de tijd te nemen om de camera kritisch te situeren ten opzichte van de verticale as. Dit is de reden waarom wanneer ik een groothoeklens gebruik, ik mijn positie (camerahoogte) verander ten opzichte van het maaiveld. Het gebruik van een groothoeklens op 50 cm (19,7 ″) van de grond is niet hetzelfde als een meter (39 ″) of een meter tachtig hoog (5,9 voet) zijn. Normaal probeer ik een paar niveaus om de positie te vinden die me de beste invalshoek geeft, hoewel ik erken dat je met oefenen dit proces kunt begrijpen voordat je echt met vallen en opstaan moet gaan.
Ik ben me altijd heel erg bewust van ten minste één verticale lijn in een foto gemaakt met een brede lens. Het kan een straathoek zijn, een mast, een opgeheven arm. De verticale referentie kan vaak het anker zijn, de basisreferentie van de afbeelding, de nagel van de hele afbeelding. De beste manier om een goede foto te ruïneren, is door een gebogen mast te laten zien waar de kijker duidelijk verwacht en weet dat hij recht moet zijn en dat er vervorming is ontstaan door uw positie bij het nemen van de foto. Op veel moderne camera's kun je je zoeker instellen om een raster weer te geven. Hierdoor kun je door het scherm kijken en de lijnen van de hele set ordenen met de verticale en horizontale verwijzingen die zichtbaar zijn.
Hoge en lage hoek
Een hoge camerahoek bestaat uit het van boven naar beneden opnemen van het onderwerp of de scène, gelegen op hoge grond van de objecten die u wilt fotograferen. Als u een lage hoek gebruikt, maakt u een foto van onder naar boven vanaf een punt onder wat u wilt fotograferen. Het krijgt niet alleen een origineler standpunt, maar wordt ook vaak gebruikt als een techniek om de vervorming te vergroten en verschillende delen van het onderwerp te benadrukken. Eerlijk gezegd zou ik het met de nodige voorzichtigheid gebruiken, hier is waarom:
Als je de films van Orson Wells hebt gezien, zul je je de scènes herinneren die gevoelens van dromerigheid oproepen - of soms nachtmerries. Wells gebruikte graag de nadrukkelijke vorm die werd gemaakt door vanuit een hoge hoek ver boven het onderwerp te fotograferen, en de lage hoek deed precies het tegenovergestelde. Iedereen die zijn films heeft gezien, weet perfect hoeveel vervorming het veroorzaakte, aangezien hij het gebruikte om heel specifieke omgevingen te creëren. Als je extreem hoge en lage hoeken gebruikt, krijg je dit effect ook.
Scherptediepte, alles in focus
De scherptediepte is belangrijk als u alles in focus wilt hebben. Met een 18 mm-lens is het moeilijk om een foto te maken met een geringe scherptediepte of minder van de scène waarop is scherpgesteld. Met een diafragma van f / 5.6 houdt hij praktisch alles scherp in beeld vanaf een afstand van één meter (3,3 voet) tot oneindig. Dit maakt het interessant en handig als u foto's wilt maken zonder zelfs maar scherp te stellen.
Veel straatfotografen fotograferen op deze manier: stel scherp op twee meter met een diafragma van f / 5.6. Van daaruit weet je al dat als je een vaste afstand tot het onderwerp bewaart, alles redelijk scherp zal zijn. Dit kan u veel tijd besparen in situaties waarin u niet veel tijd heeft om goed scherp te stellen of u merkt dat uw automatische scherpstelling zich onregelmatig gedraagt.
De originaliteit van het vliegtuig en van het frame
Met een extreme groothoeklens kun je, als je oog eenmaal is getraind, een vrij originele kijk op de werkelijkheid bieden. In het echt zien we niet breder dan 50 mm. Verder gaan, 28 mm, 24 mm, 21 mm, 18 mm, creëert een soort onwerkelijk gevoel. Lijnen overdrijven hun nabijheid of scheiding, de voorgrond lijkt enorm (groot) in verhouding tot de achtergrond. De relatieve grootte van objecten verschilt van wat we normaal voelen. Als we aan dit alles de scherptediepte-karakteristiek en de mogelijke vervormingen toevoegen, hebben we een creatief wapen dat met grote zorg moet worden gebruikt! Hoezeer we ook verrast zijn door een origineel standpunt, we vervelen ons bij het zien van veel groothoeklensvervormingen.
Nabijheid van het onderwerp
Dit geeft de kijker een sterk gevoel erbij te zijn, van onderdompeling in de scène. Op mogelijk de helft van de foto's die ik met een groothoeklens maak, is de afstand tot het onderwerp minder dan twee meter. Bij fotografie in documentairestijl - niet per se bij het fotograferen van landschappen - beloont een groothoeklens de nabijheid van een onderwerp, omdat het een nogal indrukwekkend beeld oplevert. Geweldige foto's zijn gemaakt met een 18 mm-lens en zijn gemaakt op een afstand van minder dan een meter van het onderwerp. Dit wordt meestal gedaan door het onderwerp in het derde van het beeld te krijgen en de kijker te laten observeren wat er in het tweede vlak gebeurt. U dient zich vooral bewust te zijn van de manier waarop uw lens zich gedraagt; hoe dichter het onderwerp bij de rand van het beeld komt, hoe groter de optische vervorming. Onthoud ook wat er is gezegd over de manier waarop u uw camera vasthoudt om vervorming te voorkomen; verticale en horizontale assen en het kantelprobleem.
Veel fotografen voelen zich ongemakkelijk om zo dichtbij te komen. Maar als je graag mensen fotografeert, is een groothoeklens een essentieel hulpmiddel. Het beste wat je kunt doen, is eraan wennen om op een vriendelijke manier en met een glimlach dicht bij mensen te komen.
Landschapsfotografen volgen deze suggestie van nabijheid niet altijd. Hun gebruik van de groothoeklens is meer gericht op het verkrijgen van een indrukwekkende scherptediepte, vaak een spectaculaire symmetrie en… gezochte vervorming! U ziet honderden foto's gemaakt met een 15 mm waarbij de wolken een zeer karakteristiek patroon volgen dat ontstaat door de vervorming van de lens.