Als u de term ‘HDR’ in Google-afbeeldingen typt, zult u snel zien waarom HDR-fotografie een slechte reputatie heeft. Hoewel we allemaal verschillen in onze smaak, zijn die sterk verzadigde, wazige en luidruchtige HDR's de afgelopen jaren uit de mode geraakt, zelfs onder HDR-fotografen.

Luminosity-maskers versus HDR-software voor het creëren van natuurlijk ogende HDR-afbeeldingen
Het doel is onder meer een strakke HDR-look. HDR-programma's proberen hun processen op te ruimen om aan de behoeften van de veeleisende HDR-fotograaf te voldoen. Een groot aantal fotografen begint echter het mengproces in eigen hand te nemen en produceerde prachtig uitgebalanceerde HDR's met behulp van helderheidsmaskers, waarschijnlijk het schoonste alternatief voor HDR-software.
Het maskeren van helderheid is in feite een opwindende buzz-term geworden in de wereld van digitale fotografie, en daar is een goede reden voor.
Als je nieuw bent met het mengen van belichtingsmaskers, kun je een beginnershandleiding over dPS bekijken in mijn vorige artikel: Belichtingsvermenging met behulp van zelfstudie voor lichtmaskers
In dit artikel bekijken we de voordelen en uitdagingen van helderheidsmaskers versus HDR-software.
Voordelen van Luminosity-maskers
1. Beeldkwaliteit
We hebben allemaal oververzadigde, luidruchtige, rommelige HDR-afbeeldingen gezien. Een gegarandeerde manier om de slechte beeldkwaliteit te vermijden die we normaal gesproken associëren met HDR, is door uw belichtingen handmatig te mengen in Photoshop met behulp van helderheidsmaskers.
Wanneer de belichting wordt gemengd met helderheidsmaskers, werk je alleen met de RAW-bestanden om hoge lichten en schaduwen te herstellen. U heeft geen invloed op enig ander deel van de afbeelding. Met andere woorden, uw uiteindelijke gemengde afbeelding zal min of meer exact dezelfde beeldkwaliteit hebben als uw RAW-bestanden.
Je beïnvloedt geen kleurveranderingen, je behoudt absolute scherpte, je flitst geen ruis op (waardoor je met een veel hogere ISO kunt fotograferen) en je overdrijft chromatische aberratie niet.
Dit is de belangrijkste reden waarom zo velen zich wenden tot het maskeren van helderheid om natuurlijke, uitgebalanceerde HDR's te creëren.

Zonsondergang in Puerto Natales, Chili
2. Volledige controle over wat we mengen
Kunstenaars van elk genre vechten om volledige controle over hun vermogen om zichzelf uit te drukken. En zo is het in de fotografie. Een van de problemen bij het gebruik van HDR-software is dat we heel weinig controle hebben over het mengproces.
We vertrouwen op een algoritme om te kiezen welke gebieden bij welke belichtingen passen. Vervolgens krijgen we enkele schuifregelaars om aan te passen. Hoewel dit ons meer controle geeft over het proces, geeft het ons geen 100% controle.
Door middel van het maskeren van de lichtsterkte beginnen we met een basisbelichting en beslissen we vervolgens zelf welke belichtingen we willen gebruiken in het mengproces, en welke gebieden we willen aanpassen, en met welke opaciteit.
De onderstaande afbeelding is een goed voorbeeld van hoe u zeer nauwkeurige wijzigingen kunt aanbrengen met helderheidsmaskers.

Lichte paden in Hong Kong
Dit beeld bestaat uit 11 opnamen; waarvan er zes werden gebruikt voor de lichtsporen, vier werden gebruikt voor het mengen van de belichting en één werd gebruikt als de basisbelichting. U kunt hier leren hoe u lichtsporen als volgt kunt maken: Dramatische autosporen toevoegen aan uw foto's in Photoshop
Hieronder ziet u het RAW-bestand dat is gebruikt voor de basisbelichting.

Basisbelichting
De enige hoogtepunten die ik in de afbeelding wilde regelen, waren de straatverlichting, en zelfs toen wilde ik dat ze helder waren. Door felle lichten zoals deze nacht kunnen stadsgezichten veel energie en dynamiek afgeven.
Ik mengde heel voorzichtig drie donkere belichtingen om een beetje controle te krijgen in die gebieden, zonder ze te veel donkerder te maken. Als ik mijn belichtingen door een HDR-programma zou laten lopen, zouden alle hoogtepunten in de afbeelding tot op zekere hoogte zijn beïnvloed, en dat is precies wat ik niet wilde.
Voor de donkere gebieden wilde ik alleen informatie terugbrengen in één gebied, het zijgebouw aan de rechterkant, dat merkbaar donker is. Ik gebruikte een belichting die twee stops helderder was en met helderheidsmaskers schilderde ik gemakkelijk details terug in dit gebied.
# 3. Geen halo's en minder geesten
Halo's bestaan simpelweg niet in het mengen van belichtingsmaskers als je het correct hebt gedaan.
Wat spoken betreft, u zult zelden een bewegend object tegenkomen dat moeilijk te mengen is. Aangezien u een basisbelichting gebruikt, wat voor de meeste van uw afbeeldingen wordt gedaan, en u eenvoudig specifieke hoge lichten en schaduwen vermindert, mag er geen nevenbeelden zijn.
De enige uitdaging die je kunt hebben, en die ook een uitdaging is bij het gebruik van HDR-software, is als je bewegende bladeren aan bomen hebt, bijvoorbeeld tussen belichtingen door. Dan is het mengproces wat lastiger.
# 4. Word een betere fotograaf

Mesaboog, voor en na belichting vermengd met helderheidsmaskers
In mijn vroege dagen was ik een die hard tone mapper. Ik zou een scène benaderen en denken: "dit zou een cool HDR-onderwerp zijn". Ik zou wat haakjes afvuren en ze meenemen naar Photomatix toen ik thuiskwam. Ik had een voorgedefinieerde routine van wat ik moest doen, welk resultaat ik wilde en hoe ik daar moest komen. Ik had tunnelvisie.
Toen ik begon met het verkennen van helderheidsmaskers, veranderde alles. Ik begon een scène te lezen, niet als een HDR-onderwerp, maar in termen van zijn unieke schoonheid en sfeer. Ik begon het gebruik van licht bij het beheersen van de stemming beter te begrijpen, terwijl ik er voorheen gewoon op vertrouwde dat ik elke keer het ‘HDR-effect’ zou krijgen.
In plaats van een set automatische brackets te schieten, zal ik voor een complexe scène vaak handmatig brackets maken, waarbij ik het diafragma, de ISO en de sluitertijd verander om verschillende elementen van de scène vast te leggen. Daarna zal ik elk van de elementen mengen om hopelijk het beste uit die scène te halen.
In de Hong Kong Light Trails-afbeelding hierboven zijn de basisbelichtingen en helderdere belichtingen, de lichtsporen en de donkere belichtingen allemaal handmatig gemaakt met verschillende instellingen om verschillende effecten te bereiken.
Door helderheidsmaskers te gebruiken en mijn beelden in eigen handen te nemen, heb ik mezelf in het veld geduwd om meer te bereiken.
# 5. Combineer met andere HDR-processen
Een van de mooie dingen van helderheidsmaskers is dat je ze kunt combineren met andere belichtingsmengmethoden om het mengproces te voltooien. 32-bits verwerking wordt een interessante manier om belichtingen schoon te mengen, maar we zijn nog ver weg voordat het proces goed genoeg is en onze monitoren echte 32-bits bestanden kunnen verwerken.
We kunnen echter de beperkingen van 32-bits verwerking overwinnen door deze te combineren met het mengen van belichtingsmaskers met helderheid. De onderstaande tutorial laat je precies zien wat ik bedoel. De video is rechtstreeks afkomstig uit de cursus Art of Digital Blending:
Uitdagingen met Luminosity-maskers
HDR-software is eenvoudiger
Helderheidsmaskers vereisen meer geduld en een steilere leercurve dan HDR-software. Het concept kost wat tijd om eraan te wennen, en het zal je zeker uitdagen om een paar dingen opnieuw te leren.
Hoewel HDR-software u al het werk uit handen neemt, vereisen helderheidsmaskers dat u echt nadenkt over uw belichtingen en uw workflow verdiept.
Luminosity-maskers werken niet bij elke gelegenheid
Af en toe kom je een afbeelding tegen waarbij helderheidsmaskers geen vloeiende overgang tussen belichtingen creëren. Dit gebeurt omdat er niet genoeg contrast is tussen de gebieden die u wilt mengen en de gebieden die u niet wilt beïnvloeden.
In dat geval zou het gebruik van 32-bits verwerking of HDR-software een goed alternatief zijn.
Helderheidsmaskers werken in 8-bits modus
Zoals alle live selecties in Photoshop, werken helderheidsmaskers in 8-bits modus. Ze hebben geen invloed op de bitdiepte van je afbeelding, dus als je met 16 bits werkt, verandert dat niet. Maar in sommige gevallen kan er een kans zijn op posterisatie.
Een citaat van Photoshop-medewerkers op het Adobe-forum beweert:
“Het selectiemasker is 8 bits, ongeacht de nauwkeurigheid van het document. Dat feit heeft geen invloed op de precisie van de afbeelding.
Nee, het zal de afbeelding niet veranderen of toekomstige posterisatie veroorzaken - de afbeeldingsgegevens zijn nog steeds met dezelfde precisie als altijd. "
Dus hoewel dit geen probleem zou moeten zijn, is het iets om op te letten.
Conclusie
HDR-afbeeldingen hoeven niet rommelig, opzichtig en overdreven te zijn. Er zijn veel manieren om belichtingen netjes te mengen om een prachtig natuurlijke en uitgebalanceerde HDR te creëren. Als u helderheidsmaskers in uw arsenaal heeft, krijgt uw workflow een uitstekende voorsprong, die uw beelden letterlijk 's nachts kan veranderen.
Het vereist wat extra werk van uw kant, maar vaak zijn de beste dingen in het leven voldoende.