Jij bent een fotograaf. Je houdt ervan om erop uit te gaan en je best te doen om geweldige foto's te maken. Fotografen houden ook van iets anders. Camera-apparatuur. Soms merkt u misschien dat u meer tijd besteedt aan het zoeken naar een nieuwe lens, filter of accessoire dan ermee te fotograferen. Als je andere fotografen ontmoet, hoor je ze praten over de nieuwste apparatuur die zojuist is gelanceerd.
Waarom is dit? Waarom zijn sommige fotografen geobsedeerd door apparatuur? Mijn persoonlijke mening is dat we in de marketingval trappen. Soms denken we echt dat een nieuwe lens, of een nieuwe camerabehuizing, onze beelden zal verbeteren, simpelweg omdat het een beter apparaat is. Dat is misschien waar, maar het is maar de helft waar. Een nieuwe lens maakt je foto's misschien een beetje scherper of heeft een betere bokeh, maar de beste manier om betere foto's te krijgen, is door je vaardigheden als fotograaf te verbeteren. Hier zijn enkele gedachten die u kunnen helpen om betere afbeeldingen te maken.
Het belangrijkste ingrediënt in elke afbeelding is licht
1. Word een lichte snob
Licht is de sleutel tot elk beeld dat u maakt. Als je een goed beeld wilt, maak dan een foto bij goed licht, als je een dramatisch beeld wilt, maak dan een foto bij dramatisch licht. Er bestaat echt niet zoiets als slecht licht, er is gewoon beter licht voor het maken van afbeeldingen.
Licht is het allerbelangrijkste onderdeel van geweldige fotografie. Misschien heb je het gevoel dat fotograferen midden op de dag het beste is omdat het helder is en al het licht dat je nodig hebt in die opname zit. Ja, er kan veel licht zijn, maar er is ook veel contrast (heldere hooglichten en donkere schaduwen). De resulterende opname kan onaantrekkelijk zijn omdat het licht vlak of oninteressant is.
Hoe overwin je deze neiging om op elk moment te fotograferen? Word een lichte snob. Wat betekent dat? Ik bedoel, op een goede manier, probeer dit de volgende keer dat je met je camera op pad gaat. Maak er een punt van om te fotograferen in de gouden uren. Denk aan het licht waarin u fotografeert, ga 's morgens vroeg of' s avonds vroeg naar buiten. Kies uw onderwerp zorgvuldig, stel uw scène doelbewust samen en maak een opname met de bedoeling. Maak niet twee keer dezelfde scène, werk met het licht, denk na over de belichting, doe je best om de foto te maken en loop weg van de scène. Zorg ervoor dat u voor het licht belicht, de resultaten spreken voor zich.
2. Word flexibeler - op meer dan één manier
Hoe vaak fotografeert u vanaf uw stahoogte en meestal in liggende stand? Ik weet dat ik het doe, het is natuurlijk om dat te doen, we fotograferen zoals we ons op ons gemak voelen. Verander dit een beetje. Zoek naar ongebruikelijke hoeken en uitkijkpunten. We hebben allemaal de foto's gezien van kinderen die naar de camera keken. Verander dat, kniel neer of ga zelfs liggen voor een kind dat je aan het fotograferen bent. Zet je camera in portretoriëntatie, die de scène onmiddellijk verandert. Als je een straatbeeld fotografeert, ga dan misschien naar een hoger uitkijkpunt op een balkon. Als je in een stad bent, schiet dan recht omhoog! Het belangrijkste hier is: verander je kijkhoek en je verandert de weergave van je afbeelding. Je geeft je kijkers een uniek perspectief op een bekend onderwerp en dat kan voor heel dramatische beelden zorgen.
Een uniek gezichtspunt kan voor dramatische beelden zorgen
3. Tijd het goed
Je hebt dit waarschijnlijk over veel dingen gehoord, vooral over sport: “het draait allemaal om de timing”. Dit geldt ook voor bepaalde fotografiegenres. Bij straatfotografie kan timing cruciaal zijn om het beeld te maken of te breken. De beroemde straatfotograaf Henri Cartier-Bresson sprak over "The Decisive Moment". Wat hij zei was dit: als je de foto een moment te vroeg maakt, de scène zich nog niet heeft ontvouwd, als je een moment te laat bent, de scène voorbij is, moet je de sluiter op het juiste moment ontspannen.
Dit is niet gemakkelijk om goed te krijgen. Het vereist veel oefening en het vermogen om aan te voelen of te anticiperen op wat er daarna zal gebeuren. Door te oefenen zul je beter en beter worden, en na verloop van tijd zul je merken dat je de opname beter 'timt'. Wanneer is het juiste moment? Het is voor elke fotograaf en elke foto anders. Het kan het moment zijn voordat een glimlach verschijnt, of het moment dat de eerste traan verschijnt, het moment van verrassing of opgetogenheid. Elk moment is anders en elke fotograaf zal het anders fotograferen. U zult weten wanneer u dat moment vastlegt, omdat de afbeelding onvergetelijk zal zijn. Het moment zal komen, maar je moet er klaar voor zijn en misschien moet je geduld hebben.
Bij het fotograferen van vuurwerk gaat het vaak om timing.
4. Zorg voor een goede zichtbaarheid
We kennen deze allemaal, het is een oude, maar blootstelling is allemaal belangrijk. Hoe beïnvloedt u blootstelling? U bepaalt zelf uw diafragma en uw sluitertijd. Dit alleen al is een onderwerp voor een ander artikel, maar wat belangrijk is, is dat jij als fotograaf de controle over je beeldbelichting moet nemen en dat je de camera dat niet moet laten doen. Als je nog steeds op Auto fotografeert en er het beste van hoopt, is dit misschien een goed moment om je te wagen in de wereld van fotograferen met handmatige of zelfs diafragma-prioriteit. Als u leert hoe het diafragma en de sluitertijd uw afbeeldingen beïnvloeden, kunt u sterkere afbeeldingen maken bij vrijwel elk licht. Dit is wat het verschil maakt tussen een goed beeld en een spectaculair beeld, de belichting.
Het beheersen van de belichting zal een groot verschil maken in uw afbeeldingen
5. Gebruik wat je hebt
Je hebt een geweldige camera, echt waar! Als je camera nog geen vijf jaar oud is, is hij perfect om verbluffende foto's te maken. Een nieuwe camerabehuizing zal foto's maken met meer megapixels of betere ruisonderdrukking, maar ik ben er vrij zeker van, ik ben er zelfs zeker van dat je geweldige foto's kunt maken met je huidige camera. Een belangrijk element bij het maken van geweldige foto's is het kiezen van de juiste lens voor de scène. De lens is het oog voor de camera. Als u gaat investeren in apparatuur, spaar dan goed en koop goede lenzen. Koop een paar prime-lenzen en bekijk de resultaten.
Gebruik echter eerst de huidige lenzen die je hebt, zorg ervoor dat je weet hoe elke lens een scène beïnvloedt. Een groothoeklens heeft het effect dat alles in de scène ver weg en uitgespreid lijkt, een telelens (zeg maar een 200 mm) heeft het effect dat alles in de scène wordt gecomprimeerd (de elementen dichter bij elkaar brengen). Als je een bergscène zou fotograferen met een groothoeklens en zou overschakelen naar een lange (of telelens) lens en dezelfde scène zou opnemen, zouden de elementen in die scène er heel anders uitzien. Het perspectief en de kijkhoek veranderen op elke lens, dus zorg ervoor dat u uw lenzen gebruikt en begrijp het effect dat ze op uw scène hebben.
Alles bij elkaar
Door deze technieken te gebruiken met licht, compositie, timing, belichting en huidige apparatuur, zullen je beelden verbeteren. Je moet constant oefenen. Blijf de grenzen verleggen, doe de wekelijkse uitdagingen die dPS uitdraagt, probeer verschillende technieken uit. Koop alleen nieuwe apparatuur als uw huidige opstelling uw fotografie beperkt. De beste manier om betere beelden te maken, is door te oefenen en uren achter de camera door te brengen.
Ik hoorde een verhaal dat een professionele golfer die tot de top drie van golfers ter wereld behoorde, een heel unieke manier van oefenen gebruikte. Voordat hij bij een aankomend toernooi op een golfbaan ging spelen, boekte hij de hele baan voor een week. Hij zou dan 300 golfballen nemen en zich op de eerste tee opstellen. Hij zou vanaf daar afslaan en elke bal vanaf die tee slaan. Hij zou dan elke bal spelen vanaf de plek waar hij landde. Hij deed dit op elke hole van de golfbaan. Tegen het einde van de week kende hij elke centimeter van die baan en hij wist precies welke clubs hij van waar op de baan kon gebruiken. Probeer dit in fotografie. Maak 100 opnamen met diafragma-prioriteit of maak 100 opnamen met alleen uw 50 mm. Verwissel pas lenzen als u 100 opnamen met die lens hebt gemaakt. Ga dan naar je volgende lens en doe hetzelfde. Probeer elke lens met een ander onderwerp, gebruik een 500 mm en maak enkele sport-, landschappen- en macrofoto's. Meng het door elkaar, maar leer hoe die lens werkt en leer hoe je camera werkt en al snel maak je geweldige foto's met al je apparatuur en die glimmende nieuwe camera zal niet zo verleidelijk lijken!
Zoek het licht, werk met de scène en oefen, oefen, oefen.
Ik zal eindigen met een quote van acteur Will Smith, die het op een goede manier samenvat: “De scheiding van talent en vaardigheid is een van de grootste onbegrepen concepten voor mensen die proberen uit te blinken, die dromen hebben, die willen dingen doen. Talent heb je van nature. Vaardigheid wordt alleen ontwikkeld door uren en uren en uren te slaan op je vaartuig. " - Waar genoeg!
Heb je de uren gestoken? Heeft u nog andere aanvullende tips? Deel dit alsjeblieft in de comments hieronder.
Verder lezen: Barry heeft sindsdien een vervolgpost op deze geschreven met 5 MEER manieren om je fotografie te verbeteren zonder meer uitrusting te kopen.