Een afgemeten benadering hanteren om fotografie te leren

Of je nu net in je eerste camera hebt geïnvesteerd of dat al een tijdje geleden hebt gedaan, door een afgemeten benadering te leren gebruiken, kun je je fotografie verbeteren.

Naast cameravaardigheden komt er nog veel meer kijken bij het maken van geweldige foto's. Compositie, belichting, timing en relatie met je onderwerp zijn allemaal belangrijke aspecten van fotografie. Ze hebben allemaal grotendeels niets te maken met cameratechnologie.

Fotografie is een reis. Je kunt het zo lang of kort maken als je wilt. Je kunt vasthouden aan een platgetreden pad (en foto's maken op dezelfde manier als de meeste mensen doen) of ambitieuzer zijn en hoge pieken beklimmen. Als je dat laatste wilt doen, kun je maar beter een goed idee hebben van waar je heen wilt en klaar zijn om de nodige vaardigheden voor het avontuur te ontwikkelen.

Waar begin je en hoe word je bekwaam in zowel de technische als creatieve aspecten van fotografie?

Begin met wat essentieel is

Camerahandleidingen zijn berucht. Ze zijn vaak moeilijk te begrijpen en de informatie kan onsamenhangend lijken. Deze boeken geven u echter waardevol inzicht. Om interessante foto's te kunnen maken, moet u eerst uw camera goed kennen en begrijpen.

Begin met uw camerahandleiding. Lees het in de taal die u het gemakkelijkst begrijpt (en negeer alle andere taalopties). Probeer het niet allemaal tegelijk in u op te nemen. Verspreid uw lezing over de eerste week met uw camera in uw handen. Beetje bij beetje innemen en oefenen.

Google en YouTube geven u vaak informatie over uw camera die eenvoudiger is. Zoek uw cameramerk en -model. Zoek een of twee bronnen die het diepgaand behandelen en besteed er tijd aan om het te bestuderen.

Krijg een goed idee van de basisprincipes van hoe uw camera werkt. Maak kennis met de instellingen en functies. Als u deze dingen leert, voorkomt u veel frustratie bij het maken van foto's.

Concentreer u op de basisfuncties

Het kan verwarrend zijn om vanaf het begin alle fijne kneepjes van uw camera te leren. Moderne camera's zitten vol met meer fluitjes en toeters dan je ooit nodig zult hebben.

Mijn eerste camera was een eenvoudig hulpmiddel. Ik had geen andere keus dan te leren om het handmatig te gebruiken. Het had geen automatische functies. Dit was een geweldige manier om te leren. Ongeveer dertig jaar later, toen ik me voorbereidde op het starten van mijn fotografieworkshops, moest ik leren hoe ik les moest geven met de automatische instellingen. Ik had ze nog nooit gebruikt.

Het is een beetje zoals het besturen van een auto met een automatische versnellingsbak na het leren in een auto met handgeschakelde versnellingsbak. Makkelijk, omdat je de essentie al onder de knie hebt in de handmatige modus.

Persoonlijk denk ik dat het gebruik van de handmatige modus je de vrijheid geeft om creatiever te worden met je camera. Ik moedig je aan om dit te doen. Als je geen tijd of toewijding hebt, experimenteer dan met de automatische instellingen op je camera en zoek er een of twee die het beste bij je passen. Laat u niet afleiden door de scènemodi of de vele andere functies die uw camera heeft. Als je begint, zal dit alleen maar voor verwarring zorgen.

Wees regelmatig

Het regelmatig en regelmatig oppakken van uw camera is het enige dat uw fotografie vooruit zal helpen. Maak er een gewoonte van om minstens één foto per dag te maken. Het duurt maar een paar minuten.

Als je eenmaal een gewoonte hebt gevormd, zul je het gemakkelijk vinden om meer tijd voor fotografie te maken. Naarmate u vertrouwd raakt met uw camera, zult u er meer van gaan genieten. Wanneer dit gebeurt, zult u merken dat u betere foto's begint te maken. Het kan verslavend worden.

Als u uw camera niet vaak gebruikt, zal dit elke keer dat u hem oppakt tot enige frustratie leiden. U zult opnieuw moeten nadenken welke wijzerplaten en knoppen wat doen. U zult niet voldoende bekend zijn met de bedieningselementen om uw camera gemakkelijk te gebruiken. Door minstens één foto per dag te maken, leert u de camerabedieningen kennen en al snel zult u ze kennen en intuïtief gebruiken. Je hoeft niet elke dag een meesterwerk te maken, probeer het gewoon een beetje te verbeteren.

Leer een beetje meer

Studeren - samen met regelmatig gebruik van de camera - zal je leerervaring op het gebied van fotografie versnellen. Zoek een goed boek, online cursus of schrijf je in voor een aantal lessen.

Zoek een leraar of auteur wiens stijl je leuk vindt en die je zou willen navolgen. Bij sommige mensen die fotografie doceren, moet je je sterk concentreren op de technische aspecten van het vak. Anderen zullen je aanmoedigen om je camera altijd op auto te laten staan en de camera het werk te laten doen. Het is jouw keuze welk pad je kiest te volgen. Ik geef de voorkeur aan een mix van de creatieve en technische aspecten van fotografie.

Het opbouwen van uw technische bekwaamheid is belangrijk. U moet uw camera begrijpen en weten hoe u de instellingen kunt beheren. Als u wat goed onderwijs krijgt over de functies van sluitertijd, diafragma, ISO, focus en andere essentiële bedieningselementen, zult u creatiever worden. Als je deze vaardigheden eenmaal hebt geleerd, zal je geest vrijer zijn om je te concentreren op de creatieve elementen die goede foto's maken.

Een goed begrip van compositie, licht, kleur en timing is even belangrijk om goede foto's te kunnen maken. Veel van de creatieve kant van fotografie is erg subjectief. Je kunt het bestuderen en fundamentele kennis opdoen. Dit zal je helpen om je eigen persoonlijke fotografische stijl te ontwikkelen.

Zonder een balans tussen technische en creatieve studie, kun je uit balans raken. Dit kan leiden tot technisch perfecte snapshots of vreselijk belichte, onscherpe ‘creatieve’ foto's.

Drie handige tips om u te helpen vooruitgang te boeken

Maak een aparte map op uw computer, ergens waar u deze gemakkelijk kunt openen. Bekijk minstens één keer per week de foto's die je hebt gemaakt en kies een paar van je favorieten. Zet ze in deze nieuwe map. Dit is je portfolio. U hoeft het met niemand anders te delen (maar het is een goed idee.) Het is daar zodat u kunt zien dat uw foto's na verloop van tijd verbeteren.

Het helpt om je werk te laten bekritiseren door een meer ervaren fotograaf. Je ziet misschien niet altijd wat je verkeerd hebt gedaan. U kunt naar uw foto's kijken en weten dat ze niet geweldig zijn, maar u kunt er niet achter komen waarom. Hier kan een ervaren fotograaf u bij helpen. Een goede kritiek is positief en constructief, maar schrikt er niet voor terug te wijzen op veranderingen die moeten worden aangebracht.

Iemand vinden om je te begeleiden is een zekere manier om je fotografie vooruit te helpen. Regelmatig contact met een meer ervaren fotograaf die u graag wil helpen, zal het proces versnellen. De feedback die een mentor kan geven, is van onschatbare waarde. Een goede mentor zal je lesgeven en begeleiden. Ook stellen en beoordelen zij opdrachten voor je.

Conclusie

Net als het leren bespelen van een muziekinstrument of afvallen, zal het niveau van uw toewijding worden weerspiegeld in het niveau van uw succes. Hoe meer u zich inzet om uw camera goed te leren gebruiken, hoe succesvoller u wordt.

Veelvuldig gebruik van de camera en studie zal u sneller naar uw doel stuwen. Het is uw keuze. Maak van regelmatig studeren en camera gebruik een dagelijkse gewoonte. Bekijk en scheid uw favoriete foto's een keer per week of zo. Je wordt aangemoedigd door de foto's die je maakt. U zult nooit uw potentieel bereiken door slechts af en toe uw camera op te pakken.