Zie je je foto en zou je willen dat het onderwerp wat meer opviel? Ziet je foto er wat plat uit? Of misschien bevat de achtergrond mensen of objecten die onaantrekkelijk zijn? Al deze kunnen worden opgelost met één simpel ding: een ondiepe scherptediepte.
In deze tutorial leer je hoe je dit in de postproductie met Photoshop kunt doen.
Laten we beginnen met te verduidelijken dat scherptediepte het gebied van uw foto is waarop is scherpgesteld, ook wel focusbereik genoemd. Er zijn drie factoren die van invloed zijn op uw scherptediepte.
De eerste is het diafragma of het f-getal. Hoe kleiner het getal, hoe kleiner het brandpuntbereik en vice versa, dus f / 5.6 heeft een kleinere scherptediepte dan f / 22. De tweede en derde factoren zijn nauw met elkaar verbonden; de brandpuntsafstand en de afstand tot het onderwerp.
Als je een telelens gebruikt en je kunt daarom verder van het onderwerp gaan staan, dan heb je een kleinere scherptediepte dan dichterbij met een groothoeklens. U kunt meer leren over deze relatie en het effect ervan op de scherptediepte in mijn vorige tutorial, Hoe stillevens te gebruiken om brandpuntsafstanden te begrijpen.
Als het je echter niet is gelukt om deze dingen in te stellen tijdens het fotograferen, of als je nog meer nodig hebt (onscherpte op de achtergrond), kun je ook het effect van een kleine scherptediepte nabootsen in de postproductie. Hier zijn twee technieken om dit te doen met Photoshop.
Techniek # 1 - Wanneer het onderwerp en de achtergrond gescheiden zijn
Voor afbeelding voorbeeld.
Met uw afbeelding al geopend in Photoshop, begint u met het dupliceren van de laag door naar Menu> Laag> Laag dupliceren te gaan en vervolgens het canvas groter te maken. U kunt dit doen door naar Menu> Afbeelding> Canvasgrootte te gaan.
Het maakt niet uit hoe groot het canvas of de richting is, want je snijdt het later bij. Het is echter belangrijk dat er voldoende ruimte is om uw hoofdonderwerp er bij de volgende stap in te slepen.
Kies vervolgens uw onderwerp. Het hoeft niet precies te zijn, dus u kunt eenvoudig de Lasso-tool gebruiken en er een selectie omheen tekenen. Schakel nu over naar het gereedschap Verplaatsen met behoud van inhoud, dat u verborgen vindt achter het retoucheerpenseel in het deelvenster Gereedschappen. Sleep vervolgens uw selectie uit de afbeelding naar de lege canvasgrootte die u eerder hebt gemaakt.
Zodra u het naar buiten sleept, vult het algoritme van Photoshop de ruimte die u leeg laat met informatie uit de omgeving. Als je deze stap overslaat en de achtergrond wazig maakt terwijl het onderwerp er nog op staat, zullen de kleuren naar buiten komen, dus het is belangrijk dat je dit deel doet.
Nu kunt u de extra achtergrond wegsnijden, inclusief het onderwerp dat u naar buiten hebt gesleept, en het canvas terugzetten naar de oorspronkelijke grootte. Je achtergrond is nu klaar om deze te vervagen. Ga naar Menu> Filter> Vervagen> Veldvervaging. Wanneer de vervaging van toepassing is, verschijnt er een wiel in het midden met een percentage dat aangeeft hoe sterk de vervaging is. Pas het naar wens aan.
Terwijl deze vervaagde laag nog steeds is geselecteerd, voegt u er een laagmasker aan toe door op de knop te klikken die eruitziet als een rechthoek met een cirkel in het midden onder aan het Lagenpaneel. Schilder vervolgens op het masker met een zwarte borstel, over het onderwerp dat u scherp wilt houden van de originele afbeelding.
Het deel dat je zwart hebt geverfd, is nu transparant, dus de laag eronder, je originele afbeelding, is zichtbaar. Maak tot slot gewoon je afbeelding plat en je bent klaar!
Techniek # 2 - Wanneer de objecten dichter bij elkaar zijn
De techniek die je zojuist hebt geleerd, is erg handig als je onderwerp gescheiden is van de achtergrond, maar wat gebeurt er als je een kleinere scherptediepte wilt omdat de objecten dichter bij elkaar staan? Of omdat het hetzelfde onderwerp is, maar u slechts een deel ervan scherp wilt hebben?
In deze gevallen moet u een effect creëren dat is gegradueerd (vervaagt van het ene uiteinde naar het andere). Om dit hier te doen, is een andere techniek.
Allereerst moet je de laag dupliceren door naar Menu> Laag> Laag dupliceren te gaan zoals je deed in het vorige voorbeeld, of gebruik de snelkoppeling door de achtergrondlaag naar de knop Laag dupliceren onder aan het paneel te slepen (of klik op Ctrl / Cmd + J).
Pas vervolgens een laagmasker toe op de nieuwe laag door op het maskerpictogram te klikken. Binnen het masker gebruik je het gereedschap Verloop om te markeren waar je de scherpe gebieden wilt hebben. In dit geval heb ik de ronde gebruikt, maar je kunt een lineaire gebruiken of wat het beste is voor je afbeelding. Ik heb de achtergrondlaag uitgeschakeld, zodat je begrijpt wat ik bedoel.
Ga nu naar Menu> Filters> Vervagen> Lensvervaging en er verschijnt een nieuw venster. Hier zie je je afbeelding met het toegepaste filter en een paneel voor aanpassingen aan de rechterkant.
Het is belangrijk dat u Laagmasker instelt als de bron, op die manier bepaalt de kleurovergangselectie die u eerder hebt uitgevoerd hoe het filter wordt toegepast.
Zodra u dat doet, wordt de schuifregelaar Blur Focal Distance ingeschakeld en kunt u deze naar wens aanpassen. Ik heb ook de straal en de kromming van het blad aangepast, maar je moet alle instellingen verplaatsen om een gevoel voor de effecten te krijgen totdat je tevreden bent.
Afronden
Druk op OK om de afbeelding toe te passen en plat te maken om het resultaat te voltooien. Dat is het!
Onthoud dat elke afbeelding een andere behandeling nodig heeft om er realistisch uit te zien, omdat er veel dingen zijn die de scherptediepte bepalen, dus blijf experimenteren en laat ons de resultaten zien in het opmerkingengedeelte.