Met alle schuifregelaars, opties en numerieke waarden die u in Lightroom kunt aanpassen, is er geen einde aan de bewerkingsmogelijkheden. Soms wilt u gewoon een gemakkelijke manier om uw afbeeldingen te laten opvallen en laten schitteren zonder al het gedoe van het aanpassen van tientallen individuele opties.
Gelukkig hoef je niet overboord te gaan met bewerken om een aantal echt ongelooflijke kleuraanpassingen in Lightroom uit te voeren. Drie basisparameters kunnen wonderen doen voor uw afbeeldingen: de aanpassing van het kleurtoonfilter, evenals de schuifregelaars Verzadiging en Levendigheid.
Tint aanpassen met filters en borstels
Samen met witbalans is Hue een van de meest elementaire kleuraanpassingen die u op een foto kunt aanbrengen. Strikt genomen verwijst Hue naar de werkelijke kleur van een afbeelding of een deel van de afbeelding. Het is een van de bouwstenen van een foto die, samen met Verzadiging en Luminantie, uw foto's op een fundamenteel niveau beïnvloedt.
Met het HSL-paneel in de module Ontwikkelen kunt u de tint van verschillende kleuren aanpassen. In wezen kun je de rode kleuren laten verschuiven van paarsachtig naar oranje-achtig. Of verander uw greens om meer geel of blauwgroen te zijn.
Met Hue kunt u de algehele uitstraling van uw afbeelding nauwkeurig bepalen, maar het HSL-paneel werkt op een alles-of-niets-basis. Het verplaatsen van de schuifregelaars heeft invloed op de tint van elke rood, oranje, geel, enzovoort over de hele foto.
Hue werkt goed op een foto zoals de rode kardinaal hierboven, omdat de kleuren duidelijk verschillend en gescheiden zijn. Het aanpassen van de Tint-schuifregelaar voor de kleur rood heeft invloed op de vogel, maar niets anders omdat er geen andere rode tinten in de afbeelding zijn.
Een recente update van Lightroom geeft een turbocharger voor de Hue-bewerkingstool doordat deze ook kan worden gebruikt met filteraanpassingen. U kunt nauwkeurige tintaanpassingen maken met behulp van de filters Radiaal en Gegradueerd, evenals het Aanpassingspenseel. Dit zijn ongelooflijk krachtige tools die u helpen om de precieze kleuraanpassingen in Lightroom te krijgen die u nooit eerder kon krijgen.
Het nut van deze nieuwe benadering van tintaanpassing is verbazingwekkend, en het gebruik ervan kan nauwelijks eenvoudiger zijn. Maak gewoon een nieuw filter of een nieuw aanpassingspenseel en klik en sleep de schuifregelaar Kleurtoon om de kleuren te wijzigen van het gedeelte van uw afbeelding dat wordt beïnvloed door het filter of het penseel.
De bovenkant van de kleurenregenboog blijft op zijn plaats terwijl de onderkant je laat zien in welke mate je kleuren worden veranderd. Raadpleeg het Gebruik Fijnafstelling vak of houd de Alt-toets (of de Option-toets op een Mac) ingedrukt, waardoor het effect van het van links naar rechts slepen wordt verminderd, zodat u nauwkeurig afgestelde aanpassingen krijgt.
Om te illustreren hoe dit werkt, is hier een foto van twee gele bloemen. Door de tint aan te passen met behulp van het HSL-paneel, zou ik het geel van beide bloemen kunnen veranderen. Met een tintaanpassingspenseel kan ik de kleur van één enkele bloem wijzigen. Dit is een manoeuvre waarvoor vroeger naar Photoshop moest worden gesprongen en meerdere lagen en gereedschappen moest worden gebruikt, maar die nu in Lightroom in slechts enkele seconden kan worden uitgevoerd.
Om de kleur van de bloem op de voorgrond te veranderen van geel in rood, hoef ik alleen maar op het Aanpassingspenseel te klikken en een nieuwe aanpassing over de gele bloem te schilderen. Klik en sleep vervolgens de Hue-schuifregelaar naar links en je hebt direct een rode bloem.
De Auto Mask-optie zorgt ervoor dat mijn bewerkingen binnen de gele bloem blijven. Ik kan ook de Alt-toets (of de Option-toets op een Mac) ingedrukt houden om delen van de aanpassing te wissen die ik niet wil.
Het gebruik van de tintaanpassing met een radiaal filter of gegradueerd filter volgt grotendeels hetzelfde proces als het aanpassingspenseel. Pas een filter toe en pas de tint dienovereenkomstig aan om de kleuren van een deel van uw afbeelding te wijzigen. Deze toevoegingen aan de Hue-opties in Lightroom lijken een beetje op selectieve kleurbewerking, waarbij het grootste deel van een afbeelding zwart-wit is en een gedeelte met kleur wordt weergegeven.
Kleurtoonaanpassingen voor de filters en het aanpassingspenseel gaan nog een stap verder door u totale controle te geven over individuele kleuren in specifieke delen van uw afbeeldingen. Als je het nog niet hebt geprobeerd, raad ik je aan het eens te bekijken en te kijken hoe gemakkelijk het echt is! En als u nog meer controle wilt over uw kleuraanpassingen in Lightroom, zijn er de schuifregelaars Verzadiging en Levendigheid om naar te kijken.
Verzadiging en levendigheid
Deze twee schuifregelaars kunnen een lange weg banen om uw foto's een extra mate van verfijning te geven. Ze worden echter vaak verkeerd begrepen en misbruikt. Ze vervullen allebei dezelfde basisfunctie, in die zin dat ze de kleuren van een foto punchier of overdrevener maken. Waar ze verschillen, is de methode die wordt gebruikt om de afbeeldingen aan te passen en de manier waarop de kleuren worden aangepast.
Verzadiging is een nogal bot instrument, zoals het bewerken van je afbeelding met een hamer. Hiermee kunt u de intensiteit van alle kleuren in een foto gelijkelijk aanpassen, wat niet per se slecht hoeft te zijn als u het resultaat krijgt waarnaar u streeft. Het is echter gemakkelijk om het te overdrijven met verzadiging, dus pas het zorgvuldig aan.
Levendigheid heeft een intelligentere en subtielere benadering. Deze schuifregelaar analyseert de kleuren van een afbeelding die al verzadigd zijn en daarom niet veel aanpassing nodig hebben. Wanneer u de schuifregelaar naar rechts verplaatst, worden die kleuren over het algemeen met rust gelaten, net als gewone huidtinten. Het resultaat is een afbeelding die pittiger aanvoelt zonder overweldigd te worden door kleur.
Aanpassingen met portretten
De onderstaande afbeeldingenreeks toont het verschil tussen deze twee schuifregelaars. De eerste is een onbewerkte RAW die rechtstreeks uit de camera komt.
Originele onbewerkte RAW-foto, geen kleuraanpassingen.
Door Levendigheid aan te passen tot een waarde van +60, worden de achtergrondkleuren beter zichtbaar en worden de blauwe kleding ook opvallend. Gezichten en handen zijn relatief onaangetast, evenals sommige kledingkleuren zoals oranje en groen die niet veel aanpassing behoeven.
De kleuraanpassing Verzadiging in Lightroom daarentegen verhoogt elke kleur zonder onderscheid. De uiteindelijke afbeelding ziet eruit alsof deze door een reeks slecht geïmplementeerde filters voor sociale media is gehaald en is een beetje schokkend en onaangenaam om naar te kijken.
Dit voorbeeld is echter een beetje overdreven! Verzadiging is een volkomen acceptabele aanpassing, zolang u deze maar zorgvuldig gebruikt. Over het algemeen zal het verhogen van de verzadiging tot dergelijke extreme waarden niet de beste resultaten opleveren. Ik houd het graag rond het bereik van +5 tot +15, wat een subtieler effect geeft en alle kleuren net genoeg doet opvallen om op te vallen zonder aanmatigend te zijn.
Een andere manier om de controle over kleuraanpassingen in Lightroom te krijgen zonder al te ingewikkeld te worden, is door lager Verzadiging en levendigheid.
Originele onbewerkte RAW, geen kleuraanpassingen.
Door de waarde van Verzadiging en / of Levendigheid te verlagen, kunnen uw afbeeldingen een ingetogen uiterlijk krijgen, bijna als een sepia-filter. Ik hou van dit effect op portretten, en als je voor klanten fotografeert, vind je dit misschien een handige aanpassing om in je achterzak te houden tijdens het bewerken. Veel mensen houden van een onverzadigde look, omdat het geruststellend en een beetje nostalgisch kan aanvoelen.
Als ik met portretten werk, merk ik dat kleine aanpassingen aan Levendigheid en Verzadiging in Lightroom een lange weg afleggen. Over het algemeen doe ik slechts een klein beetje van een of beide en overschrijd ik de waarde van +10 niet. Het lijkt misschien niet veel, maar die kleine bewerkingen kunnen je afbeeldingen net dat beetje extra geven om echt op te vallen.
Werken met natuurbeelden
Kleuraanpassingen voor levendigheid en verzadiging in Lightroom zijn echt handig bij het werken met landschappen, bloemen, dieren of iets anders in de natuur. Hier zet ik mijn voet op het gas en duw ik echt veel meer op de schuifregelaars dan bij portretten. In plaats van schokkend en onaangenaam, zijn de resultaten vaak dramatisch en zelfs boeiend.
Ik heb de onderstaande foto gemaakt in Minnesota, net ten zuiden van de Canadese grens, net toen de zon opkwam. Het beeld ziet er prima uit, maar het is een beetje saai en brengt niet de emotie over die ik de kijker wil laten ervaren. Gelukkig kan een beetje verzadiging en levendigheid dit verhelpen.
Originele onbewerkte RAW, geen kleuraanpassingen.
Stootverzadiging tot +55 levert een sterk verbeterd beeld op, zij het met een paar tweaks die nog moeten worden geïmplementeerd. De kleuren zijn rijker, het contrast is groter en het tafereel lijkt veel meer op hoe het was toen ik tussen de bomen stond te luisteren naar de vogels die boven me tjilpen.
Hoewel het beeld beter is met een verhoogde algehele verzadiging, geeft het toevoegen van wat levendigheid het net de laatste hand die het nodig heeft. Ik zou nooit zoveel levendigheid en verzadiging toevoegen aan een portret of straatfoto. Bij het werken met natuurfoto's kunnen deze aanpassingen een enorm verschil maken zonder opzichtig of aanmatigend te zijn.
Het beste van beide werelden
Als je echt creatief wilt worden met Levendigheid en Verzadiging, kun je een combinatie van beide aanpassingen gebruiken, maar niet op de manier waarop je zou kunnen denken. Kleuraanpassingen in Lightroom zijn allemaal een kwestie van persoonlijke voorkeur, maar een truc die ik graag gebruik, vooral met mensen in het dagelijks leven en niet noodzakelijkerwijs formele portretten, is om de levendigheid te verhogen en tegelijkertijd de verzadiging te verlagen.
Originele RAW zonder kleuraanpassingen.
Sommige van de beste bewerkingen kunnen bijna onzichtbaar zijn. Ik heb de verzadiging verlaagd en de levendigheid verhoogd, waardoor alles net genoeg verschoven is om de foto een ingehouden, maar enigszins verbeterd uiterlijk te geven. Het is een kleine maar opvallende bewerking in vergelijking met het origineel, en laat zien hoe het samen gebruiken van beide aanpassingen indrukwekkende resultaten kan opleveren.
Deze techniek combineert verzadiging en levendigheid voor een resultaat dat meer is dan de som der delen. Het hele beeld voelt wat ingetogener en uitnodigender aan, terwijl belangrijke kleuren net iets meer benadrukt worden. Het eindresultaat is, zoals veel goede aanpassingen, subtiel maar effectief.
Beeldbewerking hoeft niet ingewikkeld te zijn. Hoewel er veel tools en opties zijn voor kleuraanpassingen in Lightroom, kunnen alleen deze eenvoudige basisfuncties de klus vaak goed klaren. Ik hou vooral van de nieuwe Hue-tools en de ongeëvenaarde vrijheid die ze fotografen bieden.
Als je dit nog niet hebt geprobeerd, of als het een tijdje geleden is dat je met simpele Saturation en Levendigheid hebt gespeeld, zul je misschien verbaasd zijn hoeveel deze kunnen doen om je afbeeldingen van gewoon oké naar absoluut verbazingwekkend te maken.