Oog voor compositie is een van de dingen die het werk van de beste fotografen boven de rest verheft. Een van de beste manieren om meer te weten te komen over compositie, is door u te concentreren op het toepassen van één idee tegelijk. Je kunt het behandelen als een oefening waarmee je je compositievaardigheden kunt verbeteren, net zoals pianisten toonladders oefenen. Hier zijn vijf ideeën om u op weg te helpen.
# 1 Gebruik een enkele lens
Lenzen hebben een enorme invloed op het uiterlijk van een foto, en de beste manier om precies te weten welk effect ze hebben, is door wat tijd te besteden aan het gebruik van slechts één lens. Idealiter zou het een prime-lens zijn, maar als je een zoomlens hebt, kun je een stukje tape gebruiken om de lens op één brandpuntsafstand te bevestigen (sommige lenzen hebben een vergrendelingsschakelaar die je in plaats daarvan kunt gebruiken).
Als u een enkele brandpuntsafstand gebruikt, maakt u goed kennis met de kenmerken ervan.
Hoewel het handig is om meerdere lenzen te hebben, kan de mogelijkheid om van de ene naar de andere over te schakelen betekenen dat u ze niet zo goed leert kennen. Deze oefening helpt die neiging te overwinnen.
Groothoeklenzen (in dit geval 33 mm op een full-frame camera) helpen je om meer in het frame te passen. Het zijn lenzen van inclusie. Met een groothoeklens krijg je meer van de achtergrond op de foto.
Telelenzen (hier een 85 mm-lens op een full-frame camera) helpen je de achtergrond uit te sluiten door deze bij te snijden en een groot diafragma te gebruiken om hem onscherp te maken.
# 2 Werk in zwart en wit
Mijn favoriete aanbeveling om meer over compositie te leren, is om in zwart-wit te werken.
Kleur is zo'n krachtig element dat het de meeste foto's domineert. Het wordt moeilijker om de onderliggende bouwstenen van compositie zoals textuur, lijn, patroon en tooncontrast te zien en te waarderen. Haal kleur weg en al deze dingen worden gemakkelijker te zien; als u ze eenmaal kent, kunt u ze gaan gebruiken om de compositie van uw foto's te verbeteren.
Heb je bijvoorbeeld in de zwart-witfoto hierboven de vormen op de foto opgemerkt? Ik bedoel de witte rechthoek van het bioscoopscherm (ja, dat is het ook), de vormen van de Chinese letters en het ruitpatroon in de stenen op de grond. Al deze dingen zijn gemakkelijker te zien in zwart-wit.
# 3 Herhalende patronen en vormen
Een ander ding om op te letten is het herhalen van patronen en vormen. Toen ik bovenstaande foto nam, viel het me op dat de herhalende vormen van de kaarten een interessante compositie vormden.
Deze foto heeft twee sterke elementen. De eerste is het patroon gevormd door de rijen kaarten. De tweede zijn de lijnen die worden gecreëerd door de plankranden en de kaarten zelf. Ik nam de foto onder een hoek, zodat de lijnen van de planken diagonaal over het frame schoven.
Train jezelf om patronen en vormen te herkennen, zodat je ze in je composities kunt gebruiken.
# 4 lijnen
De meeste foto's hebben een soort van lijnen die er doorheen lopen.
Rechte lijnen (zoals de horizon) strekken zich uit van de ene kant van de afbeelding naar de andere. Horizontale lijnen kunnen een vredig gevoel geven, terwijl diagonale lijnen spannend en dynamisch zijn. Verticale lijnen vallen ergens tussenin.
Gebogen lijnen zijn iets meer ontspannen en kronkelen door het beeld in plaats van er direct overheen te bewegen. Vaak zie je een mengeling van gebogen lijnen en rechte lijnen in landschapsfoto's, waarbij een flauwe bocht door de voorgrond en de horizonlijn samenwerken om een rustige landschapsfoto te creëren.
De bovenstaande foto maakt gebruik van diagonale lijnen die door het landschap snijden en naar de horizon leiden (een andere lijn). Ik heb een groothoeklens gebruikt (18 mm op een APS-C-camera) om het perspectief te overdrijven en diepte aan de scène toe te voegen.
# 5 Negatieve ruimte
Negatieve ruimte is de lege ruimte in een foto. Je hebt misschien gelezen dat je een foto kunt verbeteren door dichter bij het onderwerp te komen. Dit is vaak waar, maar er zijn momenten waarop u een stap terug moet doen en de proefpersoon de ruimte moet geven om te ademen.
Op deze foto heb ik een groothoeklens gebruikt (24 mm op een full-frame camera) om zoveel mogelijk van dit sombere en wilde landschap te passen. De menselijke figuren in de verte geven een gevoel van schaal en ruimte.
Het grijze zand en de wolken vormen de negatieve ruimte waarin de figuren en de met gras begroeide heuvels zitten. De negatieve ruimte creëert een gevoel van afstand en fysieke ruimte.
Door negatieve ruimte te leren zien en te gebruiken, krijgt u een ander hulpmiddel dat u kunt gebruiken bij het samenstellen van foto's.
Jouw beurt
Dit zijn enkele van mijn ideeën om je oog voor compositie te ontwikkelen, maar hoe zit het met die van jou? Welke oefeningen kunt u onze lezers voorstellen? Laat het ons weten in de comments.
Fotografie onder de knie krijgen
Mijn nieuwste e-boek, Fotografie onder de knie: een beginnershandleiding voor het gebruik van digitale camera's laat u kennismaken met digitale fotografie en helpt u het meeste uit uw digitale camera's te halen. Het behandelt concepten zoals belichting en compositie, evenals de camera-instellingen die u moet beheersen om foto's te maken zoals in dit artikel.