8 stappen naar geweldige landschapsfotografie met lange belichtingstijden

In dit artikel zal ik acht stappen schetsen die helpen visualiseren wat je nodig hebt om mooie, goed geplande en unieke foto's te maken waar je blij mee zult zijn.

Lange sluitertijden zijn de ware kunstwerken van fotografie; een normaal statische en saaie scène kan een dynamisch meesterwerk worden wanneer de sluiter open wordt gelaten en er beweging wordt vastgelegd. Surfen op een strand wordt een kolkende, wolkachtige massa, en gras dat in de wind stroomt, wordt een enkel mooi geheel. Dit is een situatie waarin wat je ziet en waarmee je eindigt, meestal twee heel verschillende dingen zijn, en de resultaten zijn vaak adembenemend.

Maar het vastleggen van die schoonheid kan een uitdaging zijn. Dus waar moet je op focussen om een ​​landschapsopname met lange belichtingstijd te laten werken? Laten we dat een beetje verder onderzoeken.

1. Kies uw locatie verstandig

Voordat u zelfs maar uw landschap fotografeert, moet u beslissen wat voor soort opname u gaat maken en in welke omgeving u wilt fotograferen - of het nu een grasvlakte, een zeegezicht of een drukke snelweg is.

Fotografie met lange sluitertijd gaat over het vastleggen en vertalen van beweging binnen een frame. Besteed wat tijd aan het beslissen wat u probeert vast te leggen en welke beweging u wilt accentueren. Rollende golven? Zwaaiend gras? Stromende wolken?

Neem even de tijd om je voor te stellen hoe je scène eruit zal zien en welke delen ervan stationair zullen zijn en welke delen vloeiend zullen zijn.

2. Wees geduldig en wacht op het juiste moment

Lange belichtingstijden, in hun basisprincipe, vereisen een van de volgende twee dingen om goed te kunnen werken. Ofwel zeer zwakke lichtsituaties zoals de gouden uren, heel vroeg of heel laat op de dag - OF modificatoren toegevoegd aan de camera om het licht dat door de lens binnenkomt te verminderen.

De reden dat u een van deze nodig hebt, is omdat als u de sluiter voor langere tijd open laat, een hoek van de belichtingsdriehoek overneemt. Wanneer een normale hoeveelheid licht gedurende langere tijd op de sensor van de camera valt, ben je verzekerd van overbelichting. Daarom moet u een van de variabelen wijzigen om die hoeveelheid licht te verminderen.

De oplossing? Plan je shoot voor heel vroeg in de ochtend en heel laat in de avond. Hoe donkerder het buiten is, hoe langer je de sluiter open kunt laten, en dus hoe meer beweging je in je foto kunt vastleggen.

Als je op die momenten geen opnamen kunt maken, moet je investeren in een filter met neutrale dichtheid, bij voorkeur een filter met de mogelijkheid om de hoeveelheid licht die je lens binnenkomt met 10 stops of meer te verminderen. Deze filters voegen ook een extra unieke laag toe aan uw afbeeldingen, omdat u hiermee deze lange belichtingstijden kunt maken op momenten van de dag waarop u ze normaal niet verwacht te zien.

3. Selecteer de perfecte lens

Er zijn natuurlijk geen vaste regels over welke lens je moet gebruiken, maar traditioneel worden landschappen vastgelegd met groothoeklenzen om het zicht te verbreden en een gevoel van weidsheid te vertalen.

Kun je een landschap vastleggen met een standaard 50 mm-lens? Natuurlijk kan je dat! Maar om het open gevoel van een scène te maximaliseren, kunt u overwegen om iets breder te gebruiken. Houd er rekening mee dat hoe meer u binnen het frame vastlegt, hoe meer beweging het bevat.

Ik gebruik persoonlijk een 24 mm f / 2.8 pancake-lens voor de meeste van mijn landschapsfoto's. Hoewel het niet zo breed is als wat sommige mensen gebruiken, vind ik dat het me een goede middenweg geeft, met een brede brandpuntsafstand en heel weinig van de vervorming die traditioneel wordt geassocieerd met superbrede glas.

4. Breng de juiste uitrusting mee

Terwijl we het hebben over de planningsfase van je shoot, is dit een perfect moment om te bedenken welke uitrusting je nodig hebt om een ​​landschap met lange belichtingstijden te maken. Het is namelijk dezelfde uitrusting die je nodig zou hebben voor elke andere opname met een lange belichtingstijd.

Een statief is van onschatbare waarde voor elke landschapsfotograaf en voor een lange belichtingstijd is het een absolute vereiste. Voor belichtingen van enkele seconden, die nodig zijn om beweging binnen het beeld te produceren, is een stabiele basis voor de camera nodig. De minste beweging kan wazigheid veroorzaken, en dat wordt versterkt met langere en langere sluitertijden. Investeer in een goed, stevig statief en zorg ervoor dat er niets tegen het apparaat kan waaien of botsen tijdens het gebruik.

Een ander essentieel accessoire voor deze situatie is een ontspanknop op afstand. Er is echt geen excuus voor een landschapsfotograaf om er geen te hebben, want ze zijn te vinden voor je cameramodel voor ongeveer $ 10. Deze ontspanners maken verbinding met uw camera en stellen u in staat de sluiter te activeren zonder de camerabehuizing zelf aan te raken. Dit houdt de trilling tijdens de sluiterklik tot een absoluut minimum beperkt.

5. Gebruik de juiste camera-instellingen

Aangezien u langere belichtingstijden gebruikt om dit type opname te maken, moet u aanpassingen aanbrengen aan andere delen van de belichtingsdriehoek. Over het algemeen betekent dit dat u uw diafragma zo ver mogelijk moet stoppen, terwijl u de scherpte behoudt en uw ISO naar de laagste instelling verlaagt. Met deze twee instellingen kunt u uw belichtingstijd verhogen, te lang genoeg om beweging in uw afbeelding vast te leggen.

Gelukkig levert dit je ook enkele bonusvoordelen op; een lagere ISO (zoals 100) zal de ruis en artefacten in je opname tot een minimum beperken, waardoor je de best mogelijke beeldkwaliteit krijgt. Bovendien zijn lenzen meestal scherper in het middelste diafragma. Het gebruik van diafragmaopeningen zoals f / 8, f / 11 of f / 16 geeft je een mooie, diepe scherptediepte over de hele foto, terwijl je ook een scherpere, duidelijkere foto maakt dan je normaal zou krijgen met een extreem diafragma van f / 22 (vanwege diffractie).

Fotografeer zoals altijd in RAW. Hiermee worden zoveel mogelijk gegevens vastgelegd en kunt u later niet-destructieve bewerkingen in het bestand aanbrengen. Door in RAW-formaat te fotograferen, vervalt ook de noodzaak om tijdens het fotograferen met witbalans te rommelen, omdat dat tijdens de postproductie kan worden aangepast.

Als u de witbalans instelt op het moment van de opname, is het meestal een goed idee om de voorinstelling voor daglicht te selecteren, of een eigen aangepaste witbalansinstelling, die de extreme warmte die optreedt bij zonsondergang compenseert, en vice versa voor een opname. bij zonsopgang, wat een koelere tijd van de dag is, qua kleurtemperatuur.

6. Concentreer u op uw compositie

Als je je uitrusting en instellingen hebt waar ze moeten zijn, is het tijd om even de tijd te nemen om je opname samen te stellen. Wat leg je vast? De beweging van een watermassa zoals de branding uit de oceaan? Pas je compositie aan zodat er meer water in de compositie zit in plaats van in de lucht. Probeer je je te concentreren op de beweging van wolken langs de lucht? Geef dat deel van de scène dan meer aandacht in je kader om het te accentueren.

7. Stel je voor en anticipeer op beweging

Het opnemen van een bewegende scène en het proberen om die beweging vast te leggen, vereist een beetje vooruitzien, net als een scherpschutter die zijn doel leidt, door te visualiseren waar het doelwit zal zijn wanneer het schot daar komt.

Hoe ver zullen de wolken zich verplaatsen tijdens de belichtingstijd? In welke richting? Als u dit uitzet voordat u op de sluiter klikt, wordt uw uiteindelijke beeld verbeterd.

Om bijvoorbeeld de eb en vloed van de branding op een strand vast te leggen, moet je weten waar de surflijn zal eindigen en terug de oceaan in beginnen te trekken om het goed samen te stellen. Door de beweging van het onderwerp dat u aan het fotograferen bent, te zien, kunt u beter anticiperen op waar het in het uiteindelijke beeld zal verschijnen. Het loont altijd om vooruit te plannen!

8. Verbeter schoonheid in postproductie

Ten slotte (en ja, dit kan een gevoelig onderwerp zijn), leer uitblinken in het postproductieproces. Een foto met een lange belichtingstijd zal al opvallen door de inherente eigenschappen ervan, maar het is belangrijk om de tijd te nemen tijdens het bewerken om de schoonheid die je al hebt vastgelegd met de camera te verbeteren.

Deze opname had aanvankelijk een koelere witbalans doordat er 's ochtends werd geschoten, in tegenstelling tot bij zonsondergang.

Omdat je vroeg of laat op de dag fotografeert, zullen de tonen waarschijnlijk al dramatisch zijn, maar kan het nodig zijn om de kleuren licht te versterken, of om te ontwijken en te branden in Photoshop om iets meer toe te voegen.

Omdat je in het begin met een lage ISO hebt gefotografeerd, heb je waarschijnlijk geen last van ruisonderdrukking. Nadat uw belichting en tonen zijn afgehandeld, is een beetje verscherping het enige dat tussen u en het uiteindelijke beeld staat.

Landschapsfotografie met lange sluitertijd: conclusie

Dus dat is het mensen; de acht stappen om u op weg te helpen op weg naar het maken van prachtige landschapsfoto's met een lange belichtingstijd. Welke andere kneepjes van het vak gebruik je om de perfecte opname te krijgen? Geluid uit in de reacties hieronder, en zoals gewoonlijk, laat je stem horen.

Interessante artikelen...