Een manier om interesse aan een afbeelding toe te voegen en de aandacht te vestigen op het belangrijkste aandachtspunt dat u probeert te benadrukken, is door een intern kader in uw compositie op te nemen.
Een frame heeft tal van doelen:
1. Het geeft de afbeelding diepte en helpt de kijkers ervan de perceptie te geven dat ze naar iets kijken dat meer dan twee dimensies heeft.
2. Correct gebruik, kadrering kan de aandacht van de kijker trekken naar een bepaald deel van de scène.
3. Framing kan een gevoel van organisatie of insluiting aan een afbeelding geven. Dit werkt niet bij elk shot, maar als je op zoek bent naar een meer geordend of formeel gevoel, kan dit handig zijn.
4. Kadrering kan context toevoegen aan een opname. Een foto van de vrouw in de eerste foto (links) zonder raamkozijn zou je minder vertellen dan de foto die je ziet met het rustiek ogende raamkozijn om haar heen.
Frames kunnen vele vormen aannemen - van een overhangende boom, een raam, een brug, een boog of zelfs een deel van een andere persoon, enz. Zoek bij het gebruik van deze techniek naar een frame dat een vergelijkbare vorm heeft als het hoofdonderwerp dat u in beeld brengt.
Frames kunnen ook op de voorgrond of achtergrond van afbeeldingen staan (hoewel ze vaker wel dan niet op de voorgrond staan).
Laten we eens kijken naar een paar voorbeelden van kadrering aan het werk bij de compositie van digitale foto's. Sommige zijn meer 'klassiek' of 'traditioneel qua compositie - andere meer experimenteel (klik op de afbeeldingen om naar de fotograaf te gaan).
