Dit is gemaakt met de Canon EOS-1D X en EF 85mm f / 1.2L II. Ik had een 600EX-RT-speedlite op de camera om maar een klein beetje te vullen. De belichting was 1/250, f / 1.2, ISO 100.
Ik word vaak benaderd door mensen die geïnteresseerd zijn in modellenwerk, hetzij als hobby, of om een portfolio op te bouwen om te proberen professioneel te modelleren. Het is een van de leukere dingen die ik met een camera kan doen, omdat ik hierdoor creatief kan zijn en dingen echt een beetje kan sturen. Modellen kunnen geweldig zijn om mee samen te werken, zowel om hun portfolio als die van jezelf op te bouwen. Aspirant-modellen zijn vaak op zoek naar diversificatie van hun portfolio en zijn bereid tijd in te ruilen voor afbeeldingen. Ik heb werkrelaties ontwikkeld met verschillende modellen, zodat als ik iets nieuws wil proberen, het meestal een spel is. Daarnaast bellen ze me als ze een idee hebben dat ze aan hun portfolio willen toevoegen. Dit type relatie kan bevrijdend zijn, omdat je portretten maakt voor een klant die betaalt, en afhankelijk bent van jou voor een afbeelding. Het is eerder een gezamenlijke inspanning die fenomenale resultaten oplevert.
De bovenstaande foto van het hoofd is gemaakt tijdens de eerste paar foto's van de sessie. Deze was de volgende reeks. Ik trok me terug om haar volledig te fotograferen. Belichting 1/1250, f / 1.2, ISO 100. Lens was de EF 85mm f / 1.2.
Ik werk graag op locatie met modellen omdat locaties verschillende instellingen kunnen bieden. Ze bieden ook hun eigen uitdagingen. Wanneer ik begin met het plannen van een modelsessie, stel ik verschillende locaties voor, evenals een algemeen concept. Het is belangrijk om van tevoren overeenstemming te bereiken over deze dingen, zodat u allebei op dezelfde pagina zit voor de algemene richting.
Zodra de shoot en locatie zijn afgesproken, voer ik altijd een gesprek met mijn onderwerp, waarbij ik de doelen van de shoot bespreek, evenals eventuele ideeën die ik had. Ik zou het model vragen om me te laten weten of hij of zij ook ideeën of foto's had in het bijzonder. Zodra het algemene concept weg is, bespreken we outfits. Vaak stuurt het model me foto's van outfits die ze hebben of willen proberen, en dit zal tot meer discussie leiden. Over het algemeen hebben tegen de tijd dat deze uitwisseling plaatsvindt, zowel ikzelf als het model een heel goed idee van wat we willen, en wat het plan is, dat wanneer de dag van de shoot komt, we zonder vragen klaar zijn om te vertrekken. Overigens werkt dit proces ook prima voor mijn portretsessies.
Locaties bieden hun eigen voordelen. In dit geval bood de badmeesterstand een aantal leuke mogelijkheden om te poseren. Een reflector rechts van het model hielp wat meer licht in haar gezicht. EOS-1D X, EF 85mm f / 1.2L II. De belichting is 1/640, f / 2.8, ISO 100.
Dus we hebben outfits, concepten en locatie besproken. Als ik eenmaal weet wat het model zoekt en wat we willen doen, pak ik mijn tas in. Camerabody, speedlites, reservebatterijen, lenzen. Welke lenzen? Hangt af van de foto's die ik zoek, maar mijn favoriete lenzen voor portretten en modellen zijn vrijwel de EF 85mm f / 1.2L II, de EF 100mm f / 2.8L IS Macro en de EF 70-200 f / 2.8L IS II. Afhankelijk van wat ik nog meer zoek, gebruik ik een EF 24-70mm f / 2.8L II voor bredere opnamen die meer een landschap worden met een model erin dan een portret. Als ik van plan ben om flitsers buiten de camera te gebruiken, neem ik ook het aantal dat ik van plan ben te gebruiken, meestal twee of drie, mee, evenals modificatoren zoals softboxen. Daarnaast heb ik ALTIJD een reflector bij me om te gebruiken met zowel speedlites als natuurlijk licht. Op dit moment is mijn favoriete camera de Canon EOS-1D X.
Je zult merken dat mijn favoriete lenzen allemaal f / 2.8 of sneller zijn. De mogelijkheid om de achtergrond te vervagen met een groot diafragma is belangrijk voor mij, dus alles wat afleidend of onbelangrijk is, kan eenvoudig worden vervaagd. Ik laat graag een context zien zonder er letterlijk over te zijn. Dus hoewel je het zand en water op de achtergrond ziet, hoeft het niet scherp te zijn. Het verste dat ik stop, is over het algemeen ongeveer f / 5.6, maar normaal schiet ik overal van f / 1.2 tot f / 4.
Wanneer ik een modellenportfolio maak, of zelfs een portretfoto, ga ik meestal in met een idee van de look die ik wil bereiken. Ik probeer voor elk bestand hetzelfde uiterlijk te behouden. Bij het fotograferen op locatie gaat dit ervan uit dat licht en weer meewerken. Er zijn steevast momenten waarop het weer niet meewerkt en je je moet aanpassen. De shoot die de bijbehorende foto's heeft opgeleverd, is daar een voorbeeld van. Ik plande een fotoshoot bij zonsopgang. Ik stelde me zacht, warm, licht voor op het gezicht van het model, met oranje gloed op het zand en een zachtroze zonsopganghemel. In plaats daarvan kreeg ik mist en vlakke grijze wolken. Gewijzigde plannen.
Toen ik op de locatie aankwam, besloot ik vrijwel dat ik voor een monochrome look ging. Het licht was vlak, de lucht was grijs, alles 'voelde' gewoon zwart en wit. Dat wil niet zeggen dat ik geen kleur heb gedaan, maar over het algemeen was de look voor zwart en wit. Over het algemeen als ik een model fotografeer, is mijn doel afwisseling. Als het om een portfolio gaat, wil ik verschillende foto's kunnen maken die ze voor hun boek kunnen gebruiken. Ik zal breder werken voor foto's van het hele lichaam en dan dichterbij komen voor strakkere foto's van het hoofd. Over het algemeen laat ik het model poseren als hij of zij zich op zijn gemak voelt, en pas ik de houdingen aan als ik iets zie dat moet veranderen: een punt of draai van het hoofd, een hand die anders is geplaatst, een verdwaald haar.
Ik heb altijd een reflector bij de hand. Zelfs op een saaie, bewolkte dag kan een reflector voldoende kracht aan het licht geven om licht in de ogen te vangen, de zachte schaduwen rond de oogkassen in te vullen en in het algemeen de zaken er gewoon beter uit te laten springen. Ik gebruik een tweezijdige reflector van Westcott, met de ene kant zilver en de andere kant ongecoat mousseline. Op een dag zoals die waarop de bijbehorende foto's zijn gemaakt, heb ik de zilveren kant van de reflector gebruikt, omdat deze meer als een back-up schopte dan alleen de witte kant.
Voor deze opname vroeg ik Yuliya om gewoon in het zand te poseren. In plaats van haar te laten bewegen, bewoog ik me 360 ° om haar heen. Ze deed haar ding en we eindigden met een paar mooie plaatjes. EOS-1D X, EF 85mm f / 1.2L II. 1/250, f / 2.8, ISO 100.
Tijdens de sessie probeer ik foto's van volledige lengte te mixen met strakke close-ups. Zodra ik denk dat we de essentie van de huidige outfit hebben vastgelegd, zal ik het model snel vragen of er nog iets anders was dat hij of zij ervan wilde hebben dat we niet deden, en dan stel ik een verandering voor naar de volgende. Dit voorkomt dat je één outfit belabbert of zoveel tijd aan één outfit besteedt dat je de rest niet kunt vinden.
Ik zal het model periodiek laten zien wat ik krijg, zodat ze weten wat we hebben. Het laatste dat ik wil horen, is dat ze iets wilden dat we achteraf niet kregen. Deze feedback is waardevol, want als het model er niet goed uitziet, kan het worden gewijzigd voordat het te laat is. Het geeft ze ook een idee van wat je vastlegt en stelt ze in staat om hun poses dienovereenkomstig aan te passen.
Als het gaat om het verwerken van de afbeeldingen, probeer ik ervoor te zorgen dat het uiterlijk van alle bestanden redelijk uniform is. Ik wil dat elke sessie op zichzelf staat als zijn eigen oeuvre. Ik varieer bepaalde dingen, maar over het algemeen zal ik dezelfde stijlen gebruiken. Zodra alle afbeeldingen zijn gedownload, ga ik door en kies ik de houders. Daarna verwerk ik ze allemaal, waarbij ik de huid, het haar en de ogen retoucheer. Voor mij gaan portretten en modelfotografie niet over de werkelijkheid. Het gaat over vleierij. U wilt dat uw onderwerp er goed uitziet.
Deze twee foto's zijn gemaakt met de EF 70-200 f / 2.8L IS II op de 1D X. Het is een van mijn favoriete lenzen omdat ik hierdoor los kan beginnen en dan strak kan gaan zitten zonder in de persoonlijke ruimte van het model te zitten.