Een verbluffend portret, een portret dat je stilhoudt en aandacht vraagt, is iets moois. Er is iets magisch als een portret ons intrigeert en met ons verbindt. Het gaat niet om beroemdheid of schoonheid; het gaat over de mensheid. Voor mijn geld is het moment waarop je waarheid en menselijkheid in je portretten vastlegt, wanneer fotografie en kunst samenkomen.
Vanaf het moment dat u een camera omhoog houdt om een foto van iemand te maken, zijn er veel variabelen die u onder controle moet houden. Het is gemakkelijk om te verdwalen en je focus te laten afdwalen. Dit is de enige keer in de fotografie dat je ongelooflijk aanwezig moet zijn.
Door deze minigids van zeven stappen te volgen, kunt u uw portretfotografie verbeteren en beter contact maken met uw onderwerpen.
Stap één: fotografeer binnen uw technische mogelijkheden
Het laatste waar je je zorgen over moet maken als je een shoot start, is de technische kant van de dingen. Oefen van tevoren en spijker je techniek. Maak kennis met al uw apparatuur en strijk eventuele technische knikken weg vóór de dag van de shoot. Uw onderwerp zal ongetwijfeld nerveus worden als u zich niet op uw gemak voelt met uw uitrusting, of als u onzekerheid projecteert. Het kan de hele dag nog steeds mis gaan, maar hoe meer ontspannen u over het algemeen bent, hoe beter u ermee om kunt gaan zonder in paniek te raken.
Stap twee: bekijk vooraf afbeeldingen van uw onderwerp
Het kan handig zijn om vóór de opnamedag afbeeldingen van uw onderwerp te zien. Ik vraag klanten graag om mij een foto van zichzelf te sturen die ze erg leuk vinden. Dit is op verschillende manieren handig.
U kunt een goed idee krijgen van hun huidskleur en de vlakken van hun gezicht, wat u helpt bij het overwegen van uw verlichtingsopstelling en eventuele aanpassingen die u moet maken. Je krijgt ook een goed beeld van hoe de cliënt gezien wil worden, en wat hij wil dat een beeld over zichzelf zegt.
Dit zal niet altijd in evenwicht zijn met wat je erin ziet, maar hierin ligt de magie. Als fotograaf zie je het onderwerp in een nieuw licht. Als je dat aan het proces toevoegt, probeer je niet alleen vast te leggen wat ze leuk vinden aan zichzelf, maar maak je ook een uniek portret.
Stap drie: heb een plan
U moet absoluut van tevoren een plan hebben. Gebruik wat je hebt geleerd door van tevoren een afbeelding van je onderwerp te hebben gezien, om je te helpen bij het plannen van je belichting en achtergrondkeuzes. Houd natuurlijk rekening met het weer als u natuurlijk licht of buitenopnamen plant.
Op dit punt is het vermeldenswaard dat natuurlijk licht niet altijd betekent dat je echt buiten moet zijn. Dicht bij grote ramen of open deuren staan kan voor een mooie lichtinval zorgen, maar het hangt absoluut af van het weer. Je moet ook plannen welke framing je zou kunnen gebruiken. Het doel is niet om met een gekunstelde shoot te eindigen, het is nog steeds belangrijk om in het moment te blijven. Maar als de sessie langzamer gaat en je hebt in ieder geval een aantal ideeën in gedachten, kun je teruggrijpen naar je mentale plan en de zaken weer op gang brengen door het te veranderen.
Stap vier: neem de leiding
Als je die camera optilt, moet je de leiding nemen over je set. Dit is een samenwerkingsproces, maar u zit beslist in de stoel van de bestuurder. Het is aan jou om met je onderwerp om te gaan, hun energieniveau hoog te houden en ervoor te zorgen dat ze zich goed in hun vel voelen. Het heeft geen zin om gewoon de regieaanwijzingen uit te roepen, "een beetje links, kin naar beneden",. Je moet ze aanmoedigen en ervoor zorgen dat ze plezier hebben, want spanning is niet je vriend! Het maakt niet uit hoe vaak uw onderwerp voor een camera heeft gestaan, elk is een nieuwe uitvoering en moet als zodanig worden geregisseerd.
Waar je shoot ook plaatsvindt, jij hebt de leiding over die ruimte. Bepaal de ruimte in je geest en verwijder zoveel mogelijk afleidingen. Als je in een openbare ruimte fotografeert, bijvoorbeeld in een park, kun je natuurlijk niet alles verwijderen. Maar als je een gebied kunt kiezen weg van de hoofdpaden, zal dat het leven gemakkelijker maken.
Als je binnenshuis bent, is muziek een must. Het is een geweldige leveller en helpt iedereen om te ontspannen. Je kunt speciaal voor je shoots een afspeellijst maken, met wat goedkope muziek om een glimlach op de gezichten van mensen te toveren. Het is een goed idee om verschillende genres / decennia te kiezen, afhankelijk van de leeftijd, stijl, enz. Van uw cliënt.
Stap vijf: leer mensen te lezen
Mensen leren lezen is een vaardigheid die je absoluut moet verwerven om verder te komen als mensenfotograaf. Probeer contact te maken met je onderwerp en praat met ze, vertel verhalen - het menselijk maken van de ervaring is essentieel. Hoe meer ze ontspannen, hoe meer je eruit haalt en hoe authentieker de foto zal zijn.
Je moet leren tekenen en signalen op te pikken: verliezen ze hun focus? Verander de instelling. Voelen ze zich ongemakkelijk? Probeer in plaats daarvan te staan of te zitten. U wilt geen foto's verspillen aan onbruikbare afbeeldingen, waar het onderwerp niet aanwezig is of duidelijk niet in de zone is.
Een andere manier waarop u mensen kunt leren lezen, heeft te maken met hun persoonlijkheid. Al vroeg vaststellen dat ze nerveus zijn, kan betekenen dat je wat grappen vertelt, of de opzet uitlegt om ze op hun gemak te stellen. Een lacherige, gelukkige persoon moet zeker als zodanig worden vertegenwoordigd, maar er is altijd ruimte voor een serieuzere blik, die aan jou is om ze naar toe te leiden.
Stap zes: zet de toon
Dus als je eenmaal controle hebt gekregen en hebt bevestigd dat je de leiding hebt, moet je de toon zetten voor de hele shoot. Als je naar een portret kijkt waar je van houdt, bedenk dan wat je er leuk aan vindt en hoe ook jij dit soort foto's kunt maken. Houd er rekening mee dat elke foto die u maakt, uw eigen stem heeft en dat die zich in de loop van de tijd ontwikkelt. De connectie of mate van betrokkenheid bij die foto wordt volledig bepaald door jou, de fotograaf.
Je proefpersoon voedt je energie en tempo, dus je moet hier altijd rekening mee houden. Als ze lijken te verwelken, is het jouw taak om ze weer op de hoogte te brengen. Zorg ervoor dat u uw eigen uitvoering controleert, zodat u de juiste vibes verspreidt.
Stap zeven: neem de tijd
Deze laatste stap moet een van de belangrijkste zijn: neem de tijd! Vertrouw me alsjeblieft op deze, vertraag en houd je hoofd bij het spel. Een shoot kan in een mum van tijd van je weglopen en het laatste dat je wilt, is terugkijken naar je foto's en ontdekken dat je niet hebt vastgelegd wat je wilde. Het kan zijn dat je te lang aan een look of achtergrond hebt besteed en een andere niet genoeg hebt vastgelegd. Net zoals u wilt dat uw onderwerp minipauzes neemt om zich opnieuw te concentreren, moet u ook van de gelegenheid gebruik maken.
Persoonlijk weet ik dat als ik aan het einde van een shoot geen band met mijn cliënt voel, ik het niet goed heb gedaan - ik zal een aantal geweldige foto's van ze hebben, maar het zal niet zijn wat ik wilde gevangen nemen.
Jouw beurt
Maakt u portretten? Hoe injecteer je wat waarheid in je portret? Deel uw tips en trucs in de opmerkingen hieronder. Als u vragen heeft, zal ik proberen deze ook te beantwoorden.
Pincode: als je op Pinterest bent, is hier een afbeelding die we voor je hebben gemaakt om dit artikel op dat netwerk op te slaan en te delen.
