Het aantal verschillende rollen dat een professionele fotograaf tegenwoordig moet leiden, kan behoorlijk intens en intimiderend zijn, maar het is slechts een deel van het werk. Van creatief, technisch tot zakelijk en marketing, hier is een lijst van alles wat een professionele fotograaf echt moet doen om in zijn levensonderhoud te voorzien.
Portret van een danseres
Deel dit met iedereen die denkt dat je voor de kost maar op een knop drukt!
1. Een fotograaf is een kunstenaar en verhalenverteller
Professionele fotografen zijn bezig met het vertellen van verhalen. Ze creëren afbeeldingen die zowel mooi aan de oppervlakte zijn als een glimp opvangen van wat er onder zit. Portretfotografen proberen met één blik een gevoel vast te leggen van hoe de persoon is. Trouwfotografen en evenementenfotografen willen het verhaal vertellen van hoe de dag eruit zag. Productfotografen willen de kijker een idee geven van hoe het voelt om het product te gebruiken. Kunstfotografen willen de kijker iets laten denken en voelen.
Alle soorten fotografie hebben artistieke aspecten. Om een goede fotograaf te zijn, zul je vaak een compromis moeten sluiten met de behoeften van je klant, maar bedenk hoe je je draai kunt geven aan wat je maakt waar mogelijk.
2. Een fotograaf is een ambachtsman
Het maakt niet uit hoe goed je bent als kunstenaar en verhalenverteller, er schuilt het onderliggende feit dat fotografie ook een ambacht is. Je moet goed zijn met je tools en technische vaardigheden. Je moet het vermogen hebben om met succes te nemen wat in je hoofd zit en er het eindproduct van te maken. Besteed evenveel tijd aan het leren van uw tools als aan het nadenken over wat u wilt vastleggen.
Verloofd stel
U moet weten hoe u uw camera moet gebruiken. U moet weten hoe u licht en kleur in uw voordeel kunt gebruiken. U moet weten hoe u uw werk moet bewerken en retoucheren, zodat het er op zijn best uitziet. U moet uw archief goed kunnen organiseren en snel en efficiënt kunnen werken. U moet een standaardworkflow hebben. Dit hoort allemaal bij het worden van een goede vakman.
3. Een fotograaf is een ondernemer
Niet veel mensen genieten echt van het verkoopproces. We zouden allemaal willen dat ons werk zichzelf verkocht - dat mensen het talent in de afbeeldingen zouden kunnen zien en iets zouden kopen of je alleen op basis daarvan zouden inhuren. Dat gebeurt echter zelden in de echte wereld, hoe goed je ook bent. Zelfs topartiesten vertrouwen op galerijen, vertegenwoordigers en marketeers om hun werk te verkopen.
Vanaf het allereerste begin moet u zowel creatief als ondernemer zijn. Je moet evenveel tijd in elk stoppen om te slagen. Je zou boeken over verkoop en marketing moeten lezen. Maak mensen natuurlijk niet ongemakkelijk, maar wees niet bang om te verkopen. De slechtste woorden die een fotograaf kan zeggen, zijn: "Sorry voor de schaamteloze zelfpromotie." Schaam je niet als je reclame maakt voor wat je doet. Als je trots bent op je product, laat het mensen dan weten! Sociale media, mailinglijsten, netwerken, SEO, webdesign en branding zijn allemaal met dit idee verbonden. Hoe meer u als bedrijf bij elkaar zit, hoe gemakkelijker het op de markt zal zijn.
Tegenwoordig een succesvolle ondernemer zijn, betekent dat je moet netwerken. Laat mensen weten wat u doet, deel uw visitekaartjes uit wanneer dat nodig is, leg contact met soortgelijke creatievelingen om advies te delen en leg contact met mensen in uw gemeenschap en vakgebied. En in vredesnaam, reageer snel op vragen! Als je dat niet doet, zal iemand anders dat doen.
4. Een fotograaf is een expert in logistiek
Uitvoerend groepsportret
Het indrukken van de knop is slechts een klein onderdeel van het proces van elke taak. Fotografie gaat over het creëren van een beleving voor uw klanten. Vanaf het begin moet je goed met ze kunnen communiceren om te begrijpen wat ze willen. U kunt klanten in bepaalde richtingen leiden waarvan u denkt dat die het beste zijn, maar u moet tegelijkertijd inspelen op hun voorkeuren en interesses. Een fotograaf moet luisteren en adviseren, zodat iedereen de juiste verwachtingen heeft en een idee heeft hoe een klus zal verlopen.
Een fotograaf is een planner. Ze zijn verantwoordelijk voor het naadloos organiseren van de assistenten, reizen, visagisten en al het andere. Jobplanning is moeilijk werk en moet in rekening worden gebracht. Dit hoort allemaal bij het zijn van een goede fotograaf. Sommige high-end fotografen hebben productiebedrijven om dit werk voor hen te doen. Als u een van de velen bent die dit zelf doet, breng dan uw productietijd in rekening.
Een goede fotograaf is nauwgezet in de planning, maar vertrouwt vervolgens op serendipiteit. Een fotograaf is een expert op het gebied van onvoorziene gebeurtenissen en de wet van Murphy, en redt de dag wanneer er iets misgaat. Ik ken trouwfotografen die kleine naaisetjes bij hun uitrusting dragen. Plan de dag en de foto's die u wilt maken. Zorg voor back-ups voor alles dat mogelijk kapot gaat of fout gaat. Ga een baan aan die gerustgesteld is dat je alles aankan en je zelfvertrouwen zal toenemen. Als het werk dan gebeurt, houd dan uw ogen open voor serendipiteit. Dat is waar de magie gebeurt. Hoe beter je bent gepland, hoe comfortabeler je zult zijn om van het plan af te wijken als de situatie zich voordoet.
5. Een fotograaf is een acteur en een performancekunstenaar
Je zorgen maken is goed, maar je zorgen laten zien is dat niet. Plant een glimlach op je gezicht en toon zelfvertrouwen bij tegenspoed. Inspireer en troost. Je zult veel klanten tegenkomen die zo zenuwachtig zullen zijn. Fotografie kan veel mensen nerveus maken. Er zijn veel mensen die er een hekel aan hebben om op de foto te gaan.
U wilt mensen leren lezen en effectief tot hen doordringen. Elk onderwerp is anders en soms moet je de rol van therapeut spelen om erachter te komen hoe je met ze kunt praten om ze te laten doen wat je nodig hebt. Ik ben zelf introvert en heb mezelf dit in de loop der jaren moeten leren. Vroeger voelde ik me er zo ongemakkelijk bij, maar nu staat het ver beneden op mijn lijst met zorgen.
Zorg voor een stapel grappen of opmerkingen om je te steunen. Als ik zie dat mensen een van die ongemakkelijke glimlachen naar de camera geven, roep ik ze er gewoon op uit. 'Geef me je meest ongemakkelijke glimlach. Nou, we kunnen alleen vanuit die blik bergopwaarts gaan! " Of "Dat is gewoon verschrikkelijk." Ik gebruik dat niet voor alle soorten mensen, maar het werkt veel.
Mensen houden ook van richting. Het laat ze denken dat je weet wat je doet. Persoonlijk probeer ik mijn onderwerpen vast te leggen op een manier die natuurlijk aanvoelt, dus als ze eruit zien alsof ze richting nodig hebben, zal ik ze poseren, zelfs als ik weet dat ik die foto's niet ga gebruiken, allemaal om ze comfortabeler te maken. Dan vertel ik ze dat ze moeten gaan staan op een manier die voor hen natuurlijk aanvoelt, en dan gaan we verder. Dat werkt meestal.
Houd ze in beweging. Zeg dat ze elke twee slagen van positie moeten veranderen. Als iemand zich ongemakkelijk begint te voelen in zijn houding, wijs hem dan aan om ergens anders heen te gaan om zijn spanning te doorbreken.
Stel hen vragen die hen aan het denken zetten en zich openstellen! Laat ze over zichzelf praten, zodat ze wat losser worden en je meer leuk vinden. Glimlach om wat ze zeggen. Soms houd ik zelfs de camera omhoog en zeg ik dat ik ze wil fotograferen terwijl ze aan het praten zijn. Ik zal wat foto's maken terwijl ze dat zijn en als ze de juiste uitstraling of stemming geven, zal ik ze zeggen: "Wacht even! Beweeg geen centimeter !. "
Een portret voor een verloofd stel in Grand Central Station NYC (zoenen op de voorgrond)
Op het punt komen om op de knop te drukken, en alle bewerkingen daarna, is waar het echte werk voor een fotograaf gebeurt. Als dit allemaal goed is gedaan, kan het indrukken van de knop bijna als een bijzaak aanvoelen. Het zal zoveel gemakkelijker zijn om die magische momenten op te nemen wanneer je een magische omgeving kunt creëren.
Heb ik iets gemist? Wat denk je dat een professionele fotograaf nog meer moet doen om succesvol te zijn?