Hoeveel foto's heb je van een recente vakantie die je gewoon niet hebt kunnen organiseren? Of ben je teruggekomen van een droomvakantie en komen je foto's gewoon niet overeen met je herinneringen? U bent niet de enige, aangezien dit een maar al te vaak voorkomend probleem is en beide vragen hun oorsprong hebben in een eenvoudig en gemakkelijk op te lossen probleem.
Maak minder foto's, niet meer!
Ik bedoel dit letterlijk, maar ook figuurlijk. Ja, neem over het algemeen minder foto's. Maar in werkelijkheid is dit een les om je meer bewust te worden van je fotografie. Wat is het nut van de foto? Waarom klik je op dat moment op de sluiter?
Je hebt misschien al vaak gehoord dat je in het tijdperk van digitale camera's je hartsverlangen kunt fotograferen (oftewel totdat je SD- of CF-kaart vol is), in tegenstelling tot film die moest worden ontwikkeld en waarop slechts een beperkt aantal foto's stond. elke rol. Hoewel dat waar is, is het niet waar dat meer foto's gelijk staan aan betere foto's. Nou, je hebt misschien ook gehoord dat professionele fotografen honderden of duizenden foto's maken om een of meer goede te krijgen. Dat klopt ook, maar ze schieten in de eerste plaats met een doel. Door letterlijk minder te fotograferen, kun je je standpunt ontdekken, en dus figuurlijk gesproken minder van alles, en meer van iets.
Hier zijn vijf tips om minder foto's te maken, maar aantrekkelijkere
Vertel meer verhalen
Het verhaal kan uw persoonlijke verhaal zijn of iets anders, maar het belangrijkste is dat u communiceert met uw foto's. Als je altijd aan het fotograferen bent, kun je niet creëren; je reageert gewoon. Door een balans te creëren tussen creëren en reageren, krijgt u de mogelijkheid om verhalen te vertellen. Wees proactief door een plek te vinden met goede leidende lijnen en te wachten, niet door te haasten en te hopen dat een van uw klikken een blijvertje is. Denk aan een begin, midden en een einde. Dit kan gemakkelijk worden weergegeven met opnamen bij verschillende brandpuntsafstanden, zoals een groothoek (afbeelding hierboven), een close-up (hieronder) en ten slotte een full-frame scène. Het proces van verhalen vertellen is iets waar we allemaal mee zijn opgegroeid - kom erop terug. Onthoud dat hoe eenvoudiger het verhaal, hoe universeler het kan zijn.
Close-up geeft richting.
Full-frame sluit de evenementen af.
Geef jezelf wat tijd om te schrijven (in een reisverslag of in een dagboek)
Dit geeft je de gelegenheid om na te denken, wat betekenis geeft en je helpt bij het vinden van een doel. Als je naar je eigen schrijven kijkt, kun je je patronen van dag tot dag realiseren, of reiservaring door reiservaring. Door de structuur te identificeren, kunt u momenten en gedragingen selecteren die bij uw stijl van fotografie passen. U ziet misschien dat u laat opstaat ondanks uw wens om betere foto's van het gouden uur te hebben, of dat u zich 's middags creatiever voelt, zodat u tijd kunt vrijmaken om uw fotografische verhalen te maken wanneer anderen rusten. Je zult ook graag lezen wat je over 10 jaar schrijft!
Houd je vluchtige gevoel in bedwang
De tijd is beperkt en misschien mis je het moment. Voor een fotograaf uit zich dit in te veel foto's, en te weinig doel. De realiteit is dat je altijd iets gaat missen, je kunt niet op twee plaatsen tegelijk zijn en je kunt de klok zeker niet terugdraaien. Maar dat betekent niet dat je moet toegeven aan het vluchtige gevoel. Laat de gebeurtenis plaatsvinden, of de scène zich ontwikkelen, en visualiseer wat je ervan wilt. Wees selectief over uw visie en begrijp het dan, niet alles. Drie zinvolle foto's wegen zwaarder dan dertig matige snapshots. U heeft hard gewerkt voor uw vrije dagen en geld gespaard voor uw vrije tijd; geniet ervan en geniet ervan om productief te zijn met uw fotografie.
Creëer een concept en blijf erbij. Weersta het onmiddellijk uittrekken van uw camera.
Dit kan een oefening in geduld en terughoudendheid zijn. Gebouwen gaan nergens heen, rivieren blijven op koers en de coffeeshop heeft altijd weer een interessante klant. Vind uw concept in een zich ontwikkelende scène, of het nu de bogen van een gebouw zijn, reflecties van het water of een paar stevige handen die aan een warme drank nippen. Weet dat uw visie haalbaar is. Uw concept kan eenvoudig of gecompliceerd zijn, modern of traditioneel, maar hoeft alleen door u te worden gedefinieerd en nagestreefd. Doe het gewoon met overtuiging en meet uw concept niet af tegen anderen. Ga ervoor!
Een concept bedenken.
Kleine variatie van fotograferen door een raam en het zwart-wit maken.
Teruggaan naar het concept en de kleur om continuïteit te bieden.
Filosofisch gezien zul je nooit vinden wat je zoekt …
Er is een oud Chinees spreekwoord dat zegt: “Als het gebeurt, maakt het niet uit wat je doet; als het niet gebeurt, maakt het niet uit wat je doet. ”. Er zijn veel omstandigheden die te eigenaardig lijken om toevallig te zijn, en als fotograaf zijn dit de momenten van pure schittering. Wees voor hen aanwezig; jaag ze niet achterna. Er is een hele wereld van gebeurtenissen die zich op elk moment voor ons ontvouwen. Je bewustzijn ervan is afhankelijk van je bereidheid om je ervan bewust te zijn, niet van het bestaan ervan.
Fotografie en reizen zijn altijd hand in hand gegaan. Beiden hebben manieren om nieuwe horizonten te openen en in contact te komen met nieuwe mogelijkheden. Beide zijn essentieel. Breng wat tijd door met een ethos van reizen, een perspectief van fotografie en een levensfilosofie - en zie hoe je foto's een verhaal vertellen dat tot de harten en geesten spreekt van meer dan alleen een paar goede vrienden. In plaats van foto's onbewerkt, ongeorganiseerd en onontdekt te hebben; maak minder foto's van alles en maak meer foto's van iets. Creëer een convergentie tussen uw foto's en uw ideeën. Minder is echt meer, zeker als een foto meer zegt dan duizend woorden.