
Voordat er fotografie was, gebruikten kunstenaars verf en penselen om hun visioenen op een doek vast te leggen. Stillevens van groenten en fruit waren voor velen een veelvoorkomend onderwerp. Zelfs vandaag de dag is een fruitschaal op kunstacademies misschien een vroeg onderwerp. Leren vormen, tonen, kleuren te reproduceren en de manier waarop licht, schaduw, gladde reflecterende objecten en doffe, matte objecten eruitzien in het licht te reproduceren - al die dingen zouden deel uitmaken van je training.

Wij, fotografen, zouden er goed aan doen om onze fotografie op een vergelijkbare manier te benaderen. We hebben het op veel manieren gemakkelijker; geen verf en kwasten nodig om onze afbeeldingen op een leeg canvas te maken. Leren over licht, compositie en techniek zijn echter nog steeds basislessen.
Als je thuis vastzit, kan dit een goede gelegenheid zijn om te vertragen, aan de keukentafel te werken, te ontspannen met een langzame stijl van fotografie en wat nieuwe fotografievaardigheden te leren. Een project met fruit- en groentestilleven zou wel eens de manier kunnen zijn om een rustige dag thuis door te brengen.

Onderwerpselectie
Er zijn verschillende redenen waarom groenten en fruit een goed stillevenonderwerp zijn. Ze hebben interessante vormen, texturen, kleuren en details. Omdat ze voedsel zijn, kunnen we eraan werken om ze er bijzonder smakelijk uit te laten zien, door de meest verse en beste onderwerpen te selecteren als onze 'modellen'.
Mensen die gespecialiseerd zijn in voedselfotografie, maken vaak gebruik van de talenten van 'foodstylisten' die zorgvuldig de juiste onderwerpen uitkiezen. Vervolgens gebruiken ze trucs, net zoals een fashion make-up stylist zou gebruiken, om hun "modellen" zo vlekkeloos en verbluffend mogelijk te maken.
Als je op dit moment toegang hebt tot de keuze van groenten en fruit, ga dan in elk geval op zoek naar dergelijke onderwerpen. Aan de andere kant, als je alleen thuis bent, betekent dat je die ietwat trieste verzameling wortels uit de koelkast moet gebruiken, neem dan je foto in een andere richting.

Typen en stijlen
In de vroege tot midden 17e eeuw zag Nederland de opkomst van een verzameling kunstenaars die we nu de 'Hollandse Meesters' noemen. Een realistische stijl, de nadruk op dramatische gerichte verlichting en het spel van licht en schaduw zijn kenmerken van de look. Een goed voorbeeld van een Nederlandse stillevenskunstenaar uit de Gouden Eeuw is Willem Kalf. Zie zijn afbeelding hieronder, "Stilleven met citroenschil." Nu, als fotograaf, hoe kunnen we die look nabootsen?

Een favoriete techniek van mij om de look van de Hollandse Meester na te bootsen, is licht schilderen. Ik bespreek dit uitvoerig in mijn DPS-artikel: "Leer deze twee technieken voor dramatische lichtgeschilderde foto's."
Een duidelijk voordeel van stillevenfotografie is dat de sluitertijd niet kritisch is. Als u een belichtingstijd van meerdere seconden nodig heeft, is dat geen probleem. Werk vanaf een statief zodat uw camera rotsvast staat, vergrendel de spiegel op een DSLR om trillingen te minimaliseren en gebruik een kabelontspanner of misschien de 2-seconden timer om de sluiter te activeren. Ga naar de volledig handmatige modus. Houd uw ISO op de laagste instelling om ruis te minimaliseren. Selecteer een diafragma op basis van hoeveel scherptediepte u zoekt, en selecteer een sluitertijd voor de tijd die u nodig heeft voor het "schilderen".
Pak je zaklamp en verf weg.

Een favoriete fotograaf die ik nu volg op Instagram is Carlo Denino. Vaak met slechts een enkele vrucht, groente of andere onderwerpen, maakt hij prachtige lichtschilderijen. Ik moedig je aan om zijn afbeeldingen eens te bekijken en te kijken of je zijn stijl dan kunt nabootsen. Ik weet uit persoonlijke ervaring dat het lang niet zo eenvoudig is als het lijkt!

Verlichting
Licht schilderij
Licht schilderen is slechts één manier waarop u kunt gaan bij het maken van stillevens van groenten en fruit. Natuurlijk licht is vaak geweldig en heeft niets meer nodig dan je camera.
De afbeeldingen van de Nederlandse meesters werden meestal geverfd om eruit te zien alsof ze werden verlicht door een enkele lichtbron aan de zijkant.
Zoek een venster waar u uw onderwerp kunt plaatsen en kijk of u de look kunt creëren. Als je een beetje opvulling nodig hebt om de schaduwen te verminderen, kan een eenvoudige reflector of zelfs een witte kaart de slag slaan.

Niet-conventionele lampen
Ontdek hoe andere lichten die voor fotografie als niet-conventioneel worden beschouwd, zoals LED-zaklampen, kunnen werken. Ja, ze zullen meestal niet zo helder zijn als standaard fotolicht, en hun kleurtemperaturen kunnen variëren. Maar ze hebben wel de voordelen dat ze goedkoop, klein en draagbaar zijn, en misschien iets dat je al bij de hand hebt. Gebruik lange belichtingstijden om hun lagere lichtopbrengst te compenseren, en als je in Raw-modus fotografeert, is het veel gemakkelijker om een goede witbalans te vinden.

Flash
Flitsers kunnen een andere optie zijn. U wilt normaal gesproken niet dat uw licht van de voorkant van uw onderwerp komt, dus uw pop-upflitser of op flitsschoen gemonteerde flitser is niet de beste manier om te gaan. Als je kunt, haal dan de flitser van de camera en vuur hem af met een afstandsbediening. Of gebruik misschien een flitssnoer om het van de camera weg te halen. Als dit niet het geval is, probeer dan het licht via het plafond, een muur of een reflector te laten weerkaatsen om het licht om te leiden en te verzachten.

Trucs met conventionele fotoverlichting
Als je speciale fotografieverlichting hebt, is dat geweldig. Probeer het eens en gebruik misschien de onderwerpen van uw fruit- en groentestilleven om nieuwe verlichtingstechnieken te ontdekken. Probeer verschillende manieren om het licht aan te passen met snoots, reflectoren, vlaggen, diffusie, gobo's, gekleurde gels of wat je maar kunt bedenken.
Onbeperkt door tijd of druk om het snel goed te doen, zal je openstaan voor experimenten die je misschien nog nooit hebt geprobeerd. Als je twintig keer faalt, maar maar één keer een nieuwe en opwindende techniek bedenkt, kun je je experimentele belichtingsspel als een groot succes beschouwen.
Verlichtingsrichting
Met hun interessante kleuren en soms doorschijnende aard, kunnen groenten en fruit zich lenen voor een aantal interessante verlichtingstechnieken. Zelden wil je licht vanaf de voorkant van het onderwerp, omdat dit nogal vlak en oninteressant licht zal produceren.
Probeer in plaats daarvan zijverlichting om de textuur te benadrukken, tegenlicht om misschien wat mooie randverlichting te creëren, of als je echt creatieve looks wilt krijgen, belichting door je onderwerp.
Fruit en groenten die in dunne plakjes kunnen worden gesneden, werken hier uitstekend voor. Ik heb bijvoorbeeld dunne plakjes van een kiwi gemaakt en vervolgens een platform gemaakt van een glazen taartplaat waaronder ik een LED-zaklamp plaatste. Het licht dat naar boven en door de plakjes scheen, benadrukte echt de kleur en het detail. Citrusvruchten werken ook goed voor deze techniek.
Experimenteer en kijk wat u kunt maken.

Achtergronden
Zoals bij elk ander fotoonderwerp, moet u de achtergrond zorgvuldig in overweging nemen wanneer u uw fruit- en groentestilleven in scène zet. U wilt een achtergrond die uw onderwerp aanvult en niet hindert.
Vaak is de beste achtergrond de eenvoudigste. Overweeg een volledig witte of zwarte achtergrond te gebruiken als dat werkt voor de afbeelding die u probeert te maken. Lightroom maakt het heel gemakkelijk om wit uit te blazen of schaduwen volledig te verduisteren met het aanpassingspenseel dat wordt ondersteund door andere tools zoals de uitknipindicatoren en Auto en Range Mask. Schilder wat je niet wilt, zodat de focus op je onderwerp blijft.

De andere optie die je bij fotografie altijd hebt, is natuurlijk het vervagen en dus vereenvoudigen van je achtergrond met een beperkte scherptediepte.
Als je een nieuwe fotograaf bent die gewoon probeert te begrijpen hoe scherptediepte werkt, is de langzame en opzettelijke aard van het maken van fruit- en groentestillevenbeelden een geweldige manier om te experimenteren en de relaties tussen diafragmaopeningen, brandpuntsafstanden en hun te begrijpen. effecten op scherptediepte.
Spritz dingen op
Een favoriete truc van voedselfotografen die hun fruit- en groentestillevenfoto's er fris uit willen laten zien en ook interesse willen wekken, is om een verstuiver te gebruiken om hun onderwerpen met water te besproeien. Soms om grotere druppels te maken die beter hangen en langer aan het onderwerp blijven zitten, zullen ze een beetje glycerine aan het water toevoegen.
Macro
De structuur van levende wezens is vaak fascinerend, en als je fruit en groenten van dichtbij kunt ontdekken, kun je een aantal echt interessante dingen onthullen. Of u nu een speciale macrolens, verlengbuizen, balgen, close-upfilters, een omgekeerde lens of een combinatie hiervan gebruikt, macrowerk is precies wat u nodig hebt om uw aandacht af te leiden van uw problemen terwijl u zich concentreert op de onzichtbare wereld.
Door binnen te werken in een gecontroleerde omgeving zonder wind en volledige controle over de verlichting, leer je ook macro-technieken.

Vertel een verhaal
Wanneer u stillevens van groenten en fruit maakt, kan het uw foto verbeteren als u andere objecten toevoegt om 'een verhaal te vertellen' over uw scène. In plaats van simpelweg een foto van een appel te maken, snijd je de appel in plakjes, voeg je een snijplank en een mes toe om de kijker uit te nodigen na te denken over wat er mogelijk aan de hand is. Voeg rekwisieten toe die het thema versterken en vermijd degenen die afleiden. Bedenk wat logisch is in die specifieke scène en de dingen die je van nature aan elkaar zou koppelen.

Hoog en laag
Fotografie van fruit- en groentestilleven leent zich soms voor hoge en lage tonen. Om de termen kort te definiëren: high-key is een belichtings- en belichtingsstijl die erg helder is en weinig of geen schaduw bevat. Contrastverhoudingen, dat wil zeggen het verschil tussen de lichtste en donkerste tinten, worden geminimaliseerd. High-key foto's hebben vaak een ‘etherische’ uitstraling.

Rustige afbeeldingen zijn het tegenovergestelde en meestal vrij donker, vaak met schaduwen die helemaal zwart zijn. Ze zullen vaak behoorlijk contrastrijk zijn met weinig middentonen. Soms gebruikt een ingehouden opname hoogtepunten op bepaalde plaatsen om vorm en vorm te benadrukken. Rug- en randverlichting lenen zich goed voor een ingetogen look.
Hier is een oefening om te proberen; neem een stuk fruit of groente, stel je shot samen en maak een 'normale' opname. Verander vervolgens, zonder de camera of het onderwerp te bewegen, de belichting en belichting om het een high-key look te geven. Verander nu de belichting en belichting opnieuw en kijk of je een rustige uitstraling kunt krijgen. Dit is een leuke manier om verlichtingstechnieken te verkennen en het dramatische verschil te begrijpen dat verlichting op een scène kan hebben.
Stilleven dat beweegt
We noemen het 'stilleven' omdat het onderwerp meestal niet beweegt tijdens de belichting en statisch is. Maar moet het zo zijn?
Fruit en groenten kunnen geweldige onderwerpen zijn voor sommige dynamische afbeeldingen. In mijn artikel "De foto maken: uw gids voor het maken van verbluffende snelle splash-foto's zonder flits", laat ik enkele leuke manieren zien om echt opwindende foto's te maken. U zult zien dat bijna al mijn onderwerpen fruit en groenten waren.

Er is ook deze afbeelding uit mijn artikel 'Hoe multi-flash te gebruiken om boeiende actiefoto's te maken'. De oranje peper viel mooi op tegen een donkere achtergrond en stelde me in staat om het stroboscopische beeld te maken terwijl het door de lucht vloog.
Mam heeft je misschien verteld om niet met je eten te spelen, maar hier is het volkomen toepasselijk en heel leuk.

Conclusie
Velen van jullie zijn misschien aan huis gebonden en zijn op zoek naar creatieve manieren om je fotografiepraktijk voort te zetten. Het maken van fruit- en groentestilleven heeft een aantal voordelen;
- Het maakt gebruik van onderwerpen die je misschien al in huis hebt.
- Het leent zich voor een verscheidenheid aan verschillende verlichtingstechnieken.
- Macrofotografie is een mogelijkheid.
- Je kunt allerlei nieuwe technieken ontdekken.
- Als je echt goede foto's maakt, kun je ze misschien verkopen als stockafbeeldingen.
- Als je klaar bent, kun je je onderwerpen opeten!

Veel plezier met je fotografie van fruit- en groentestilleven en plaats een aantal van je geweldige foto's in de reacties hieronder.
Als je feedback en kritiek wilt en een vraag hebt over hoe je iets beters kunt doen, plaats dat dan ook. Ik probeer alle opmerkingen te beantwoorden en kijk ernaar uit om van je te horen. Beste wensen en het gaat goed!