De sluitertijd is waarschijnlijk de factor die de grootste impact heeft op een afbeelding. Door de belichtingstijd met slechts een paar stops aan te passen, kunt u het uiterlijk van een afbeelding volledig veranderen. Maar welke belichtingstijd is het beste voor landschapsfotografie? Moet je een lange belichtingstijd gebruiken of zou je met kortere moeten werken? Wanneer heeft het aanpassen van de sluitertijd de grootste impact?
In dit artikel deel ik drie casestudy's waarin ik vergelijk hoe het aanpassen van de sluitertijd de uiteindelijke beelden heeft beïnvloed. Ik geloof niet dat een van beide beter is dan de ander (in beide gevallen), maar het is belangrijk dat je je bewust bent van de verschillen, zodat het gemakkelijker wordt om het verhaal of de emoties die je wenst over te brengen.
Wat is een lange belichtingstijd?
Ik heb veel discussies gehad met collega-fotografen over de exacte definitie van Lange blootstelling. In eerste instantie beschouwen de meesten een lange belichtingstijd als een afbeelding waarbij de wolken door de lucht worden gesleept of bewegend water eruitziet als zijde of ijs. Dit is echter alleen beoordelen op basis van het visuele aspect van de afbeelding. Wordt het niet nog steeds als een lange belichtingstijd beschouwd als u het effect ervan niet ziet? Zou een belichting van 20 seconden hoe dan ook niet 20 seconden zijn?
De definitie die de meeste van mijn fotografievrienden zijn overeengekomen, is dat een lange belichtingstijd begint wanneer je geen scherpe foto uit de hand kunt maken. Normaal gesproken is dit ongeveer 1 / 50ste van een seconde met een groothoeklens.
Door een statief te gebruiken is een langere belichtingstijd mogelijk.
Case Study # 1 - Watervallen
Watervallen zijn vaak ideaal om te gaan experimenteren met lange sluitertijden. Omdat het water snel beweegt, heb je geen extreem lange belichtingstijd nodig om beweging vast te leggen. Je hebt zelfs een zeer korte sluitertijd nodig om te voorkomen dat je beweging vastlegt.
De keuze van de sluitertijd heeft een extreem grote impact op het beeld. Je hebt misschien niet eens een filter nodig om de beweging van water in je foto's vast te leggen. Ik vind echter dat watervallen hierdoor soms lastig zijn om te fotograferen. De verschillende sluitertijden hebben zo'n grote impact dat de hele sfeer (en het verhaal dat je vertelt) van je foto snel verandert. Overweeg dus wat u wilt overbrengen.
Als het een enorme waterval met veel kracht is, wil je misschien een korte sluitertijd gebruiken om de pure kracht en schoonheid vast te leggen. Terwijl een kleinere waterval misschien aantrekkelijker is als je een lange sluitertijd gebruikt (lange belichtingstijd). Experimenteren is altijd de sleutel bij het werken met sluitertijden.
Rjukandefossen, Noorwegen 1/5 seconde sluitertijd.
Voor de bovenstaande afbeelding heb ik ervoor gekozen om een sluitertijd te gebruiken die lang genoeg is om het gebruik van een statief te vereisen, maar niet zo lang dat het water volledig wazig zou worden. De texturen in het water helpen bij het opbouwen van de algehele sfeer van het beeld en het complimenteert de rauwheid. Door wat textuur in het water te houden, heb ik ook de compositie versterkt. Toen een langere sluitertijd werd gebruikt (zie hieronder), gingen veel van de lijnen op de voorgrond verloren en was de stroom niet zo natuurlijk meer.
Rjukandefossen, Noorwegen 20 seconden blootstelling.
Bij het verlengen van de belichtingstijd tot 20 seconden verloor het beeld veel van zijn rauwe en natuurlijke gevoel, en dat was wat ik wilde overbrengen. Nu ziet het beeld er onnatuurlijk uit en hoewel het visueel nog steeds aantrekkelijk is, is het niet zo interessant meer.
Een lange sluitertijd was niet ideaal omdat de rivier zo snel stroomde. Als het water langzamer was geweest, had een belichting van 20 seconden misschien een betere prestatie geleverd. Zorg er dus bij het fotograferen van een waterval voor dat u in gedachten houdt hoe snel het water stroomt, aangezien dit een grote invloed heeft op uw keuze van sluitertijd.
Als ik een snellere sluitertijd had gebruikt dan op de eerste opname (bijvoorbeeld 1 / 500ste), zou de afbeelding weer een andere impact hebben. Zo'n korte sluitertijd zou het meeste water bevriezen en het gevoel van beweging verwijderen dat in de eerste afbeelding wordt weergegeven. In plaats daarvan zou er veel textuur in het water zijn geweest, maar geen beweging om het te complimenteren. Dat zou een rommelig en wederom minder aantrekkelijk beeld hebben opgeleverd.
Case Study # 2 - Zeegezichten
Wanneer u werkt met afbeeldingen met meer dan één bewegend element (bijvoorbeeld de lucht en het water), moet u rekening houden met meerdere factoren bij het kiezen van een sluitertijd. De keuze van de sluitertijd bepaalt niet alleen hoe de lucht eruitziet, maar is ook cruciaal voor hoe het water eruitziet. In feite, aangezien het water is wat het snelst beweegt, zul je daar het grootste verschil zien (net als bij de watervallen).
Voor de afbeelding hierboven heb ik een sluitertijd van 0,6 seconde gebruikt. In het grote plaatje van lange sluitertijden is dit nog steeds een relatief korte sluitertijd, en voor sommigen kwalificeert het niet eens als een lange sluitertijd. Ondanks dat de sluitertijd slechts 0,6 seconde is, is er behoorlijk wat beweging in het beeld. Omdat de golven snel kwamen, kon de camera in die korte tijd een aanzienlijke hoeveelheid beweging registreren.
Persoonlijk ben ik een grote fan van belichtingen tussen 0,5 seconde en 1,5 seconde bij het fotograferen van zeegezichten (vooral als ik een laag perspectief als dit gebruik). De sluitertijd is lang genoeg om de beweging vast te leggen, maar hij is ook snel genoeg zodat er nog steeds veel textuur in het water zit. De lijnen die ontstaan als gevolg van de lange sluitertijd leveren een belangrijke bijdrage aan het verbeteren van de compositie.
In de tweede opname heb ik de belichtingstijd verhoogd naar 30 seconden, waardoor de camera voor een langere tijd beweging kan registreren. Zoals je kunt zien, is de textuur van de vorige afbeelding verloren gegaan en heeft het water zijn uiterlijk volledig veranderd. Nu lijkt het meer op ijs, of een soort vaste toestand.
De wolken zijn echter ook aanzienlijk anders dan in het eerste zeegezicht. Door een belichtingstijd van 30 seconden te gebruiken, registreert de camera ook beweging in de wolken, wat resulteert in een meer dynamische lucht. Wanneer de wolken door de lucht worden gesleept, zoals hierboven, moet u rekening houden met een extra factor voor uw compositie. In dit scenario bewegen de wolken zich richting de horizon, waardoor een reeks extra lijnen ontstaat die u helpen om uw blik door het beeld te leiden. Dit kan vaak een groot voordeel zijn.
Ik geloof niet dat de ene per se beter is dan de andere, maar nogmaals, het is belangrijk om te begrijpen welke invloed de keuze van de sluitertijd (belichtingstijd) heeft op het beeld. Als je met een lange sluitertijd werkt, maak je kennis met verschillende nieuwe factoren (zoals de nuttige leidende lijnen in de lucht) en als je je hiervan bewust bent, wordt het leren van fotografie met lange sluitertijd gemakkelijker.
Casestudy # 3 - Generiek landschap
Zodra je het tweede bewegingselement verwijdert, wordt de keuze van de sluitertijd iets minder cruciaal. Toch zal er een groot verschil zijn tussen een belichting van 30 seconden en een belichting van 1 seconde als je wat beweging in de wolken hebt. Maar het verschil tussen een belichtingstijd van 0,5 seconde en een belichting van 5 seconden is minder significant voor een generiek landschap en een zeegezicht- of watervalfoto.
Het is niet ongebruikelijk dat ik iemand een ND-filter zie gebruiken bij het fotograferen van een berg op een onbewolkte dag. Dit is heel gebruikelijk bij het eerste gebruik van filters, omdat u ze altijd wilt gebruiken. Een belichtingstijd van 2 minuten ziet er echter niet anders uit dan een 1 / 100ste van een seconde belichting als er geen bewegende elementen in het beeld zijn. Een ND-filter veroorzaakt immers geen beweging, maar registreert het.
De bovenstaande afbeelding is een typisch voorbeeld van wanneer een lange belichtingstijd geen groot verschil zou maken. Ik gebruikte een belichtingstijd van 1/5 seconde voor dit specifieke beeld, maar als ik in plaats daarvan een belichtingstijd van 30 seconden met filters had gebruikt, zou het er nog steeds min of meer hetzelfde hebben uitgezien. Simpel gezegd, het zou niet gunstig zijn geweest om in deze scène een lange belichtingstijd te gebruiken.
Pas als je ten minste één bewegend element hebt, verschijnt de ware kracht van fotografie met een lange sluitertijd (onthoud dat dit zoiets eenvoudigs kan zijn als gras dat in de wind beweegt). In de onderstaande afbeelding zie je dezelfde scène maar deze keer met wolken aan de hemel. De sluitertijd die ik voor deze foto heb gebruikt, was 1 / 15e van een seconde, wat betekent dat ik nog geen beweging kon vastleggen.
Als er eenmaal wolken waren verschenen en er één element van beweging in het frame was, zou een lange belichtingstijd een impact hebben op het beeld. Omdat de wolken in beweging waren, kon ik de beweging vastleggen en, nogmaals, een dynamischer beeld creëren.
Voor de afbeelding hierboven heb ik de belichtingstijd verhoogd tot 30 seconden. Door het zo veel te verhogen, kun je duidelijk zien hoe de lucht is veranderd en hoe de algehele sfeer van het beeld daarmee is veranderd. Helaas bewogen de wolken zijwaarts. Als de wolken naar me toe of van me af waren bewogen, zou het beeld enorm hebben geprofiteerd van een lange belichtingstijd en geprofiteerd hebben van de leidende lijnen die zouden hebben geholpen om de ogen naar de structuur te leiden. Omdat de wolken zijwaarts bewogen, zijn de extra leidende lijnen in de afbeelding niet zo nuttig, ook al zien ze er goed uit.
Samenvatting en conclusie
Na het lezen van dit artikel hoop ik dat je een beter begrip hebt van hoe de sluitertijd van invloed is op een afbeelding en dat het vergroten of verkleinen ervan gunstig zal zijn. Er is geen 'juiste' manier om het te doen, en uiteindelijk hangt de afbeelding die u verkiest af van wat u zoekt in uw afbeelding. Zoals ik echter al meerdere keren heb gezegd, is het uitermate belangrijk dat u het begrijpt hoe een langere of kortere sluitertijd is van invloed op het beeld. Als u dit begrijpt, kunt u veel tijd in het veld besparen en uiteindelijk betere afbeeldingen maken.
Onthoud dat een langere sluitertijd het uiterlijk van een afbeelding kan beïnvloeden als er meer dan één bewegend element in het frame is. Een lange sluitertijd zal geen verschil maken als er geen bewegende elementen zijn.