Architectuur is overal om ons heen, het is een integraal onderdeel van ons leven. We leven erin, we werken erin, we eten erin, en in de meeste steden is er veel geld aan uitgegeven, zodat ze opvallen door iets te zeggen. We weten allemaal wat die gebouwen zijn en hebben er misschien zelfs foto's van gemaakt, maar het zijn vaak maar kiekjes. Er is niets mis mee om die te krijgen, maar het zou leuk kunnen zijn om te proberen veel meer te krijgen met het beeld, zoals de essentie van het gebouw, wat het zegt over de plaatsing en waar het staat.
Dus hier zijn enkele tips voor het fotograferen van architectuur om u op weg te helpen:
Een oud huis waar al heel lang niemand meer in heeft gewoond. De wolken aan de hemel zien eruit als een lange belichtingstijd, hoewel ze precies zo waren.
Architectuurfotografie is geen prominent genre, maar toch maken zoveel mensen foto's van gebouwen, dus waarom is het een onderwerp dat niet veel wordt besproken? Bedenk hoe vaak er in uw afbeeldingen een gebouw staat.
Veel voorkomende soorten architectuurfotografie
De meeste mensen, als je ze vraagt wat architectuurfotografie is, zeggen waarschijnlijk onroerend goed. Het is waarschijnlijk het meest voorkomende type en je ziet het overal, maar er zijn veel andere manieren om foto's van constructies te maken.
URBEX-fotografie
Met de opkomst van URBEX (Urban Exploring) wordt architectuur op een nieuwe manier gefotografeerd. Fotografen betreden verlaten gebouwen om foto's te maken. Het verval en de vernietiging die een gebouw overkomt nadat het is verlaten, geeft er een nieuw verhaal aan. Dit geldt des te meer voor de items die in de gebouwen worden achtergelaten, en deze items helpen ons een hint te geven over wat er eerder was.
URBEX verkennen, een oude school die werd gesloten en vandalen zijn binnengekomen.
Fotografie met lange sluitertijd
Fotografie met een lange belichtingstijd is nu ook erg populair. Neutrale-dichtheidsfilters (ND-filters) worden gebruikt om onderwerpen een tijdloos gevoel te geven, en het gebruik ervan op architectuur was net zo gebruikelijk, waarbij de camera recht op een gebouw werd gericht en het werd gefotografeerd terwijl de wolken erachter bewegen. Lezen: een 10-stops neutraal dichtheidsfilter gebruiken om drama aan de lucht toe te voegen
De lange belichtingstijd geeft het beeld een gevoel van drama en geeft een beter zicht op de architectuur van de brug.
alternatief
Dat zijn de meest voorkomende soorten architectuurfotografie, maar je kunt ook andere soorten fotografie doen. U kunt van het gebouw het onderwerp maken en er uw afbeelding omheen maken. U kunt kunstafbeeldingen maken met behulp van de gebouwen en er stemmingen of verhalen omheen creëren.
Architectuur om je heen
Zoals eerder vermeld, is architectuur overal aanwezig en hoef je niet ver te zoeken om gebouwen te vinden om te fotograferen. Het is niet nodig dat het gebouw architectonisch belangrijk is, meer dat u het interessant vindt, want dat zal u helpen om ermee om te gaan. Het kan gaan over wat het gebouw is of was, en hoeveel het betekende voor het gebied waarin het zich bevindt.
Een oude hut bovenop een berg. Het fotograferen met de omgeving helpt om het te plaatsen, en de lucht helpt het humeurig te maken.
Verschillende manieren om architectuur te fotograferen
De meeste mensen lijken gebouwen meer als plaat te fotograferen dan als kunstwerk. Architectuur kan zoveel meer bieden, en je kunt geweldige portretfoto's maken.
Er is het potentieel om verhalen te vertellen. Of dat verhaal nu gaat over waar het gebouw voor werd gebruikt of wat de functie nu is, je kunt dat gebruiken om je foto's te maken en deze daarna te verwerken. Misschien is er een bepaald onderdeel waar u zich erg tot aangetrokken voelt.
Fotografeer aspecten ervan
Je hoeft niet het hele gebouw te fotograferen. Denk na over delen ervan die interessante afbeeldingen kunnen opleveren. Het is zo gemakkelijk om te vergeten dat de verlichtingsarmaturen echt interessant zijn, of dat de deuren prachtig houtsnijwerk hebben. Als je een gebouw vindt dat je leuk vindt, vertel dan het hele verhaal ervan en selecteer vervolgens de onderdelen die je leuk vindt - fotografeer details. U kunt meer dan één foto maken.
Ik hou echt van gangen, vooral als er niemand in is, het idee dat het ergens heen gaat, of nergens. Het is interessant om te zien welke sfeer je kunt creëren met de gang. Gebruik de afbeelding om een verhaal te maken dat er wel of niet is.
Een loopbrug naast een gebouw met interessante lichten.
Kijk naar de omgeving en hoe ze kunnen helpen het verhaal te vertellen
Wat u ziet, kan meer zijn dan alleen het gebouw. Kijk waar het gebouw zich bevindt en of andere gebouwen of objecten eromheen kunnen helpen om het te plaatsen. Een moderne toren die is omgeven door gebouwen uit de Victoriaanse tijd, of andersom, biedt bijvoorbeeld een interessante context. Een uitgebreid theater dat zich temidden van vele winkels bevindt die gesloten zijn. Ze helpen allemaal om een gevoel van plaats te creëren.
De zon die het gebouw raakt, en het licht dat ergens anders op de voorkant wordt gereflecteerd, geeft het station een geweldige uitstraling.
Kleur of zwart-wit
Het is gemakkelijk te denken dat alles in zwart-wit moet zijn. Het is de kunstzinnige manier van denken, maar het zou echt niet de enige manier moeten zijn. Het moet een persoonlijke keuze zijn en wat je wilt met je afbeelding.
Stel uzelf misschien eerst wat vragen. Draagt het verwijderen van de kleur bij aan het drama van de afbeelding? Als je de kleur erin laat, leidt dit dan af van het verhaal dat je probeert te vertellen? Welk tijdsbestek wilt u uitdrukken? Is vorm en vorm belangrijker dan wat er is? Als de antwoorden op die vragen ja zijn, dan is zwart-wit misschien geschikter voor dat beeld.
Recht omhoog kijken naar een gebouw is erg populair, vooral in zwart-wit.
Je snapt het idee, doe niet alleen zwart-wit, want je denkt dat dat is wat er van architectuur wordt verwacht. Maak er een bewuste keuze voor, met een reden.
Verwerken
Als het gaat om hoe u uw afbeeldingen verwerkt, hangt dit af van de bedoeling die u voor de afbeelding heeft. Als het de structuur moet laten zien zoals het is, moet u ervoor zorgen dat u alleen de basisverwerking uitvoert.
De natte grond was goed om de reflecties te laten zien en het meeste uit een abstract beeld te halen.
Als u de opdracht heeft gekregen om een gebouw te fotograferen, moet u nadenken over het doel en hoe uw klant het uiteindelijke beeld wil. Willen ze dat het eruitziet als afbeeldingen die je al doet, of misschien met een andere look? Onthoud dat uw cliënt de leiding heeft over het uiteindelijke beeld en dat u zich bewust moet zijn van wat hij wil.
Aan de andere kant, als je de foto net voor jezelf hebt gemaakt, hoef je je niet druk te maken over wat andere mensen willen of leuk vinden. U kunt het op elke gewenste manier verwerken.
Gebruik de lijnen in de raadskamers om naar de klok te kijken.
Dit is waar u uw individuele stijl kunt laten zien en kunt experimenteren met uw verwerking. Bedenk wat je leuk vindt en wat je niet leuk vindt, en maak afbeeldingen van architectuur die helemaal van jou zijn. In veel opzichten heb je veel meer vrijheid om te doen wat je leuk vindt dan andere soorten fotografie, zoals de natuur bijvoorbeeld.
Uiteindelijk
Met zoveel verschillende soorten architectuur, is het aan jou om te ontdekken wat je leuk vindt om te doen. Ontwikkel je stijl en maak hem de jouwe. Er is niets beters dan dat mensen uw werk herkennen voordat ze uw naam zien.
Heb je nog andere ideeën of tips voor het fotograferen van architectuur? Deel uw mening en afbeeldingen in de opmerkingen hieronder.