Het fotograferen van onderwerpen op een witte achtergrond is een van die dingen die er van buitenaf gemakkelijk uitziet. Maar als je eenmaal in de details bent gaan graven, blijkt dat het niet zo eenvoudig is als het op het eerste gezicht leek.
Helaas is het kunnen fotograferen op een witte achtergrond een van de handigste vaardigheden die u kunt hebben bij alle soorten fotografie, inclusief portretten en stillevens. Zelfs als je het stilistisch haat, zul je uiteindelijk genoeg mensen om een puur witte achtergrond vragen.
Als je de techniek goed onder de knie hebt, zijn er een heleboel dingen die je gemakkelijk kunt doen met je foto's, zoals het uitknippen van je onderwerpen voor composieten. Zelfs als je techniek niet perfect is, zijn er tal van nabewerkingsopties om jou en je afbeeldingen daar uiteindelijk te krijgen.
In dit artikel wordt echter een proces beschreven waarmee u elke keer weer perfecte resultaten kunt behalen, rechtstreeks uit de camera. Als u een groot aantal afbeeldingen verwerkt - of dat nu portretten of producten zijn - kan dit u talloze uren aan postproductie besparen.
Wat je nodig hebt
Voor deze techniek heb je een paar lampjes nodig. In dit voorbeeld zijn er drie lampjes en een reflector.
Om te beginnen met fotograferen op een witte achtergrond in een studio, heb je een paar dingen nodig.
- Ten minste twee studioflitsers met modifiers of flitsers (drie of vier hebben de voorkeur en zullen uw leven gemakkelijker maken). Softboxen zijn de gemakkelijkste optie voor uw achtergrondverlichting.
- Een lichtgekleurde achtergrond. Wit verdient de voorkeur, maar deze techniek werkt gemakkelijk met alles tot middengrijs. Het is meer dan mogelijk om het te doen met een donkere achtergrond, maar om complicaties te voorkomen, moet je zo licht mogelijk blijven.
- Ruimte. U heeft ruimte nodig om de beste resultaten te krijgen. Zoals hieronder wordt beschreven, moet u voldoende ruimte vrijhouden tussen uw onderwerp en de achtergrond om te voorkomen dat er wordt gemorst door de achtergrondverlichting die op uw onderwerp valt. Voor portretten kan dit, naast de afstand die u tot het onderwerp bent, gemakkelijk drie tot vijf meter aan ruimte in beslag nemen. Voor kleinere onderwerpen is ruimte veel minder een probleem.
- (Optioneel) Een lichtmeter. Omdat we te maken hebben met matig nauwkeurige verhoudingen, helpt een lichtmeter je hierbij. Je kunt het zonder, maar het maakt het wel gemakkelijker.
Stap één - Kies uw diafragma
Voordat u iets doet met uw lichten of uw onderwerp, is de eerste stap in dit proces het kiezen van het diafragma waarop u wilt fotograferen. Deze keuze wordt de basis voor al het andere dat u in dit proces doet. Alles van f / 8 tot f / 4 is een goede keuze voor studioportretten, maar je kunt alles kiezen wat je maar wilt. Uw enige echte beperking hier is het vermogen van uw lampen.
Als u f / 11 kiest, moeten uw achtergrondverlichting ten minste twee stops helderder worden ingesteld, wat f / 22 zou zijn. U kunt dat moeilijk bereiken met flitsers met een laag vermogen. Als dat het geval is, moet u een groter diafragma kiezen voor uw uiteindelijke afbeelding.
Voor de rest van dit artikel is het gekozen diafragma f / 5.6.
Stap twee - Verlicht je achtergrond
Neem bij het verlichten van uw achtergrond de tijd om ervoor te zorgen dat deze gelijkmatig verlicht is. Dit zorgt ervoor dat al je achtergrond wit is zonder dat er donkere tinten in de zijkanten en hoeken kruipen.
Zodra u uw diafragma kent, is de volgende stap het instellen van uw achtergrondverlichting (en). Gebruik indien mogelijk grote, directionele modificatoren zoals softboxen. Dit helpt voorkomen dat er teveel licht wordt gemorst waar u het niet wilt. Het helpt ook om ervoor te zorgen dat de achtergrond van boven naar beneden gelijkmatig wordt belicht, waardoor inconsistenties in de belichting in uw uiteindelijke afbeeldingen worden voorkomen.
Plaats je lichten aan weerszijden van je achtergrond en wees ernaar in een hoek van vijfenveertig graden. Probeer ze zo te plaatsen dat u een gelijkmatige dekking krijgt.
Stap drie - Stel de belichting in voor uw achtergrondverlichting
De gemakkelijkste manier om de belichting voor uw achtergrond te vinden, is door een lichtmeter te gebruiken. Maakt u zich geen zorgen als u er geen heeft, u kunt nog steeds het histogram chimpen om er zeker van te zijn dat het overbelicht is.
Met uw lichten gepositioneerd, hoeft u alleen maar het vermogen in te stellen zodat de camera uw achtergrond als puur wit opneemt. Je achtergrond moet minstens twee of drie stops helderder zijn dan je onderwerp. Omdat het hypothetische diafragma dat we gebruiken f / 5.6 is, betekent dit dat de achtergrondverlichting op f / 16 moet staan gedurende drie stops belichtingsverschil.
Als je een meter gebruikt, controleer dan de belichting aan de boven- en onderkant van de achtergrond en niet alleen in het midden.
Stap vier - Plaats uw onderwerp voor een test
Aan de linkerkant bevindt het onderwerp zich te dicht bij de achtergrond en het licht kringelt om haar heen en verlicht haar voorkant. Een paar meter verder geplaatst, wordt het onderwerp weergegeven als een silhouet. (Het detail in het donkere beeld is afkomstig van de fluorescerende lamp boven het hoofd die ik nog niet had uitgeschakeld.)
Om erachter te komen waar uw onderwerp moet staan of geplaatst moet worden, plaatst u het voor de achtergrond en maakt u een testopname met alleen de achtergrondverlichting aan. Als ze ver genoeg van de achtergrond verwijderd zijn, moet je onderwerp een perfect silhouet hebben en mag er geen licht op vallen of er op enigerlei wijze omheen vallen.
Als er licht op je onderwerp valt, verplaats het dan gewoon verder weg van de achtergrond totdat je dat perfecte silhouet hebt bereikt.
Als je belichting goed is, zou je geen details op je achtergrond en geen details in je onderwerp moeten hebben.
Omdat je een wit (dus reflecterend) oppervlak belicht, is je achtergrond in feite een lichtbron en gedraagt hij zich ook zo. Het licht van je achtergronden valt weg met een snelheid die wordt bepaald door de inverse kwadratenwet. Wat u probeert te doen, is uw onderwerp op een plaats plaatsen waar het lichtniveau zo laag is dat het geen effect heeft op uw onderwerp bij het door u gewenste diafragma.
Stap vier (deel 2) - Markeer je achtergrondverlichting
Markeer uw achtergrondverlichting om ervoor te zorgen dat het licht niet gaat waar u het niet wilt. Hier heb ik zwarte stof gebruikt en alles bedekt behalve het gedeelte van de achtergrond dat op de foto's zal komen.
Het kan zijn dat u om de een of andere reden geen perfect silhouet van uw onderwerp kunt bereiken. Dit probleem kan ontstaan doordat u niet genoeg ruimte heeft om in te werken, of het kan zijn dat uw modificatoren te veel morsen produceren. Een manier om dit te bestrijden, is door uw lichten te markeren.
Markeren betekent simpelweg licht blokkeren van waar u het niet wilt. U kunt dit op elke gewenste manier doen. V-flats en zwarte gordijnen (zoals in de voorbeeldafbeeldingen) zijn zowel goedkope als effectieve manieren om uw licht te markeren.
Plaats eenvoudig uw favoriete vlaggen op een manier die voorkomt dat overtollig licht terugkeert naar de camera, maar niet interfereert met het deel van de achtergrond dat in uw compositie terechtkomt.
Stap 5 - Plaats uw sleutellicht
Zodra de achtergrondverlichting klaar is, kunt u uw onderwerp op elke gewenste manier verlichten.
Nu je achtergrond verlicht is en je weet waar je onderwerp moet zijn, hoef je alleen maar je onderwerp te belichten. Het enige dat u hoeft te doen, is uw lamp op elke gewenste manier plaatsen (elk verlichtingspatroon werkt) en het vermogen instellen op het door u gewenste diafragma (f / 5.6 in de voorbeelden).
In tegenstelling tot de achtergrondverlichting hoeft u zich geen zorgen te maken over wat overtollig licht van uw hoofdlamp doet. Omdat je zo ver van de achtergrond verwijderd bent met een licht dat op een veel lager vermogen is ingesteld, heeft dit weinig tot geen effect op de uiteindelijke belichting van de achtergrond. Let echter wel op wat het licht naar de zijkanten doet. Als het in een nabijgelegen witte muur of een ander lichtgekleurd oppervlak schiet, zal dat oppervlak als een reflector in uw afbeeldingen fungeren.
Stap 6 - Vulling toevoegen (optioneel)
Gebruik opvullende verlichting om de impact van zware schaduwen in uw afbeeldingen te verminderen. U kunt desgewenst een ander licht gebruiken of een reflector zoals hier afgebeeld.
Als u een invullicht aan uw opstelling wilt toevoegen, kunt u dat nu op de normale manier doen. Je kunt vullen met een andere flitser, of je kunt een reflector gebruiken zoals in de voorbeeldafbeeldingen. Het belangrijkste dat u moet onthouden over invullicht, is dat het vermogen ten minste één stop lager moet zijn dan uw sleutellicht.
Stap 7 - Controleer uw uiteindelijke belichting
Met alles ingesteld, zou je een perfect witte achtergrond rechtstreeks uit de camera moeten hebben.
Maak met alles op zijn plaats een testopname bij het gewenste diafragma. Als je sleutel- en vullichten zich in de door jou gewenste positie bevinden, zou alles perfect moeten zijn en zou je nu een beeld moeten hebben met een perfect witte achtergrond, rechtstreeks uit de camera.
Dat is het
Dit is geen moeilijke techniek, maar het vereist wel een paar flinke stappen en veel aandacht voor detail. Laat je daardoor niet afschrikken. Als je het een paar keer hebt geïnstalleerd, wordt het heel snel een tweede natuur. Je zult ook in staat zijn om binnen een paar minuten te leren hoe je het instelt, waardoor je mogelijk een belachelijke hoeveelheid tijd bespaart bij het nabewerken van achtergronden die niet perfect wit zijn.