4 fouten die nieuwe fotografen maken en hoe ze te vermijden

Inhoudsopgave:

Anonim

Camera's zijn complexe machines en om er het maximale uit te halen, moet u weten hoe ze werken. Als je een nieuwe fotograaf bent die voor het eerst fotografeert met een geavanceerde camera, kan de complexiteit overweldigend zijn. Er valt zoveel te leren! Nu ik al meer dan tien jaar fotografeer, is het interessant om terug te gaan naar mijn vroege dagen en de fouten te zien die ik heb gemaakt.

In dit artikel zullen we vier van mijn eerste DSLR-foto's bekijken en ik zal delen wat ik nu weet dat ik wou dat ik het toen wist, dus hopelijk kun je van deze fouten leren.

Fout # 1 - geen belichtingscompensatie gebruiken

1 / 250ste van een seconde, f / 10, ISO100

De belichtingsmeter van de camera probeert de belichting "middengrijs" te maken. Omdat de camera niet kan zien hoe helder het onderwerp is, is middengrijs een goede gemiddelde gok. Maar als het onderwerp veel helderder of donkerder is, zoals de lucht op deze foto, krijgt het uiteindelijk een verkeerde keuze. Als ik vandaag een opname als deze op de achterkant van mijn camera zie, weet ik waarom deze onderbelicht is en zal ik deze aanpassen door een positieve belichtingscompensatie in te voeren. Dat zou de wolken veel helderder hebben gemaakt en details naar voren hebben gebracht in de donkere met bomen bedekte heuvel.

Fout # 2 - bang om de ISO te verhogen

1 / 30e, f / 5.6, ISO100

Tegen het einde van een bewolkte dag kwamen we tijdens een vakantie aan op een rotsachtige kustlijn. Ik hield van de textuur van de rots, de witte dode boomtak en het kolkende water. Er was echter niet genoeg licht. In dit stadium wist ik niet eens hoe ik mijn ISO moest veranderen, maar zelfs als ik dat wel had gedaan, had ik gehoord dat het verhogen van de ISO-waarde je foto luidruchtig maakte. Dit was zeker waar, vooral voor DSLR's 10 jaar geleden, maar 1 / 30ste van een seconde bij een brandpuntsafstand van 200 mm was gewoon niet snel genoeg. Als gevolg hiervan is er genoeg camerabeweging om de foto te verpesten. Zelfs als ik nu nog fotografeerde met de oude Sigma SD10 die ik toen had, zou ik weten dat het beter is om je ISO te verhogen om een ​​kortere sluitertijd te krijgen, zelfs als dit resulteert in meer zichtbare ruis. Een foto met veel ruis is beter dan een wazige foto.

Fout # 3 - niet blootstellen voor de hoogtepunten

1 / 200e, f / 10, ISO100

Als sommige delen van de afbeelding erg helder zijn, zoals de lucht en wolken rond de zon op deze foto, kunnen ze door de camera worden "geknipt". Dit betekent dat er meer helderheid is dan de sensor kan onderscheiden, en als zodanig worden hele delen van de foto wit weergegeven zonder details. Zodra een deel van een scène is afgekapt, kan niets dat detail terughalen en kan het een opname verpesten. Afgeknipte highlights zijn onaantrekkelijk en trekken de aandacht op een negatieve manier. In situaties met een hoog contrast kan het erg lastig zijn om tegelijkertijd details in de hoge lichten en schaduwen vast te leggen, maar omdat ze zo veel in het oog springen, verdient het de voorkeur om de details in de hoge lichten te behouden.

Hoewel de zon altijd een foto zal knippen, is het mogelijk om details in nabijgelegen wolken te behouden. Voor deze opname had ik een substantiële negatieve belichtingscompensatie moeten invoeren. Zelfs als dit de rest van de foto te onderbelicht maakte, omdat ik in RAW fotografeerde, kon ik nog steeds veel details naar voren brengen bij het verwerken van de foto. Op die manier zou alleen de zon worden afgekapt en zouden de wolken en het water er veel natuurlijker uitzien.

Fout # 4 - de scherptediepte niet regelen

1 / 200e, f / 8, ISO100

Ik wilde de prachtige textuur op deze interessante rots vastleggen, maar toch genoeg van de achtergrond laten zien om er context aan te geven. De achtergrond is echter te scherp en wordt uiteindelijk een afleiding, die om aandacht concurreert met de rots, die de ster van de foto zou moeten zijn. Ik fotografeerde in de programmamodus (automatisch) en er was veel licht. De camera realiseerde zich dit en koos een diafragma van f / 8. Dit was smal genoeg om de scherptediepte te vergroten, zodat de achtergrond niet bijna wazig genoeg was. Als ik deze foto vandaag zou maken, zou ik de camera met de modusknop in de diafragmavoorkeuze zetten en het diafragma verder openen. Mogelijk tot zijn volle breedte, die op deze lens slechts f / 5.6 was. Dit zou de achtergrond meer hebben vervaagd, waardoor de rots alle aandacht zou krijgen.

Als ik terug zou kunnen gaan en mezelf iets zou kunnen vertellen toen ik begon, zou ik benadrukken hoe belangrijk het is om zo vaak mogelijk te fotograferen, me geen zorgen te maken over het maken van fouten, en naar andere fotografen (zowel online als persoonlijk) te blijven kijken als een bron van inspiratie en leren. Ten slotte zou ik onervaren me vertellen dat je nooit zult stoppen met leren.

En jij? Wat zijn de belangrijkste dingen die je hebt geleerd (of waar je nog steeds over leert) om je fotografie te verbeteren?

Neil is zo geïnvesteerd in het helpen van anderen om vertrouwen te krijgen in hun camera's dat hij de allereerste online videocursus Photo Nuts and Bolts van dPS heeft gemaakt. Van sluitertijd tot diafragma en belichting, Neil legt het duidelijk uit, zodat je met vertrouwen kunt beginnen met fotograferen …