5 tips voor beginnende landschapsfotografen

Het maakt niet uit of je een doorgewinterde fotograaf of een beginner bent, de meeste fotografen willen leren hoe ze geweldige landschapsfoto's kunnen maken. Als u eenmaal een paar honderd opnamen van zonsondergangen en een paar opnamen van zonsopgang heeft gemaakt, denkt u misschien dat u weet hoe het moet. Dan ga je op een frisse vroege ochtend, voor zonsopgang, de wildernis in en probeer je een dramatisch berglandschap of een geweldig zeegezicht te krijgen. Ineens is het niet zo eenvoudig. Landschapsfotografie vereist meer dan alleen het opstellen en wachten op de opname. Soms moet je vier of vijf keer teruggaan naar een scène om de foto te maken die je wilt.

De majestueuze schoonheid van de Canadese Rockies

Landschapsbeelden kunnen verleidelijk zijn. Als het goed is gedaan, worden degenen die het beeld bekijken naar die plek getransporteerd, ze kunnen de frisse berglucht of de warmte van de woestijn voelen. Dus je vraagt ​​je misschien af: "Hoe krijg ik dat soort foto's?" of "Ik vind landschapsfotografie te moeilijk, ben ik goed genoeg?" Dit artikel zal deze vragen beantwoorden, en hopelijk nog een paar. De waarheid is dat landschapsfotografie niet moeilijk is, maar het vereist wel toewijding en passie. Het zal vaak nodig zijn om vóór zonsopgang op te staan, tot laat in de avond of zelfs 's morgens vroeg buiten te blijven. Het vereist ook een goede kennis van uw uitrusting. Laten we eens kijken hoe u betere landschapsafbeeldingen kunt maken.

1. Hoe vind je goede locaties voor landschapsfotografie?

Afhankelijk van waar je woont, moet je misschien ergens heen rijden om geweldige landschapsscènes te krijgen. Dat is misschien niet ver, of misschien moet u uw stad of buitenwijk verlaten. Wat ik vaak doe voordat ik een nieuwe plaats bezoek, is het gebied googelen voor dramatische landschappen. Ik zal een zoekopdracht doen zoals landschapsscène canadese rockies en kijk wat er naar boven komt. Soms zie je een vergezicht waarvan je niet wist dat het in de buurt was en kun je ideeën opdoen over wat je kunt fotograferen. Je kunt hetzelfde doen op 500px of zelfs Flickr; zoek snel naar de naam van de plaats die u bezoekt en kijk wat er naar boven komt. Van daaruit kunt u bepalen welk type scène u wilt opnemen. Misschien wil je fotograferen vanaf de bergtoppen met uitzicht op de stad, een zeegezicht of zelfs een boslandschap.

Als je eenmaal een idee hebt van wat je wilt fotograferen, moet je de belichting uitzoeken. Mijn tool is The Photographer’s Ephemeris. Wat ik er zo leuk aan vind, is dat ik gewoon een speld op een kaart kan plaatsen en meteen kan zien waar de zonsopgang en zonsondergang zullen zijn, evenals de opkomst van de maan. Het geeft me de richting van de zon en hoe laat zonsopgang en zonsondergang zullen gebeuren. U kunt beslissen welk tijdstip van de dag het beste werkt voor de opname die u plant.

2. Welk tijdstip van de dag is het beste voor landschappen?

De Golden Hours zijn de beste tijd voor dramatische kleuren in landschapsfotografie. Je kunt blue hour ook gebruiken om mooie foto's te maken; Ik geef er de voorkeur aan voor stadsgezichten, de stadslichten contrasteren mooi met de blauwe lucht. Golden Hour is uw gids hier. Je zult moeten fotograferen bij zonsopgang, zonsondergang of beide, maar plan van tevoren. Er is niets frustrerender dan bij een scène aan te komen, alleen om erachter te komen dat terwijl de zon ondergaat en je onderwerp in de schaduw staat. Bezoek, indien mogelijk, de scène de dag ervoor op het moment dat u de opname verwacht en kijk waar het licht beweegt, op die manier weet u precies waar u uw opname moet opstellen.

Bewegend water en een warme zonsondergang zorgen voor een geweldige landschapsscène

3. Welke camera-uitrusting heb ik nodig voor landschapsfotografie?

Een camera

Dit is natuurlijk een cruciaal onderdeel van de hele formule, maar om geweldige landschapsfoto's te krijgen, heb je geen camera van 40 megapixels nodig. U kunt landschappen fotograferen op elke DSLR met 10 megapixels en meer. De reden dat je geen landschappen wilt fotograferen met een camera van vier megapixels, is dat je misschien een geweldige scène kunt maken. Daarna wilt u de opname misschien mooi groot afdrukken en aan uw muur hangen, maar als de resolutie te laag is, kan het moeilijk zijn om een ​​afbeelding van behoorlijk formaat af te drukken.

Een statief

Ja, je hebt een statief nodig. Als je bij zonsopgang of zonsondergang fotografeert, is de hoeveelheid licht minimaal. Je moet met langere sluitertijden fotograferen, dus je camera moet op een of andere manier worden ondersteund. Een stevig statief maakt het verschil. Het mooie van een statief is dat als je eenmaal je compositie hebt opgesteld, je gewoon weg kunt blijven klikken en je niet elke keer zorgen hoeft te maken over het samenstellen van je afbeelding, tenzij je het statief verplaatst.

Een kabelontgrendeling

Het kostte me een tijdje om een ​​kabelontspanner (afstandsbediening) te kopen toen ik voor het eerst begon met fotograferen, maar toen ik die eenmaal had, vroeg ik me af waarom ik er zo lang over deed om er een te krijgen. Een kabelontgrendeling geeft je veel meer vrijheid. U kunt hem gewoon in uw hand houden, weg staan ​​van de camera en de sluiter ontspannen wanneer u maar wilt. Ik observeer ook graag de hele scène, in plaats van alleen door de zoeker te kijken. Ik sluit mijn kabelontspanner aan (ik gebruik een bedrade versie), stap weg en begin met fotograferen. Zorg ervoor dat als u eenmaal de scherpstelling hebt vergrendeld, uw camera overschakelt naar handmatige scherpstelling (of gebruik de terugknopfocus), vooral als u fotografeert bij zonsondergang. Als u dat niet doet, kan het gebeuren dat de camera bij het vallen van de avond moeite heeft om de scherpstelling te vergrendelen, wat tijd kan verspillen. Het beste idee is om je focus in te stellen terwijl de scène nog goed verlicht is, deze op handmatige focus te klikken en dan weg te schieten.

Filters

Gegradueerde filters met neutrale dichtheid zijn lange tijd het hulpmiddel bij uitstek voor landschapsfotografen. Dit is nog steeds grotendeels waar, maar de afgelopen jaren zijn veel fotografen begonnen met het maken van meer gemengde afbeeldingen. Wat dat betekent is dat je belicht voor het heldere deel van de scène en de opname maakt, je belicht dan voor het donkere deel van de scène en maak die opname. Heel vaak is het heldere deel de lucht en het donkere deel de voorgrond. Daarna kunt u in Photoshop de twee best belichte opnamen samenvoegen. Dit is een zeer effectieve techniek in lastige lichtomstandigheden en kan soms beter werken dan een filter. Ik gebruik een combinatie van beide technieken. Ik zal wat foto's maken met een filter, daarna wat met verschillende belichtingen en daarna kijken wat het beste werkt.

Het belangrijkste is om ervoor te zorgen dat u de beste opnamen maakt terwijl u zich in het veld bevindt. Er is niets erger dan terug te komen van een vroege ochtend- of late avondopname om te zien dat je foto's niet goed zijn uitgekomen omdat je verkeerd belicht hebt. De juiste belichting in de camera krijgen is de sleutel. Het vergt oefening, dus je eerste pogingen zijn misschien niet erg dramatisch. Blijf er echter aan werken, u zult leren hoe u het licht kunt zien, hoe u de filters moet gebruiken en hoe u correct belicht als u voldoende oefent.

Een filter met neutrale dichtheid werd gebruikt om de belichting langer te maken en om het water te verzachten

Lenzen

Meestal werkt een groothoeklens het beste voor landschappen. U wilt zoveel mogelijk van de scène in uw opname vastleggen om het beeld majestueus en overweldigend te laten lijken, en een groothoeklens zorgt voor dat effect. Pas op dat u geen fisheye-lens gebruikt; de vervorming werkt mogelijk niet goed bij een landschapsopname. Als u een groothoeklens gebruikt, is het een goed idee om voorgrondbelang te hebben, dat wil zeggen: iets op de voorgrond dat het beeld verankert. Als je geen interesse op de voorgrond hebt, is dat oké, je kunt nog steeds een aantal goede foto's maken. U zult echter merken dat de afbeeldingen met interesse op de voorgrond over het algemeen beter werken. U kunt ook landschapsfoto's maken met een zoomlens. Dit kan goed werken, maar niet op elke scène. Probeer het uit, maar als het niet werkt, schakel dan terug naar een groothoeklens.

Dit was geen groothoekopname, maar het werkt nog steeds goed

4. Welke instellingen moeten worden gebruikt?

Belichtingsinstellingen

Er zijn geen formules voor het maken van de beste landschapsfoto; er zijn echter een paar richtlijnen. Ten eerste wilt u in het algemeen dat alles in uw scène scherp is. Dat betekent dat je diafragma op f / 8, f / 11 of f / 16 moet zijn. Zodra dat is ingesteld, moet u uw sluitertijd dienovereenkomstig instellen. Mogelijk moet u uw sluitertijd tot een paar seconden terugbrengen om een ​​goed belichte foto te maken. Dat is oke, het draagt ​​bij aan het beeld. Lange belichtingstijden werken erg goed als er bewegend water of wolken in de scène zijn; het water wordt zacht en zijdeachtig, net als de wolken. Soms zwaaien de bomen in je scène in de wind en de vervaging daarvan kan ook goed werken.

Een andere instelling om op te letten, is uw ISO. Ik raad aan om niet in Auto ISO te fotograferen. Vooral bij zonsondergang zorgt dit voor allerlei problemen. Je camera zal zien dat het licht aan het vervagen is en zal simpelweg de ISO verhogen om het verlies van licht te compenseren, dit kan resulteren in digitale ruis, niet erg goed voor je landschapsscène. Stel je ISO in op 100 (of zo laag als je camera gaat) en houd hem daar. Pas alleen je sluitertijd aan om er zeker van te zijn dat je de foto krijgt en natuurlijk moet je op dat vertrouwde statief staan!

Witbalans

Dit is een creatieve keuze. Begin met het fotograferen van uw scène in daglicht-witbalans. Gebruik geen automatische witbalans, aangezien deze functie de kleuren in uw scène probeert te neutraliseren. Je wilt zoveel mogelijk kleurdiepte in je scène, dus begin met de daglichtvoorinstelling. U kunt de witbalans dan creatief gebruiken, door bijvoorbeeld de voorinstelling Fluorescent te gebruiken, wordt magenta aan uw scène toegevoegd, bewolkt en schaduw voegt oranje of rood toe en wolfraam blauw. Als u een van deze kleuren in uw scène wilt benadrukken, schakelt u over naar de witbalans die dat versterkt. Dus als je een zonsondergang fotografeert, gebruik dan bewolkt of schaduw om de rode en oranje kleuren te versterken. Als deze niet goed werken voor de scène, blijf dan bij daglicht, want dan worden de kleuren in de scène correct weergegeven.

5. Wat is het volgende?

Zodra u terugkeert van uw shoot, downloadt u uw afbeeldingen en bekijkt u ze. Normaal gesproken doet u dit 's avonds laat, dus u kunt ze het beste laten staan ​​tot de volgende voordat u ze gaat bewerken. Wat voor bewerkingssuite je ook kiest (Lightroom of Photoshop), je kunt er daar mee aan de slag. Als je een aantal opnamen tussen haakjes hebt gemaakt, kun je dat allemaal in Photoshop doen. De enige richtlijn hier is om de tijd te nemen om de afbeeldingen te bewerken. Kies alleen de beste afbeeldingen om te bewerken. Je zult misschien merken dat je 100 foto's maakt, maar slechts drie of vier zijn het waard om te bewerken, dat is oké. Bewerk alleen de beste afbeeldingen en besteed er tijd aan om ze er net zo dramatisch uit te laten zien als de scène die u zag! Bekijk dit artikel voor enkele snelle tips over hoe u uw afbeeldingen kunt laten opvallen, u kunt ook door deze lijst met artikelen over Photoshop bladeren om wat diepgaande technieken te krijgen.

Een blended shot, de voorgrond werd eerder op de avond geschoten en de sterren veel later. Dit werd daarna gemengd in Photoshop.

Dus om het allemaal af te ronden: landschapsfotografie is een combinatie van vaardigheid en geduld. Vaardigheid kost tijd om te ontwikkelen, en geduld stelt je in staat te wachten tot de juiste scène zich ontvouwt. In dit snelle digitale leven is er iets rustgevend aan het fotograferen van landschappen. Je hebt geen controle over het weer, je hebt geen controle over het licht, je moet er gewoon zijn en de ontspanknop indrukken als de omstandigheden goed zijn. Het mooie is dat, als de omstandigheden werken, de beloning onwerkelijk zal zijn. Je hebt geweldige foto's en je hebt wat rustige tijd in de natuur doorgebracht, genietend van een prachtige zonsopgang of zonsondergang. De belangrijkste tip is om de tijd te nemen. Overhaast het proces niet, pak niet in voordat u zeker weet dat u geen betere foto kunt maken dan de laatste die u zojuist hebt gemaakt. Ga altijd naar buiten en heb plezier, zelfs als het licht niet meespeelt of het weer niet is wat je had gehoopt, gebruik het als een oefensessie en al snel leg je die adembenemende scènes met gemak vast!

Interessante artikelen...