Elke keer dat je een artikel of boek, een blogpost of een tutorial leest, is er altijd iets nieuws te leren over fotografie. Technologie gaat altijd vooruit, software wordt verbeterd, nieuwe functies en functionaliteit vrijgegeven. Iemand heeft een nieuwe techniek of tip om te delen. Zoveel dingen om te leren, maar het is ook een van de geneugten van fotografie. Je grenzen zijn in veel opzichten grenzeloos, het is een kunstvorm die je kunt nemen en ontwikkelen en je eigen kunt maken.
Toch waren er veel dingen op mijn reis die op de harde manier moesten worden geleerd, zoals vaak het geval is. Er zijn een aantal fundamentele dingen die een tijdje nodig hadden om te begrijpen, vooral omdat niemand deze klompjes informatie deelde. Misschien dachten ze gewoon dat het zo duidelijk was, dat iedereen er wel achter zou komen?
Hopelijk zullen deze tips uit mijn ervaringen je helpen bij je fotografiereis.
1. Fotografie is moeilijk te leren
Je camera is een wonder van moderne technologie en wetenschap, met veel knoppen en wijzerplaten en allerlei mooie functies. Om controle te hebben over hoe het uw afbeeldingen maakt, moet u leren hoe u het met een bepaald vaardigheidsniveau kunt gebruiken. Dan is er de kunstzijde van de vergelijking; compositie, kadrering, stemming, een verhaal vertellen. Dus veel nieuwe concepten en ideeën om te leren, zowel technisch als creatief.
Als je $ 3.500 laat vallen op een mooie nieuwe DLSR en lens, ben je nog geen bekwame fotograaf, net zo min als het kopen van een set koksmessen je een chef-kok met een Michelin-ster maakt. Uw camera is een hulpmiddel dat duizenden uren tijd nodig heeft om te leren hoe u hem moet gebruiken. Als je niet bereid bent om boeken te lezen, video's te bekijken en keer op keer te gaan filmen, dan zal je tempo van verbetering minimaal zijn.
2. Fotografie is een dure aangelegenheid
Het begint met de erg dure onderdelen, de camerabody en de lens. Binnenkort wilt u meer lenzen. Een cameratas is nodig om alles mee te nemen. Een statief om het stil te houden. Filters voor opnamen met een lange belichtingstijd. Draadloze afstandsbedieningen, flitsers of andere verlichtingsapparatuur, de lijst gaat maar door. Er is altijd iets nieuws en glimmends om geld aan uit te geven.
Vergeet zaken als fatsoenlijk schoeisel en outdoorkleding niet. Gas- en accommodatiekosten voor lokaal reizen, plus vergoedingen om parken te betreden, moeten ook worden verantwoord. Overzeese reizen is voor veel mensen een luxe. Vergeet ook de verzekering niet. Het levert allemaal veel geld op.
3. Camera-uitrusting is zwaar
Lenzen van goede kwaliteit zitten vol met glas van optische kwaliteit en kunnen daardoor behoorlijk zwaar zijn. Tegen de tijd dat je er twee of drie hebt, en een DLSR-behuizing en andere accessoires, kan je kit gemakkelijk 5 kg (11 lbs.) Of meer wegen. Hoe meer spullen je hebt, hoe meer je bij je moet dragen. Dit is een van de redenen waarom de four thirds (spiegelloze) technologie zo populair wordt, de camera's (en lenzen) zijn veel kleiner en daardoor lichter.
4. De juiste uitrusting is belangrijk
Lange lenzen zijn nodig voor natuur- en vogelfotografie. Voor astrofotografie is speciale uitrusting nodig. Voor die super close-up opname is een macrolens (of filters) een must. Studioportretwerk betekent softboxen en professionele lichtapparatuur. Statieven, filters, draadloze afstandsbedieningen enz., Het maakt allemaal een verschil, en het is belangrijk om de juiste uitrusting voor de klus te hebben.
5. Gear doet er helemaal niet toe
Compositie, kadrering, creatieve of artistieke beelden, allemaal elementen die jij, de fotograaf, aan het beeld toevoegt. Het kan worden gemaakt met uw telefoon of de nieuwste DSLR op de markt, maar zonder de creatieve input mist uw afbeelding misschien dat cruciale ingrediënt. Op het juiste moment op de juiste plek zijn (bijv. Zonsopgang of zonsondergang) of naar exotische locaties reizen, een berg beklimmen, uren rijden om op de juiste plek te zijn, dit zijn allemaal dingen die je moet doen om de foto te maken.
zonsopkomst
Een berg beklimmen
6. Het duurt lang om bekwaam te worden
Wanneer je je camera-uitrusting voor het eerst aanschaft, is het spannend en leuk, dus je maakt veel foto's. Uiteindelijk kunt u gefrustreerd raken over hoe uw afbeeldingen eruitzien in vergelijking met de afbeeldingen die u online ziet, en een van de volgende twee dingen zal gebeuren. De meest waarschijnlijke uitkomst is dat je het opgeeft omdat het te moeilijk is. De alternatieve optie is dat je nog harder werkt om je vak te leren, je meer boeken leest, misschien lid wordt van een club of een aantal workshops bijwoont.
Iemand die slim was (citaat toegeschreven aan Malcolm Gladwell) kwam erachter dat het 10.000 uur kost om een nieuwe vaardigheid onder de knie te krijgen. Tienduizend uur! Dat is meer dan een heel jaar! Je moet dat inpassen rond werk, slaap en tijd met vrienden of familie. Dat betekent dat het jaren kan duren om hier goed in te worden.
7. Social Media is niet je vriend
Wanneer u uw afbeeldingen voor het eerst deelt, zullen uw vrienden en familie ze leuk vinden. Dat komt omdat ze je leuk vinden en goede dingen voor je willen. Likes krijgen is een onmiddellijke vorm van bevrediging die verslavend kan zijn.
Het probleem met sociale media is dat de meeste mensen die uw afbeeldingen bekijken, geen fotografen zijn. Ze kunnen u geen nuttig technisch advies of kritiek op uw afbeeldingen geven, het soort om u te helpen verbeteren. Als je alleen de meeste likes wilt krijgen, heeft dat invloed op hoe je leert en groeit als fotograaf.
Er zijn groepen en forums online, vol met fotografen die vaak bereid zijn feedback te geven. Maar kritiek accepteren is niet iets waar de meeste mensen zich prettig bij voelen, en het kan echt een uitdaging zijn. Sommige mensen zijn er aardiger in dan anderen, dus het kan zijn dat je wat tijd moet besteden aan het vinden van een plek waar je je op je gemak voelt.
8. Als je een zonsopgang wilt, moet je opstaan voordat de zon dat doet
Ja, het is gemakkelijk om het te lezen en met je hoofd te knikken, en te zeggen: "Natuurlijk kan ik dat doen". Het is een ander verhaal om 4 uur 's ochtends als je bed lekker warm is, maar buiten is het koud en donker. Bovendien ben je de afgelopen maanden misschien al 10 keer opgestaan om te gaan filmen, en geen van die ochtenden heeft zijn vruchten afgeworpen.
Wilt u naar exotische bestemmingen reizen? Je moet sparen om het te kunnen betalen, vrij nemen van je werk, misschien reizen met niet-fotografen en een aantal compromissen sluiten als je op reis gaat. Die ongelooflijke opname op een afgelegen locatie betekent dat je naar binnen moet wandelen met je camera-uitrusting, een tent, eten en al het andere ook.
Exotische bestemmingen
Fotografie vereist veel toewijding aan je vak, het leren en vervolgens naar de plaatsen gaan die je nodig hebt om de gewenste afbeeldingen vast te leggen.
9. Nabewerking is gewoon een ander hulpmiddel
Er is weinig meer verdeeldheid in de fotografiewereld dan de kwestie van nabewerking. Als je in RAW fotografeert, is het nodig om de bestanden met een of andere vorm van software te bewerken. Er zijn veel opties beschikbaar: Photoshop, Lightroom, OnOne, DXO en de lijst gaat maar door. Sommige mensen geven de voorkeur aan de "doe het goed in de camera" en schieten in plaats daarvan de JPG.webp-benadering.
Als je ervoor kiest om RAW te schieten en je afbeeldingen wilt bewerken, betekent dat dat je moet leren omgaan met de software. Zoals alles bij fotografie, is het niet snel of gemakkelijk om erachter te komen, maar als je het eenmaal leert, is de waarde die het aan het werken aan je afbeeldingen toevoegt waardevol. Het is ook niet nodig om uren aan elke afbeelding te besteden, met enkele handige voorinstellingen of acties kan het voor de meeste slechts een paar minuten duren.
10. Ben je een mode-volgeling?
Er zijn opvallende trends en stijlen in de fotografie, die op elk moment in de mode zijn. Astrofotografie, lange belichtingstijden, HDR, zijdeachtige watervallen, lichtschilderen en andere speciale effecten zijn allemaal stijlen die op dit moment veel worden gezien. Leer in ieder geval van hen, er zullen waardevolle vaardigheden te verwerven zijn, maar pas op dat u binnen esthetisch aantrekkelijke grenzen blijft.
Lange blootstelling
Het kan gemakkelijk zijn om hetzelfde te doen als ieder ander, wat uw vermogen om te leren en uzelf uit te drukken beperkt. Wil je naar een geweldige locatie reizen en op het gebruikelijke uitkijkpunt staan en hetzelfde beeld vastleggen dat al door duizenden andere fotografen is gemaakt? Als je tijd hebt, en er zijn opties voor andere gezichtspunten, en het is veilig voor je om ze te verkennen, overweeg dan om dat te doen.
Wees niet bang om iets anders te proberen, en wat je ook doet, zorg ervoor dat het je afbeeldingen geeft die je graag in je portfolio hebt.
Samenvatting
Sommige hiervan zullen volkomen voor de hand liggend lijken, en met sommige bent u het misschien niet eens. Er kunnen hier enkele ongemakkelijke ideeën in zitten, of andere dingen die u in plaats daarvan zou hebben opgenomen - aarzel niet om uw mening in de onderstaande opmerking te delen, aangezien anderen het misschien met u eens zijn.
Het enige waar je zeker van kunt zijn, is dat het leren van iets nieuws hard werken is, en hoe langer je het doet, hoe meer er te leren valt. Er is echter nog een geheim om met u te delen. Als je het werk doet en jezelf blijft leren en pushen, wordt het beter. Als je de basis eenmaal onder de knie hebt en je tools begrijpt, heb je een hele nieuwe kans om plezier te hebben en creatieve dingen te proberen, te experimenteren met de echt coole concepten.
Een laatste laatste tip - Iedereen begint op precies dezelfde plek - bij het begin.