Tips voor het maken van betere bloemenfoto's

Inhoudsopgave:

Anonim

Er kunnen verschillende dingen zijn die u verleiden om een ​​foto van een bloem te maken, of het nu gaat om de levendige kleur, de elegante vorm of de opvallende patronen van de bloembladen of bladeren. Maar al te vaak vallen de resultaten tegen. Het is gemakkelijk om te eindigen met een matte momentopname - een recordopname - met weinig artistieke verdienste. Hoe kun je dat vermijden? Dit artikel is bedoeld om uw bloemenfoto's te verbeteren en uw kansen op een incidenteel meesterwerk te vergroten.

De kunst van bloemenfotografie

Misschien moeten we artistieke verdienste bespreken in relatie tot bloemenfotografie. Veel mensen kijken naar bloemen en bewonderen ze, en veel mensen fotograferen ze, dus wat kun je doen om je bloemenfoto's te laten opvallen? De grootste fout die je met bloemen kunt maken, is ervan uitgaan dat ze automatisch een goede foto maken. Sommige onderwerpen hebben natuurlijk meer potentieel dan andere, maar je moet nog steeds een manier vinden om een ​​effectieve foto te maken.

Om een ​​bevredigend bloemenportret te maken, moet u nadenken over wat u naar het onderwerp trekt. Ga vervolgens aan de slag met het benadrukken van de kwaliteiten ervan. Houd de compositie eenvoudig en vermijd vreemde details. Zelfs met deze zorgvuldige aanpak zul je vaak teleurgesteld zijn over de resultaten, maar het geeft je een kans op iets speciaals. Breng tijd door met uw onderwerp en maak verschillende foto's. Dat zal uw ideeën helpen evolueren en uw foto's verbeteren. Probeer niet overhaast te worden.

Uitrusting kiezen

Het enige dat u idealiter nodig heeft voor bloemportretten, is een of andere vorm van close-up. Ik overleefde eeuwenlang op serieuze tuinfotografieniveau, gewapend met weinig meer dan een of twee spiegelreflexcamera's (crop-sensor of full-frame), een 90 mm macrolens en een statief. Ik gebruikte wel eens andere lenzen, maar 70-80% van mijn tuinbouwfoto's waren van planten gemaakt met die ene macrolens.

Houd er rekening mee dat fabrikanten de term "macro" misbruiken voor marketingdoeleinden. Een echte macrolens biedt meestal een vergroting van 1: 1. Dat wil zeggen dat de lens op de kortste scherpstelafstand een levensgroot beeld zal produceren op de film of beeldsensor.

Gewassensor versus FullFrame

Over crop sensor versus full frame camera's; als je een identieke bloemenfoto zou maken met een full frame en crop sensor camera, dan zou je verder weg van het onderwerp moeten zijn met de crop sensor camera om dezelfde compositie te krijgen. Omdat de afstand tussen camera en onderwerp van invloed is op de scherptediepte, betekent dit dat je effectief meer scherptediepte krijgt met een crop sensor camera. Dit is niet goed of slecht, het is gewoon een reëel verschil tussen het ene cameratype en het andere.

Close-up op een begroting

Er zijn goedkopere manieren om bloemclose-ups te maken dan speciale macrolenzen te kopen. Close-upfilters, verlengbuizen en omgekeerd gemonteerde lenzen zijn allemaal opties. Met de meeste compactcamera's en smartphones kunt u ook close-ups maken. Het enige nadeel is dat deze bijna altijd in een brede hoek staat, waardoor het onderwerp wordt vervormd en er niet veel controle over de achtergrond is. Toch kun je met elke camera bloemenfoto's maken. Speciale uitrusting zal je creatieve palet verbreden, maar het is niet essentieel voor goede foto's.

Met behulp van een statief

Het laatste advies dat ik over uitrusting zou geven, zou zijn om in een statief te investeren als je het kunt betalen. Dit is absoluut niet verplicht, maar het dragen van een statief is een beetje zoals het dragen van nog eens twee of drie lenzen. Het geeft je meer artistieke keuze en verbetert de technische kwaliteit van je foto's.

Laat u niet intimideren door op openbare plaatsen een statief te gebruiken. Als je eenmaal klaar bent, begin je alle remmingen te verliezen en begin je je te concentreren op het maken van foto's. Soms heb je een vergunning nodig om een ​​statief te gebruiken in botanische of tuinbouwtuinen, dus kijk altijd wat er mogelijk is voordat je dergelijke plaatsen bezoekt.

Keuze van onderwerp

De keuze van het onderwerp is een belangrijk aspect van bloemenfotografie dat veel informele fotografen over het hoofd zien. Een professionele tuinfotograaf zal nooit zomaar naar een bloembed lopen en wegknippen.

In plaats daarvan is er een zorgvuldig proces van het zoeken naar een goed exemplaar om te fotograferen, wat betekent dat de bloem niet erg beschadigd of bedorven is. Kleine beschadigingen aan een bloem kunnen in Photoshop worden "gerepareerd", maar het helpt om goed naar uw onderwerp te kijken voordat u een foto maakt. Sommige soorten blijven niet lang op hun best en zullen u in dit opzicht meer moeilijkheden bezorgen dan andere.

Waar te focussen

Regels zijn gemaakt om te overtreden, maar concentreer je bij het fotograferen van een bloem over het algemeen op de meeldraad. Dit is een beetje zoals de regel over het focussen op de ogen in een portret van een mens of dier. Het werkt meestal goed, maar is op geen enkele manier verplicht.

Controle over de achtergrond

Ik kan niet genoeg benadrukken hoe belangrijk de achtergrond is voor een succesvol bloemenportret. Het heeft de kracht om uw foto te maken of te breken. Je moet het altijd bekijken en bedienen wanneer je een bloemenfoto maakt.

Er zijn verschillende manieren om de achtergrond van een bloemenportret te bepalen:

Scherptediepte

Een ondiepe scherptediepte vervaagt de achtergrond en maakt deze minder storend, hoewel u nog steeds moet uitkijken naar heldere highlights of opvallende kleuren. Met een voorbeeldknop op uw camera kunt u de scherptediepte en het effect ervan op uw compositie zien voordat u de foto maakt. U kunt het diafragma van uw lens aanpassen terwijl u deze knop ingedrukt houdt om de scherptediepte te optimaliseren (idealiter moet de camera op een statief staan).

Opmerking: spiegelloze camera's tonen het voorbeeld live op het LCD-scherm, precies zoals uw foto wordt vastgelegd wanneer u op de ontspanknop drukt.

Een brandpuntsafstand van 172 mm en een relatief groot diafragma van f / 4 hielpen me om een ​​goede achtergrond te krijgen in deze foto van Angel's Fishing Rod.

Langere lens

Een langere lens heeft een smaller gezichtsveld, wat het handig maakt om een ​​effen achtergrond te onderscheiden. Een groothoeklens geeft je minder controle over de achtergrond. Dit is prima om een ​​foto te maken van een bloem in zijn omgeving, maar niet zo goed voor een geïsoleerd portret.

Een Olympische vlamtulp gefotografeerd met een lange 200 mm lens, wat me hielp om de tulp te isoleren tegen een effen achtergrond.

Vul het frame

Met grotere bloemen is het gemakkelijk om het kader met het onderwerp te vullen en de achtergrond helemaal over het hoofd te zien. Dit is een gemakkelijke oplossing voor achtergrondproblemen en zorgt vaak voor een dramatische foto. Mensen zien graag close-updetails in bloemenfoto's, omdat ze dit niet per se zouden waarderen of niet zelf zouden kunnen zien.

Gebruik je eigen achtergrond

De mogelijkheid bestaat altijd om je eigen achtergrond aan te brengen in de vorm van een stuk gekleurd kaartje of iets dergelijks. Dit is praktischer bij het fotograferen van bloemen in je eigen studio of tuin, waar je meer tijd en ruimte kunt nemen bij het opzetten van de foto.

Zonnebloem close-up shot binnenshuis tegen een blauwe kaart achtergrond.

Hoeken schieten

De vorm van een bloem heeft invloed op de manier waarop je hem benadert en fotografeert. Een narcis bijvoorbeeld, die veel diepte heeft, is vanaf de voorkant moeilijk van dichtbij te fotograferen. Als je dit doet, is een groot deel van de bloem onscherp, wat er normaal uitziet als een vergissing. Als u hetzelfde onderwerp vanaf de zijkant neemt, krijgt u een doorsnede van de bloem die scherp is en is dit over het algemeen effectiever.

Maar een relatief platte bloem als een madeliefje kan zonder problemen frontaal gefotografeerd worden. Zelfs in dat geval wilt u misschien de foto maken vanuit een hoek waarin de stengel is opgenomen. Bloemportretten zonder de steel zien er soms vreemd uit, waardoor een zwevend effect ontstaat dat onnatuurlijk lijkt.

Dit hele probleem wordt minder kritiek wanneer u een stap terug doet van het onderwerp en de scherptediepte vergroot, in welk geval u ook meer achtergronddetails toevoegt.

Ideale verlichting

Bij tuinfotografie is een heldere dag met een dunne sluier van bewolking ideaal. Het licht moet diffuus zijn. Een warme dag en een wolkenloze lucht zijn misschien geweldig om een ​​tuin te bezoeken, maar het resulterende harde licht zorgt voor veel contrast en reflecties, wat niet geweldig is om de kleur van een bloem te laten zien. Aan de andere kant kun je direct zonlicht in je voordeel gebruiken als je op zoek bent naar onderwerpen met tegenlicht. Tegenlicht benadrukt de vorm, dus zoek naar onderwerpen met interessante of delicate vormen.

Achtergrondverlichting laat de vorm van deze bloem van Origanum calcaratum zien.

Er zijn tools die u kunt gebruiken om licht in het veld te regelen. Een daarvan is een diffusiepaneel, dat de nadelige effecten van fel licht tegengaat. De diffuser heeft hetzelfde formaat als een reflector, behalve dat het materiaal doorschijnend is en er dus licht doorheen gaat. Dit is iets dat je zelf kunt proberen te maken met een semi-ondoorzichtig materiaal zoals bakpapier of mousseline.

Kleine reflectoren zijn ook handig bij bloemenfotografie. Ze helpen licht op de gearceerde kant van een onderwerp te werpen om het contrast te verzachten en meer details te tonen. Gebruik alledaagse voorwerpen zoals aluminiumfoliedozen of voedselverpakkingen om geld te besparen (gerookte zalm wordt meestal ondersteund door een reflecterend kaartje).

Flash

Flits is een ander potentieel hulpmiddel bij bloemenfotografie. In mijn begindagen van close-upfotografie bevestigde ik twee kleine handmatige flitsers aan de voorkant van een macrolens. Het extra licht stelde me in staat om meer scherptediepte te gebruiken terwijl ik een voldoende korte sluitertijd handhaafde voor fotografie uit de hand. Later gebruikte ik een duurdere TTL-flitser om hetzelfde te bereiken, maar uiteindelijk verliet ik deze technieken en bleef ik bij natuurlijk licht en een statief.

Er zijn altijd foto's die je kunt maken met verschillende uitrustingen, maar de truc is om het beste uit wat je hebt te halen. Zelfs een kleine pop-upflits is soms handig voor invullicht, waarbij de kleur en het detail van een bloem die in de schaduw ligt, wordt opgeheven.

Deze orchidee is gefotografeerd met een TTL-flitser, waardoor een handfoto met een klein f / 32-diafragma en een sluitertijd van 1 / 90e mogelijk is.

Omgaan met de wind

De grootste vijand van de buitenbloemenfotograaf qua weer is natuurlijk de wind. Misschien heb je een foto zorgvuldig ingekaderd met de camera op een statief, alleen om het onderwerp constant uit het beeld te krijgen. Het is frustrerend, maar ik ging er zelden op een andere manier mee om dan te wachten tot de wind was gestopt.

Bij winderige omstandigheden is het altijd de moeite waard om meerdere foto's te maken om de kans te vergroten dat u een scherpe foto krijgt. U kunt een voorbeeld van de beeldscherpte bekijken op het LCD-scherm van de camera (volledig inzoomen), maar technische verschillen tussen foto's zijn duidelijker wanneer ze later voor 100% op een monitor worden bekeken.

Er zijn ook technieken die u kunt gebruiken om de wind te bestrijden. Om te beginnen is het redelijk om het bewegende onderwerp gewoon te bevriezen met een korte sluitertijd. Het enige dat mis is met dit plan, is dat het maken van foto's afdaalt in een belachelijk spel waarbij je de bloem midden in de vlucht probeert te vangen. Bovendien kun je niet nauwkeurig genoeg scherpstellen op een bewegend onderwerp voor 1: 1 macrofoto's.

Andere manieren om de wind te bestrijden zijn:

  • Blokkeer de wind met een barrière van een of andere beschrijving of een speciaal gemaakt schild of diffusor.
  • Gebruik een klem of "Plamp" (plantklem) om het onderwerp op zijn plaats te houden.
  • Maak vroeg of laat op de dag foto's, wanneer de windsnelheden meestal lager zijn.

Studio Flower Photos

Een mooi aspect van tuinfotografie is dat het je een reden geeft om buiten te zijn en te genieten van de natuur. Toch krijg je controle over elk aspect van bloemenfotografie als je in een studio fotografeert. Niet in de laatste plaats hoef je niet tegen het weer te vechten. Eenvoudige achtergronden kunnen worden gemaakt van gekleurd karton of ander materiaal, en je hebt onbeperkte tijd om de foto goed te krijgen.

Kleurverzadiging in bloemfoto's

Zodra u uw bloemenportretten in Lightroom, Photoshop of een soortgelijk bewerkingsprogramma hebt gezet, is het verleidelijk om de kleurverzadiging te verhogen. U moet er echter rekening mee houden dat als u dit overdrijft, u de kleur 'afknipt' en de textuurdetails in het onderwerp verliest. Dit doet u waarschijnlijk als u de niveaus van gegevensbankieren helemaal rechts in een histogram ziet.

Gelukkig is er nu in veel bewerkingsprogramma's een levendigheidsregeling. Dit concentreert het grootste deel van een aanpassing van de verzadiging op minder verzadigde pixels en is verfijnder dan een normale aanpassing van de verzadiging. Desalniettemin is het nog steeds verstandig om aandacht te besteden aan het histogram en de effecten van uw bewerkingen.

Laatste woorden

Hartelijk dank voor het lezen van dit artikel, waarvan ik hoop dat het u enig nut heeft gehad. Stel me al je vragen over bloemen- of tuinfotografie en ik zal mijn best doen om ze te beantwoorden.

Deel alstublieft ook uw eigen bloemenfoto's in de opmerkingen hieronder.