Wist je dat de geautomatiseerde functies en trucs die in camera's en computersoftware zijn ingebouwd, je fotografische groei en fotografische vaardigheden daadwerkelijk kunnen belemmeren? Het is waar. Tenzij u probeert te leren hoe u specifieke resultaten kunt behalen met de ingeblikte effecten die door anderen worden gebruikt, zou u uzelf tekort kunnen doen.
Denk eens terug aan waarom u in de eerste plaats met fotografie bent begonnen. Herinner je je de geweldige foto's in tijdschriften, online of gemaakt door een vriend te hebben gezien en vervolgens te dromen dat jij ook geweldige foto's zou maken?
Nou, dat kan en moet. Leer de basisbedieningen van de camera en hoe u uw foto's vorm kunt geven met softwaretools, en vertrouw niet alleen op pakketeffecten.
Fotografievaardigheden hebben voorrang op trucs
Als u van vissen houdt maar op weg naar huis verse vis van de markt koopt, bent u dan echt aan het vissen? Misschien neem je een smakelijke maaltijd mee naar huis, maar kun je echt de eer opeisen voor de vangst? Je duikt in fotografie om geweldige foto's te maken en prachtige foto's te maken. Verander jezelf niet met trucs en snelkoppelingen.
Af en toe een uitstapje maken naar visuele effecten kan interessant zijn, maar een vast dieet wordt saai en lijkt cliché.
Vertrouwt u op automatische instellingen, voorinstellingen en effecten om uw opnamen er speciaal uit te laten zien? Laat u uw foto's door software lopen die uw foto's door prefab-interpretaties van koekjesvormers duwt?
Misschien is het tijd om uw tijd te besteden aan het begrijpen van de basisprincipes van het fotografische proces. Er zit een artiest in je die ernaar verlangt om te leren. Zet die kunstenaar in werkelijkheid aan het werk. Laat uw trots op uw werk zijn, niet op die van iemand anders.
Stop met voorspelbaar te zijn.
De voorverteerde interpretaties die door veel softwarepakketten voor nabewerking worden geboden, zijn veel te gemakkelijk te herkennen. De effecten moeten spaarzaam worden gebruikt en alleen als de scène zich echt voor het effect leent. Voorinstellingen zien er af en toe goed uit (ik gebruik ze zelf af en toe). Maar ik wil dat mensen mijn fotografische vaardigheden zien, niet de trucs van iemand anders.
Wees het individu, niet de trend.
Stop met doen wat iedereen doet en begin jezelf te uiten. Ik ben opgegroeid in het hippietijdperk en tot op zekere hoogte kocht ik me in de trend. Ik wilde als individu serieus worden genomen; een non-conformist die niet alleen de massa volgde en deed wat iedereen deed.
Maar uiteindelijk realiseerde ik me dat al mijn non-conformistische vrienden hetzelfde kleedden, hetzelfde spraken, zich hetzelfde gedroegen en (eerlijk gezegd) hetzelfde rook. Allemaal terwijl ze hun individualiteit verkondigden.
Ze volgden de geaccepteerde non-conformiteitstrends. Dat gedrag van de kudde-mentaliteit klopte toen niet en nu is het ook niet logisch. Als je jezelf wilt uitdrukken, doe dat dan gewoon - druk jezelf uit. Neem gewoon de tijd om de basisprincipes van het vormgeven van afbeeldingen te leren. Het is een stuk eenvoudiger dan u denkt en het is verbazingwekkend lonend.
Niemand die ik ken, leeft in een fantasieland met zo'n overdreven kleur als dit. Door willekeurig een kleurrijk effect op de verkeerde afbeelding te gebruiken, kan de afbeelding worden teruggebracht tot een clownshow.
Je bent een logisch persoon met een goed hoofd op je schouders. U weet dat u serieus werk kunt doen als u de tijd neemt om het proces te leren. Fotografie is meer dan het leren van de camerabediening. U moet de waaromkwesties van fotografie begrijpen, niet alleen het hoe van de cameraknoppen.
Uw afbeeldingen verdienen speciale aandacht … die van u!
Gebruik je fantasie.
Bepaal vandaag om het leven door uw eigen lens te zien en interpreteer wat u ziet met uw ogen en uw verbeelding. Geef vorm aan uw afbeeldingen met een duidelijk begrip van hoe u het medium fotografie moet beheersen. Bekijk het leven niet door de lens van populaire automatiserings- en trucbehandelingen, maar leer het licht en de kleur die uw camera vastlegt, te beheersen.
Dit is een prijzig appartement aan het water in Nassau. Als u de tijd neemt om de scène te matchen met een geschikte behandeling, zijn de resultaten logisch voor de kijker.
Leg beelden vast en vorm ze in wat je geest ziet. Probeer uw opnamen niet te forceren in de geprefabriceerde, te vaak gebruikte interpretaties van iemand anders. Als dit echt een tijdperk van persoonlijke expressie is, neem dan de controle over je creatieve leven door te leren hoe je het licht in je foto's kunt beheersen, zowel tijdens het vastlegproces als tijdens de postproductie.
Uiteindelijk kom je op een punt waarop je de wateren van fotocreativiteit wilt testen, de basisprincipes van beeldvorming wilt leren en je afbeeldingen je talent en fotografische vaardigheden wilt laten zien in plaats van die van iemand anders. Het begint allemaal met de tijd nemen om de basis te leren en in jezelf te geloven.
Precies de juiste hoeveelheid.
Een van de meest nuttige onderdelen van het begrijpen hoe u uw eigen afbeeldingen kunt vormen, is weten hoeveel aanpassing voldoende is en hoeveel teveel is. Als een vierjarig meisje dat met de make-up van haar moeder speelt, zullen je eerste pogingen geen kunstwerken zijn, maar zo begint ELKE geweldige fotograaf; overproductie van hun foto's.
Het belangrijkste ingrediënt voor succes is de praktijk. Oefening maakt beter, niemand van ons zal ooit perfectioneren.
Hier is de eerste regel voor bewerken. Wanneer wijzigingen surrealistisch beginnen te lijken, bent u waarschijnlijk te ver doorgevoerd. We genieten van speciale effecten in films, maar we leven in de echte wereld. Kleine aanpassingen aan kleuren en tinten leveren soms grote verschillen op. Maak uw eerste bewegingen en keer dan een paar minuten weg van de foto en bekijk het project opnieuw.
Imaging Basics
Door de middentonen lichter te maken en het algehele contrast te verhogen, kan het uiterlijk van bijna elke foto worden verbeterd. Het is een goede plek om te beginnen.
Vanwege de lineaire manier waarop digitale camera's beelden vastleggen, levert het eenvoudige proces van het vastleggen van een scène met pixels beelden op die in de driekwarttonen donkerder zijn dan nodig is. Deze afbeeldingen hebben meestal baat bij het lichter verschuiven van de middentonen door een paar kleine aanpassingen aan te brengen in het deelvenster Basis in Camera Raw of Lightroom.
Leer hoe u uw afbeeldingen kunt verfijnen om de ware kleuren en details naar voren te brengen. Het proces is eenvoudig, maar de resultaten kunnen ingrijpend zijn. Richt je op specifieke lichtgebieden om de kijker te laten zien wat je geest zag toen je camera het beeld vastlegde. Onze hersenen compenseren ongebalanceerde belichting in een scène terwijl de camera gewoon bestaande lichtniveaus opneemt.
Kleine aanpassingen kunnen een groot verschil maken in het uiterlijk van digitale beeldopnames.
Je camera weet niet waar belangrijke details zich in een afbeelding bevinden, hoewel je hersenen de details hebben gelokaliseerd en de scène mentaal hebben verbeterd. Je moet leren omgaan met de verlichting van de scène en dat detail handmatig onthullen. De meeste van die ho-hum-afbeeldingen hebben alleen wat TLC nodig om tot leven te komen.
Twee panelen in Camera Raw boden alle bedieningselementen en gereedschappen die ik nodig had om specifieke delen van deze afbeelding te targeten en te verbeteren.
De witte oppervlakken van het huis erboven hadden een boost nodig om ze op te fleuren zonder het oppervlaktedetail te verliezen. Het detail in de diepe schaduwtonen van de bomen en traptreden moest worden verlicht zonder de bepalende diepe schaduwen te verliezen.
Het basispaneel leverde de tools en het tooncurve-paneel vormde het smalle doel voor zowel de lichte als de schaduwaanpassing zonder de middentonen te beïnvloeden.
Conclusie
Wees de kunstenaar die hun medium begrijpt en hun kunst beheerst. Laat anderen je stijl zien en misschien zullen ze proberen je na te bootsen. Stop met spelen, volg de leider en word de leider. Er zijn slechts een handvol basisvaardigheden die u moet ontwikkelen om de mal te doorbreken en uw foto's echt onder controle te houden.
Genoeg van de grunge, de overmatige verzadiging, het surrealisme en het voorverpakte afval. Laat de wereld je vaardigheden zien en laat de trucs over aan degenen die ze nodig hebben.