Of je nu een ervaren fotograaf bent of net begint, de geweldige landschapsfoto's die je ziet, hebben allemaal een paar dingen gemeen. De realiteit van landschapsfotografie is dat je niet alleen afhankelijk bent van je eigen vermogen en vaardigheid om een beeld te zien en samen te stellen, maar ook van Moeder Natuur. Maar ongeacht het weer dat u tegenkomt, er zijn talloze mogelijkheden om spectaculaire landschapsfoto's te maken.
Hier zijn 12 tips die u kunt volgen als u prachtige landschapsfoto's wilt maken.
1. Locatie, locatie, locatie
Bij landschapsfotografie gaat het evenzeer om planning als om het eigenlijke proces van fotografie. U moet altijd een duidelijk idee hebben van waar u heen wilt en op welk tijdstip van de dag u de beste foto kunt maken. Leer hoe u kaarten kunt lezen en begrijp hoe u ze kunt gebruiken om de perfecte locatie te vinden. Door uw exacte locatie te plannen, kunt u uw tijd daar maximaliseren en ervoor zorgen dat u niet alleen veilig en op tijd op uw locatie aankomt, maar ook dat u de weg terug vindt (meestal na zonsondergang).
2. Heb geduld
Het is verbazingwekkend hoe vaak de elementen samenspannen om een perfect samengestelde foto te ruïneren. Landschapsfotografie vereist geduld, voor het geval die witte bewolkte lucht net lang genoeg verdwijnt om de zon door te laten breken zodat je je foto kunt maken. De sleutel is om jezelf altijd voldoende tijd op een locatie te gunnen, zodat je kunt wachten als dat nodig is. Vooruit plannen kan u ook enorm helpen, dus zorg ervoor dat u de weersvoorspellingen controleert voordat u vertrekt, zodat u optimaal kunt profiteren van het weer dat u nodig heeft.
3. Wees niet lui
Een van de redenen waarom we vaak verbluft zijn door indrukwekkende landschapsfoto's, is omdat het een uitzicht is dat is gemaakt op een manier die we nog nooit eerder hebben gezien. Een foto gemaakt vanaf de top van een berg die enorm veel tijd en moeite kost om er te komen, is een uitzicht dat de meeste mensen niet zelf zullen zien. Vertrouw dus niet op gemakkelijk toegankelijke standpunten waar iedereen gewoon naar toe kan trekken en zien. Zoek in plaats daarvan naar die unieke plekken (op voorwaarde dat ze veilig te bereiken zijn) die geweldige scènes bieden, zelfs als ze vastberadenheid vereisen om daar te komen.
4. Gebruik het beste licht
Licht is een van de belangrijkste factoren bij elke foto, maar nog meer bij landschapsfotografie. Het maakt echt niet uit hoe goed de locatie is, hoe goed de foto is of hoe u uw foto samenstelt - als het licht de scène niet recht doet, zal het beeld mislukken. Het beste licht voor landschapsfotografie is vroeg in de ochtend of laat in de middag, waarbij de middagzon het felste licht biedt.
Maar een deel van de uitdaging van landschapsfotografie is het kunnen aanpassen aan en omgaan met verschillende lichtomstandigheden; Zo kunnen bijvoorbeeld zelfs op stormachtige of bewolkte dagen geweldige landschapsfoto's worden gemaakt. De sleutel is om zoveel mogelijk het beste licht te gebruiken en daarmee de look en feel van je foto's te kunnen beïnvloeden.
5. Draag een statief
Simpel gezegd, als u de beste foto's wilt maken, op het beste moment van de dag, met de hoogst mogelijke kwaliteit, dan is een statief een essentieel onderdeel van de uitrusting. Fotograferen bij weinig licht (bijv. 'S ochtends vroeg of' s avonds) zonder statief zou een verhoging van de ISO vereisen om cameratrillingen te voorkomen, wat op zijn beurt weer meer ruis in je foto's betekent. Als u een scène wilt vastleggen met een lange sluitertijd of een lange belichtingstijd (bijvoorbeeld om de beweging van wolken of water vast te leggen), dan kunt u zonder statief de camera gewoon niet stabiel genoeg houden om wazige beelden van cameratrilling.
6. Maximaliseer de scherptediepte
Het kiezen van uw scherptediepte is een belangrijk onderdeel van het vastleggen van verbluffende landschappen. Bij landschapsfoto's moet meestal de overgrote meerderheid van de foto scherp zijn (de voorgrond en achtergrond), dus je hebt een diepere scherptediepte nodig dan wanneer je een portret van iemand maakt. Maar een kleinere scherptediepte kan ook een krachtig creatief hulpmiddel zijn als het correct wordt gebruikt, omdat het het onderwerp kan isoleren door het scherp te houden, terwijl de rest van het beeld wazig is. Om te beginnen, als u het grootste deel van de foto scherp wilt houden, stelt u uw camera in op de modus Diafragmaprioriteit (A of Av) zodat u de controle over het diafragma kunt nemen. Begin rond f / 8 en werk omhoog (f / 11 of hoger) totdat je het gewenste effect krijgt.
7. Denk na over de compositie
Probeer zoveel mogelijk uw compositie goed te krijgen bij het maken van de foto, in plaats van te vertrouwen op postproductie. Als de scène er niet goed uitziet als je ernaar kijkt door je zoeker, ziet hij er niet goed uit in de uiteindelijke uitvoer. Er zijn verschillende technieken die je kunt gebruiken om je compositie te helpen (zoals de regel van derden), maar uiteindelijk moet je jezelf trainen om een scène te kunnen zien en deze in je hoofd te analyseren. Met oefenen wordt dit een tweede natuur, maar het belangrijkste is om de tijd te nemen.
8. Gebruik filters met een neutrale dichtheid en polarisatiefilters
Neutral Density-filters en polarisatoren zijn een essentieel onderdeel van de uitrusting voor elke landschapsfotograaf. Vaak moet je het beschikbare licht manipuleren of zelfs proberen de natuurlijke elementen te versterken. Als u bijvoorbeeld foto's maakt met water, kan het zijn dat u ongewenste reflecties van de zon krijgt, en dat is waar een polarisatiefilter kan helpen door de reflecties te minimaliseren en ook de kleuren (groen en blauw) te versterken. Maar vergeet niet dat polarisatiefilters vaak weinig of geen effect hebben op een scène als u direct naar de zon kijkt, of deze achter u staat. Plaats uzelf voor het beste resultaat tussen 45 ° en 90 ° ten opzichte van de zon.
Een van de andere grote uitdagingen van landschapsfotografie is om een evenwichtige belichting te krijgen tussen de voorgrond, die meestal donkerder is, en een heldere lucht. Gegradueerde ND-filters helpen dit te compenseren door de lucht donkerder te maken, terwijl de voorgrond helderder blijft. Dit kan in de postproductie worden gerepliceerd, maar het is altijd het beste om te proberen de foto zo perfect mogelijk in de camera vast te leggen.
9. Gebruik het histogram
Histogrammen zijn een essentieel hulpmiddel in fotografie, dat u moet proberen te leren lezen en de bevindingen kunt gebruiken om uw foto's te verbeteren. Een histogram is een eenvoudige grafiek die de verschillende toonverdeling in uw afbeelding laat zien. De linkerkant van de grafiek is voor donkere tonen en de rechterkant van de grafiek staat voor heldere tonen.
Als u bijvoorbeeld merkt dat het grootste deel van de grafiek naar één kant is verschoven, is dit een indicatie dat uw foto te licht of te donker is (overbelicht of onderbelicht). Dit is niet altijd een slechte zaak, en sommige afbeeldingen werken hoe dan ook perfect. Als u echter merkt dat uw grafiek verder reikt dan de linker- of rechterrand, geeft dit aan dat u delen van de foto hebt met verloren details (puur zwarte gebieden als het histogram verder reikt dan de linkerrand en puur wit als het buiten de rechterrand valt). ). Dit is iets dat u moet vermijden, dus door het bewijs in het histogram te zien, kunt u dit corrigeren door de afbeelding opnieuw samen te stellen of de belichting te compenseren.
10. Neem nooit genoegen met een goede foto
Dit geldt voor elke foto die u maakt. Het maakt niet uit of het een landschap of een portret is; als je het beter kunt, dan zou je het moeten doen. Maar vaak vanwege de tijd en moeite die landschapsfotografie vereist, nemen mensen genoegen met een goede foto, in plaats van te wachten of terug te komen om een betere te maken. Je moet er altijd naar streven om iets op het best mogelijke moment en op de best mogelijke manier te fotograferen, zelfs als dat betekent dat je moet wachten of later terug moet komen.
11. Maak opnamen in RAW-indeling
Simpel gezegd, als uw camera in staat is om foto's in RAW-formaat vast te leggen, dan raad ik u aan om altijd RAW-bestanden vast te leggen. Ze bevatten veel meer details en informatie, en bieden veel meer flexibiliteit bij de postproductie zonder aan kwaliteit in te boeten. Onthoud dat je RAW-bestanden altijd kunt opslaan in alle andere formaten die je nodig hebt, maar je kunt JPEG.webp's niet opslaan als RAW-bestanden, dus je bent uiteindelijk beperkt tot de kwaliteit waarmee de JPEG.webp is gemaakt.
12. Experimenteer
Voor alle technieken en regels die er zijn om de compositie en het proces van het maken van de foto te helpen, is er altijd ruimte om te experimenteren. Digitale fotografie betekent dat het maken van een foto geen negatieve verspilling is (en geld kost), dus er is voldoende gelegenheid om soms de regels en je eigen stijl te overtreden. Zelfs als het meestal niet werkt en de afbeelding er niet geweldig uitziet, kun je af en toe een juweeltje ontdekken.
Landschapsfotografie is een van de meest voorkomende genres waar amateur- en professionele fotografen in terechtkomen. Met oefening, hard werken en geduld kunt u prachtige landschapsfoto's maken die er geweldig uitzien in uw portfolio.
Dus kom op, laat ons je geweldige landschapsfoto's zien en vergeet niet om hieronder je tips en ervaringen te delen.