Wilt u uw portretfotografie opfleuren?
In dit artikel geven we u 10 eenvoudig te volgen tips waarmee u uw portretten er in een mum van tijd mooi uit kunt laten zien.
Laten we er meteen in duiken, te beginnen met …
1. Kadreer uw onderwerp
Kadrering is een techniek waarbij u de aandacht vestigt op een element van een afbeelding door het in te kaderen met een ander element van de afbeelding.
Kadrering geeft een beelddiepte en trekt de aandacht naar een interessant punt in het beeld.
Je zou het kunnen doen door je onderwerp in een raam of deuropening te plaatsen, ze door een kleine opening te laten kijken of zelfs hun handen voor hun gezicht te gebruiken. Bekijk hier meer voorbeelden van inlijsten in fotografie.
2. Ga met een groothoeklens
Als u fotografeert met een groothoeklens die op uw camera is bevestigd, kunt u enkele gedenkwaardige foto's maken wanneer u portretfotografie maakt.
Bij zeer grote brandpuntsafstanden kun je een prachtige vervorming creëren. Het is misschien niet het soort foto dat u van uw vrouw of vriendin maakt (tenzij ze in een speelse bui is), maar als u deze brandpuntsafstanden gebruikt, worden delen van het gezicht of lichaam die zich aan de rand van het beeld bevinden meer groter dan in het beeld. centrum.
Het kan ook een wijd open en dramatisch effect geven wanneer uw onderwerp zich in een indrukwekkende omgeving bevindt.
3. Speel met achtergronden
De persoon op je portret is het belangrijkste aandachtspunt, maar soms kun je de sfeer in een foto drastisch veranderen als je hem in verschillende contexten met verschillende achtergronden plaatst.
Soms wil je dat je achtergrond zo minimalistisch mogelijk is.
Andere keren kan een dramatische of kleurrijke achtergrond ervoor zorgen dat uw onderwerp echt opvalt.
De sleutel is om te experimenteren.
4. Wijzig de opmaakkader
Veel fotografen komen vast te zitten in een sleur van alleen maar fotograferen in de modus ‘landschap’ (wanneer de camera horizontaal wordt gehouden) of ‘portret’ (wanneer de camera verticaal wordt gehouden). Kijk terug door uw afbeeldingen en kijk welke u voornamelijk gebruikt.
Alleen omdat een verticale kadrering de ‘portret’ -modus wordt genoemd, wil dat nog niet zeggen dat u deze altijd moet gebruiken bij het maken van portretten. Combineer je kadrering in elke shoot die je maakt en je voegt variatie toe aan het soort foto's dat je maakt.
5. Houd uw camera in een hoek
Horizontale en verticale kadrering zijn niet de enige opties als het gaat om het maken van portretten. Hoewel het belangrijk kan zijn om uw afbeeldingen recht te krijgen wanneer u in deze formaten fotografeert, kan het houden van uw camera in een meer diagonale hoek ook een beetje plezier in uw afbeeldingen brengen.
Dit type kadrering kan een gevoel van plezier en energie aan uw opnamen toevoegen. Doe het gewoon niet ‘een beetje’, anders zullen mensen zich afvragen of je misschien per ongeluk je camera scheef hebt gehouden.
6. Maak onscherpe opnamen
Als fotografen hebben we een ‘scherpe focus’ in ons gepropt als een ultiem doel dat we in ons werk willen bereiken - maar soms kan een gebrek aan focus foto's maken met echte emotie, stemming en interesse.
Er zijn twee hoofdstrategieën om onscherpe afbeeldingen te maken die werken:
1. Concentreer u op één element van de afbeelding en laat uw hoofdonderwerp wazig. Gebruik hiervoor een groot diafragma dat een kleine scherptediepte creëert en scherpstelt op iets voor of achter uw onderwerp.
2. Laat het volledige beeld onscherp. Om dit opnieuw te doen, kiest u een groot diafragma, maar stelt u goed voor of achter alles in uw afbeelding scherp (hiervoor moet u overschakelen naar handmatige scherpstelling).
Dit soort opnamen kunnen ongelooflijk dromerig en mysterieus zijn.
7. Introduceer beweging
Portretten kunnen zo statisch zijn, maar wat als u er wat beweging in toevoegt? Dit kan op een aantal manieren worden bereikt:
- door je onderwerp te laten bewegen
- door je onderwerp stil te houden maar een element in de scène eromheen te laten bewegen
- door uw camera (of de lens om een zoomburst te bereiken)
De sleutel bij de bovenstaande drie methoden is om een sluitertijd te gebruiken die lang genoeg is om de beweging vast te leggen.
Het alternatief is om uw onderwerp duidelijk snel te laten bewegen, maar een sluitertijd te gebruiken die zo snel is dat het hun beweging ‘bevriest’.
8. Experimenteer met subjectuitdrukkingen
Bij sommige portretten is het de uitdrukking op het gezicht van uw onderwerp die de afbeelding maakt.
Laat uw onderwerp experimenteren met verschillende stemmingen en emoties in uw afbeelding. Speel met extreme emoties:
Maar probeer ook meer sombere of serieuzere schoten
9. Vul het frame
Een manier om ervoor te zorgen dat uw onderwerp de aandacht trekt van de kijker van uw portret, is door het kader met hun gezicht te vullen.
Het is niet iets dat je zou doen bij elke opname die je maakt, maar als je onderwerp het enige onderdeel van de opname is, kun je nergens anders kijken.
10. Zoek een interessant onderwerp
Ik heb een vriend die regelmatig de straat op gaat in Melbourne, op zoek naar interessante mensen om te fotograferen.
Als hij iemand vindt die hij interessant vindt, benadert hij ze, vraagt of ze voor hem willen poseren, hij vindt snel een geschikte achtergrond en schiet dan snel een handvol foto's af (mits ze hem toestemming geven natuurlijk).
Het resultaat is dat hij de mooiste fotocollectie heeft van mensen van alle leeftijden, etniciteiten en achtergronden.
Terwijl velen van ons het grootste deel van onze tijd besteden aan het fotograferen van onze dierbaren, zou het misschien een interessante oefening zijn om af en toe interessante vreemden te fotograferen?
Wat heb ik gemist?
Dus daar heb je het. 10 manieren om uw portretten afwisselend te maken. Maar wat heb ik gemist dat je zou toevoegen? Ik weet zeker dat als we onze hoofden bij elkaar steken, we tal van andere technieken en ideeën kunnen bedenken om een beetje variatie aan onze portretfotografie toe te voegen. Ik kijk ernaar uit om uw suggesties in de onderstaande opmerkingen te lezen.
