De fotoblogger van de week van deze week is Tyler Nixon van Knipoog . Tyler woont in Victoria (Canada) en zijn beelden zijn behoorlijk verbluffend (met een echt mystiek en surrealistisch gevoel). Zoals gewoonlijk hebben we Tyler gevraagd om een beschrijving van zijn digitale camera-uitrusting, een paar afbeeldingen en een tip voor DPS-lezers met ons te delen. Bedankt dat je zo gul bent met je tijd Tyler!
Tylers digitale camera-uitrusting:
Ik beschouw mezelf niet als een liefhebber van apparatuur, omdat ik meer trots ben op het proces dan op de tools. Het maken van een foto bestaat echter uit drie essentiële elementen: een schutter, een onderwerp en een camera - de laatste is naar mijn mening het minst kritisch. Zelfs met de duurste lenzen of de beste topcamera, zullen saaie foto's volgen met conventionele ideeën, slechte compositie en zwakke uitvoering. Ik zou nog steeds een DSLR aanbevelen, omdat ze veel meer controle mogelijk maken; point-and-shoots reageren over het algemeen niet voldoende om de brede dynamiek van verschillende opname-omgevingen aan te kunnen en ze bieden zeer weinig flexibiliteit als het gaat om handmatige mogelijkheden. Maar wat u ook gebruikt, het belangrijkste is uw apparatuur te kennen. Een goede fotograaf moet de kennis hebben om zijn of haar creatieve visie goed weer te geven.
Mijn cameratas bestaat meestal uit het volgende:
Digitale camera
- Nikon D200
Lenzen
- Nikkor 50mm f / 1.8
- Nikkor 85mm f1.8
- Nikkor 105 mm - f / 2.8
- Nikkor 18-70mm f / 3.5-4.5
- Nikkor 28mm f2.8
Misc
- Filters (talrijke ND-filters, UV-filters, circulaire polarisator)
- Extra batterijen en geheugenkaarten
- Kabelontspanner met timer (MC-20)
- Licht meter
Tylers tips voor digitale fotografie:
Sinds ik serieus ben gaan fotograferen, heb ik een paar dingen geleerd die niet alleen hebben bijgedragen aan het maken van goede foto's, maar ook aan het verkrijgen van meer voldoening uit het proces en het resultaat. Eerste en belangrijkste tip: heb een intentie en overweeg echt wat je wilt fotograferen en visualiseer het resultaat voordat je een foto maakt. Mijn beste foto's zijn voortgekomen uit een vage artistieke intentie in een sterkere visuele identiteit bij het gebruik van deze techniek. Als u weet wat u wilt fotograferen en wat het algehele effect is, krijgt u een visuele routekaart. Deze benadering is natuurlijk niet op alle omstandigheden van toepassing; Er zijn geweldige foto's gemaakt, zonder dat er helemaal over nagedacht is. Maar als algemene vuistregel: het hebben van een intentie levert niet alleen sterkere, maar ook consistentere beelden op. Schrijf met dat in gedachten uw ideeën op, denk na over wat u wilt componeren; vaak passen de omstandigheden misschien niet bij wat u zich had voorgesteld, dus het is goed om uw ideeën op te slaan en daaruit te putten wanneer de omstandigheden goed zijn, zoals weer, licht, enz.
Vanuit technisch oogpunt raad ik aan om een goede selectie prime-lenzen te hebben; een snelle 50 mm is een must (mijn 50 mm verlaat mijn camera zelden). Maak opnamen in RAW. Ik begrijp het debat niet; fotograferen in RAW biedt het digitale negatief waarmee je meer controle hebt tijdens de nabewerking. Vrijwel al mijn nabewerking gebeurt in Adobe Camera Raw (ACR), met heel weinig aanpassingen in Photoshop. Als u ACR gebruikt, zorg er dan voor dat u de voorinstellingen gebruikt. U kunt veelgebruikte werkstromen heel eenvoudig opslaan en opnieuw toepassen. Ik heb een aantal algemene voorinstellingen gedefinieerd (zwart-wit, zwart-wit hoog contrast, desaturated, sepia, enz.), Die ik vaak hergebruik, afhankelijk van de foto.
Tot slot (maar niet in de laatste plaats), veel plezier; wees onbevreesd en vol vertrouwen. Het beste ingrediënt van elke foto is het vertrouwen dat eraan is besteed. Geloof in jezelf en je zult zeker je eigen stijl bepalen, een stijl die de unieke schoonheid weerspiegelt die we allemaal bezitten.
