Het belang van contact maken met uw fotografieonderwerp

Bij fotografie gaat het meer om verbinding maken met je onderwerp dan om de verbinding die je hebt met je camera. Als je van fotografie houdt, zul je hopelijk ook dol zijn op je camera. Het zal voor u geen probleem zijn om hiermee verbinding te maken.

Meer aandacht besteden aan je camera dan aan je onderwerp is een fout die ik zoveel fotografen zie maken.

Technische instellingen zijn belangrijk. Maar goed gefocuste en belichte foto's maken is slechts de eerste stap.

Het vergt oefening om foto's te maken die meer communiceren dan hoe iets eruit ziet. Druk uw ervaring uit. Uw relatie met en verbinding met uw onderwerp.

Uw verbinding met de wereld is uniek

Niemand anders ziet de wereld op precies dezelfde manier als jij hem ziet. Dit is wat uw fotografie speciaal kan maken.

Als u niet alleen communiceert wat u ziet, maar ook hoe u over uw onderwerp denkt, levert dat interessantere foto's op. Iedereen kan een camera pakken en technisch correcte foto's maken. Hebben ze altijd hoger beroep? Nee. Communiceren ze betekenis altijd op een aantrekkelijke manier? Nee.

Het verhaal vertellen over hoe jij de wereld ziet, moet een opzettelijke bezigheid zijn. Let op uw bericht voordat u uw camera oppakt. Zonder dit te doen, maak je alleen foto's die iemand anders met een camera kan maken.

Waar ben je mee verbonden?

Maak je verbinding met een persoon, een landschap, je hond of een concept? Wat je ook kiest als onderwerp, hoe meer je er door gefascineerd bent, des te meer zal dit tot uiting komen in de foto's die je ervan maakt.

Fotografeer waar je van houdt, waar je van geniet. Toon uw ervaring met uw onderwerp in uw foto's. Om dit met succes te communiceren, moet u buiten uzelf in contact komen, zodat anderen uw foto's echt kunnen waarderen.

"Als je foto's niet goed genoeg zijn, ben je niet dichtbij genoeg"

Dit is een beroemd citaat van Robert Capa. Hij is vooral bekend als oorlogsfotograaf, maar ik denk dat dit advies een veel groter bereik heeft dan alleen conflictfotografie. Ik denk dat het ook een diepere betekenis heeft dan alleen fysieke nabijheid.

Door op relationele manieren dichter bij uw onderwerp te komen, worden uw foto's beter.

Bestudeer je onderwerp. Leer het kennen, of hen. Hoe beter u iets begrijpt, hoe dynamischer uw foto's ervan zullen zijn.

Dichtbij komen kost tijd en toewijding. Soms heb je jaren de tijd om een band met je onderwerp op te bouwen. Bij andere onderwerpen heb je misschien maar even de tijd om een connectie te maken. Dichtbij komen moet opzettelijk zijn.

We bezoeken vaak dezelfde locaties in de fotografieworkshops die we geven. In de loop der jaren hebben we het gevoel en de stroom van het leven op deze locaties leren kennen. Met veel mensen hebben we een band opgebouwd. Soms kan dit leiden tot traagheid in de manier waarop u fotografie benadert.

Door een frisse geest te bewaren, relationeel te denken, niet alleen visueel, blijf je gemotiveerd. Hierdoor kun je creatieve foto's blijven maken op plaatsen die je vaak bezoekt. Bij volmacht plukken de mensen die deelnemen aan onze workshops ook enkele voordelen van de relaties waaraan we hard hebben gewerkt.

Hoe kom je dichtbij genoeg?

Bevestig een groothoeklens op uw camera. Als u achterover gaat met een lange lens, betekent dit dat u fysiek en relationeel meer verwijderd bent van wat u aan het fotograferen bent.

Wees moedig en stap dichterbij. Als je dicht bij je onderwerp bent, wordt het verbinden intiemer. Dit vereist dat u zich goed presenteert aan uw onderwerp, vooral wanneer u mensen fotografeert.

Wees open en vriendelijk. Benader een vreemde met een glimlach en een warme groet in hun eigen taal. De meeste mensen zullen je warmte naar je terug reflecteren. Door oogcontact te maken met mensen in de meeste culturen, wordt uw relatie onmiddellijk verdiept. Wees niet aanmatigend of te demonstratief, want dit kan mensen afschrikken.

Neem even de tijd om een situatie te observeren en bedenk hoe u het beste een verbinding kunt maken. Dit vergt oefening.

In grote steden kan dit een grotere uitdaging zijn, omdat mensen doorgaans persoonlijker worden bewaakt. In kleinere steden en landelijke locaties kunnen mensen zich prettiger voelen bij het fotograferen.

Geef iets terug

Als je mensen fotografeert, laat ze dan de foto's zien die je hebt gemaakt. Ik vind dit geweldig aan digitale fotografie, dat het zo gemakkelijk is om te delen.

Wees bereid om nog meer foto's te maken om hun reactie vast te leggen. Dit is een van de redenen waarom ik graag portretten maak met een 35 mm-lens. Ik kan mijn onderwerp de foto's laten zien en dichtbij genoeg zijn om de camera weer om te draaien en snel nog een paar van hun reactie op te nemen. Bij telelenzen is dit niet mogelijk omdat je verder weg moet zijn.

Vraag naar hun e-mailadres of Facebook-profiel. Vertel ze dat je ze een paar foto's stuurt. Als u dichtbij uw woonplaats fotografeert, laat dan afdrukken maken en neem ze terug. Mensen vinden dit geweldig omdat het tegenwoordig zo zeldzaam is om een afgedrukte foto van jezelf te zien.

Verbinden met plaatsen en dingen

Het fotograferen van je favoriete strand of stadsstraat kan met mindfulness persoonlijker worden. Concentreer u op waarom u het leuk vindt om daar te zijn. Bedenk hoe u zich voelt als u naar deze plaatsen gaat. Probeer dit op uw foto's over te brengen.

Als je het leuk vindt om je auto of huisdier te fotograferen, breng je ervaring dan in je expressie. Je hebt deze dingen waarschijnlijk al vaak gefotografeerd, dus nieuwe concepten kunnen moeilijk te bedenken zijn. Zoek in plaats van naar een nieuwe visuele invalshoek te zoeken er een die meer onthult over hoe je je voelt.

Tijdstip, lichtkwaliteit, kleuren en andere factoren zijn van invloed op het gevoel in uw foto's. Bedenk hoe de visuele elementen die u in uw composities opneemt, weerspiegelen hoe u over uw onderwerpen denkt.

Conclusie

Oefen je cameratechniek. Ken uw instellingen goed. Geef uw hersenen meer ruimte om zich te concentreren op wat u over uw onderwerp wilt vertellen.

Bedenk waar uw foto's over gaan, niet alleen waar ze van zijn.

Sommige van deze ideeën zijn misschien uitdagend of lijken nogal abstract. Maak er een gewoonte van om contact te maken met uw onderwerpen. Na verloop van tijd zul je zien dat je fotografische stijl zich ontwikkelt. Je wordt creatiever en je foto's worden aantrekkelijker.