Met elkaar samenwerken: deze zijn het resultaat van een samenwerking met fotograaf Shipra Panosian. Ze schoot, ik heb bewerkt.
Voor zover ik weet, zijn er twee soorten fotografen. De zakenmensen (A) en de kunstzinnige mensen (B). Het is zeldzaam om een fotograaf te ontmoeten waar de twee werelden elkaar kruisen.
Als lid van Groep B kan het in de eerste plaats best moeilijk zijn om uw bedrijf op te richten. Als je een passie hebt die zo groot is als de mijne, moet je streng voor jezelf zijn om niet in principe elke kans die je krijgt gratis te werken. Het moment waarop u om het geld moet vragen, kan een spannend moment zijn waar u aan moet wennen. Daarover meer in een andere post.
Fotografen met een hobby die een bedrijf is geworden, maken zich vaak schuldig aan het doen van dingen die niet, nou ja, 'goed voor het bedrijf' zijn, simpelweg omdat we denken met onze passie, niet altijd met ons brein. Hoewel ik die fouten erken, zou ik ze niet veranderen, want de dag dat mijn bedrijf niets meer wordt dan een j-o-b, is de dag dat ik mijn camera neerleg.
Toen ik begon te communiceren met andere fotografen, heb ik soms een schokkende hoeveelheid concurrentie, laster en achterdocht opgemerkt van anderen in het veld. De altijd aanwezige “oooh jij schiet Canon. Ik ga er gewoon heen en sta in mijn eigen hoek met mijn Nikon-houding of de scherpe adem wanneer een fotograaf erachter komt dat je al je foto's online deelt. "Maak je je geen zorgen over diefstal?"
Ik weet dat je waarschijnlijk naar deze website bent gekomen voor een uitgebreide tutorial of camerabeoordeling en ik blog meestal geen essays, maar ik heb echt het gevoel dat je alle techniek, talent of zakelijke hersens van de wereld kunt hebben, maar als je dat niet bent ' t een aardig persoon - als een fotograaf te ver in de zijne zit… nou… kont om te genieten van de rijke voldoening die het delen met andere kunstenaars te bieden heeft, zal techniek hem tot nu toe alleen brengen.
Hier zijn enkele manieren waarop ik denk dat we de scheidslijn tussen kameraden en concurrentie kunnen vervagen en de wereld een betere plek kunnen maken:
Ik ben een nieuwe Flickr-bekeerling. Ik heb pas in het afgelopen jaar de vreugde en artistieke vervulling van Flickr ontdekt, maar ik ben helemaal verliefd. Omdat ik nog nooit een enkele les over fotografie heb gevolgd, kan ik eerlijk zeggen dat er maar twee plaatsen zijn waar ik enige vorm van fotografische training, hulp, verlichting of ondersteuning heb gekregen. Ze zijn hier bij DPS (eerlijk gezegd!) En Flickr. Flickr is zooo veel meer dan een stortplaats voor ‘foto's’. Het is een gemeenschap van fotografen - hobby en professional - die hun kunst met elkaar delen, hun texturen, voorinstellingen en acties weggeven en zelfs gedetailleerde ‘postproductie-recepten’ geven voor precies hoe ze het uiterlijk van een foto hebben bereikt. Ze zijn niet in competitie, kattig of gemeen. Ze maken zich geen zorgen over het verlies van geld of klanten. Ik kan zelfs bevestigen dat een maand Flickr me een betere fotograaf heeft gemaakt dan alle andere jaren die ik erin heb gestopt. Waarom? Omdat de nummer één manier waarop elke kunstenaar meer kan leren, is door simpelweg naar andere kunst te kijken.
Geef waar je een behoefte ziet. Ik ben zo veel beter geworden in het in rekening brengen van mijn diensten. Maar ik herken nog wel eens de momenten waarop ik mijn talent voor het grotere goed zou moeten gebruiken. Ik ben (helaas) de gewoonte geworden om mensen te kennen die het einde van hun leven tegemoet gaan en ik geef ze het geschenk van blijvende familiefoto's. Dit is niet de eerste keer dat ik het heb genoemd, maar ik denk dat het zo belangrijk is dat we ons geschenk gebruiken om mensen te helpen, anders helpt ons geschenk ons niet terug.
Deel uw fouten en wees niet bang om ze te maken. Ik doe. En dan vertel ik je er alles over! 🙂 Ik laat mijn tekortkomingen niet tevergeefs zijn. We moeten van elkaar kunnen leren.
Help een beginner. Ik heb soms beginners in de studio om me een sessie te zien doen of een week lang een werkervaringskind aan te nemen. En ja, ik heb nee gezegd tegen mensen die mijn studio willen observeren die heel dicht bij mijzelf wonen. Het zou niet verstandig zijn om een concurrerende studio op te leiden. Maar dit is niet altijd van toepassing alleen omdat er iemand bij mij in de buurt woont.
Bovenal, beschouw niet elke andere fotograaf als uw concurrentie. Elke fotograaf heeft een eigen stijl. Niemand van ons is zoals de ander. Je kunt alleen een Elizabeth Halford-portret krijgen van Elizabeth Halford. Simpel als dat. Als een bruid mijn stijl wil, kunnen ze die alleen van mij krijgen. Als ze jouw stijl willen, moeten ze je inhuren. Er is genoeg werk te doen.
Ik begrijp volledig de noodzaak om slim te zijn in het bedrijfsleven en beschermend te zijn als fotografie je brood en boter is. Maar soms kan dit een beetje overdreven worden en meer kwaad dan goed doen, vooral voor jezelf. Kijk tenslotte maar eens naar deze website. Wat een lichtend voorbeeld van groep A en groep B die samenwerken om de massa te helpen informeren over de manieren van fotografie. Laten we eens kijken wat we kunnen doen om de scheidslijn tussen kameraad en concurrentie te vervagen.