In dit bericht onderzoekt Natalie Norton van natalienortonphoto.com waarom schieten in automatisch kan soms de moeite waard zijn om te doen.
Soms hebben fotografen een complex met automatisch fotograferen. Ik fotografeer voornamelijk met Diafragmaprioriteit (en ben hier niet om ALLE handmatige instellingen te kloppen), maar ik heb een gevoelige plek in mijn hart voor de oude Auto. Hier zijn 4 redenen om haar niet te snel af te schrijven.
1. Als u relatief nieuw bent in fotografie.
Als u relatief nieuw bent met fotografie, kan Auto u een geweldige kans bieden om op onderzoek uit te gaan, eerlijk gezegd omdat het minder is om over na te denken. Je hebt de vrijheid om artistiek gezien 'op een been te gaan' dat je niet zou kunnen als je gek zou worden met het meten van licht, het selecteren van sluitertijden en het spelen met diafragma's. Ik geloof echt dat fotografie een zekere mate van oogtraining vereist om in je persoonlijke artistieke niche te vallen - je moet vrij zijn om dat te doen, zonder verplichtingen. Je kunt de limieten van Auto-opnamen pas overschrijden als je voldoende bekend bent met je camera (en fotografie in het algemeen moet ik toevoegen) om te weten wat ze zijn. Ik fotografeerde meer dan een jaar in Auto voordat ik de overstap maakte. Schaamteloos! De beelden waren fantastisch en het is zeer zeldzaam (alsof het me NOOIT een keer is overkomen) dat iemand naar een geweldige foto kijkt en zegt: "Wauw, maar heb je dat in Auto opgenomen?" Niemand geeft er iets om. Een goed beeld is een goed beeld is een goed beeld. Periode.
IEDERE vriend van mij die vroeg in zijn fotografiecarrière naar me toe komt en om lessen vraagt, mag ten minste 3-6 maanden niet fotograferen in een andere modus dan AUTO. In mijn gedachten is dat genoeg tijd om je kadreringsstijl zo ver te krijgen dat het, bij gebrek aan een beter woord, automatisch … een tweede natuur is. Als dat gebeurt, DAN ben je klaar om andere instellingen te verkennen. Ik heb te veel fotografen gekend die technisch gezien niet op de kaart staan, maar geen foto kunnen kadreren die de moeite waard is. Trap niet in die val door de artiest in je op te sluiten door te veel aandacht te besteden aan het technische aspect. Het zal komen. Het zal. IK BELOOF.
Dit is van de eerste bruiloft die ik ooit heb gemaakt. Ik schoot het hele ding in Fine Quality (in tegenstelling tot RAW) en Auto.
2. Het kan je redden als je er gewoon niet helemaal zeker van bent.
Ik heb een kleine "truc" die ik af en toe gebruik.
Als ik bezig ben met fotograferen in handmatig of AP en ik ben er gewoon niet 100% zeker van dat ik de foto goed maak, dan schiet ik voor de zekerheid een paar frames af in Auto. Op die manier, als ik mijn kans heb gedempt, is er nog steeds hoop. Het was geweldig voor mij, omdat het me een paar keer heeft gered. Het is ook geweldig omdat het me vertrouwen heeft gegeven. Er gaat niets boven de onzekerheid van niet weten of je echt vastlegt wat je hoopt te zijn. Ja, ik weet het, lcd-schermen zijn nuttig. Maar laten we eerlijk zijn, ze kunnen een heel stuk groter zijn. En als je iets anders fotografeert dan een 100-jarige vrouw die niet kon bewegen als ze dat wilde, heb je geen tijd om na elk frame te controleren of je de foto hebt gemaakt. Je trekt zo ongeveer zo snel mogelijk schoten af en hebt geen tijd om te controleren of je ze allemaal goed aanpakt. Niets zo deprimerend als thuiskomen, uploaden en ontdekken dat een hele batch totaal onderbelicht is.
Na verloop van tijd zul je komen waar je over het algemeen gelukkiger bent met de beelden waar je de baas van je camera was, in plaats van andersom. Mmm. Dat voelt goed.
Ik was er niet helemaal zeker van hoe waar ik de kleur van de schoenen kon krijgen door handmatig te fotograferen. Ik wist dat de meid van de bruid ze zou pakken en ze elk moment weer zou aantrekken, dus koos ik ervoor om de foto snel te pakken in Auto en "mijn kansen te grijpen". Score!
3. De termen: diafragmaprioriteit, sluiterprioriteit en handmatig zeggen u niets.
Geweldig! Minder druk! Knoei gewoon niet waar u zich nog niet op uw gemak voelt. Rome werd niet in één dag gebouwd en Ansel Adams ook niet. Blijf gewoon doorgaan. Je zult geneigd zijn om te leren als je er klaar voor bent. Geen haast. Kies het eerste verjaardagsfeestje van uw zoon niet als uw dag waarop u de camera-instellingen verkent … stel een tijd in en maak een testopname. Op veilig spelen!!
Ik schoot deze bruidsshoot terug toen ik geen idee had wat het woord Aperture eigenlijk betekende. Ik heb RAW geschoten, en in AUTO.
4. Je onderwerp zit niet stil.
Soms kom ik problemen tegen bij het handmatig fotograferen als ik openhartige foto's van kinderen maak. Ze rennen constant het licht in en uit, en op en neer en rond en door en over en onder en … je snapt het wel. Ik kan mijn instellingen niet snel genoeg wijzigen om ze op te vangen voordat ze aan het volgende avontuur beginnen. Als dat het geval is, klik ik op automatisch en bedank mijn gelukssterren! Ze is zo goed voor me !! Natuurlijk, als ik tijd en geduld had, zou ik kunnen friemelen en rommelen om de precieze instelling te krijgen, maar over het algemeen werk ik tegen het licht, tegen de klok (een uur zitten) en tegen het geduld van een tweejarige! Ik moet snel zijn, zodat ik een brede selectie post-shoot heb.
Voorbeeld: ik schoot laatst de meest lieve kleine jongen op een strand dat ook bos, grotten en kliffen heeft. Hij is gewoon de coolste kleine jongen ooit EN hij heeft genoeg energie om mijn 3-jarige te schamen (en als je Cardon kent, begrijp je dat dat ECHT iets zegt … ECHT). Hij was OVERAL. Ik kon geen schot afvuren voordat hij weer in beweging was. Ik was in de war toen ik me probeerde te concentreren. Het veranderende licht zoals hij in en uit dicht bos rende (onthoud dat ik op Hawaï woon, het bladerdak is dicht) en klimmend op heldere kliffen, gooide me echt voor een lus, dus ik sprong over naar Automatic en jippie! Ze heeft de dag gered.
Deze lieverd bleef maar aan haar capuchon trekken. Ik moest snel een schot afvuren zonder de kans te hebben om zelfs maar te denken, laat staan te knoeien met instellingen. Auto schiet te hulp!
Ik wil alleen maar herhalen dat fotograferen in Auto je op geen enkele manier "minder" een fotograaf maakt. Negeer iedereen die u iets anders vertelt. We bevinden ons allemaal op verschillende haltes langs het pad, maar de bestemming van iedereen is hetzelfde. Beelden die tot ons spreken, die ons hart laten zingen en onze geest laat stijgen … beelden die ons laten voelen en die ervoor zorgen dat we een traan van ons oog wissen. Wat je ook moet doen om op dat punt te komen, het maakt gewoon niet uit. Dus geef jezelf, en goede ’Automatic, een pauze!
Veel plezier met schieten!
Opmerking: dit bericht is oorspronkelijk gepost in 2008, maar krijgt regelmatig reacties van lezers - dus hebben we besloten het opnieuw te publiceren voor degenen die het misschien niet hebben gezien.
Natalie woont en fotografeert aan de noordkust van Oahu, HI met haar geweldige echtgenoot en 3 gekke zonen. Bekijk meer van haar werk en schrijven op natalienortonphoto.com.