Een van de meest fundamentele elementen van fotografie is die van de compositie, of hoe uw onderwerp, voorgrond, achtergrond, licht en andere elementen samenwerken om een compleet beeld te produceren. Hoewel het begrijpen van hoe dit werkt fundamenteel is om de kunst van fotografie onder de knie te krijgen, gaan de onderliggende principes achter compositie veel dieper dan alleen alle grote dingen goed te krijgen, zodat ze er goed uitzien in het kader. Meesters van het medium zijn in staat om veel verschillende compositietechnieken tegelijkertijd in balans te brengen en ze samen te voegen om hun werk in het hogere echelon te lanceren, en een sport op die ladder is een concept dat bekend staat als microcompositie.
Dit houdt niet alleen in dat de grote dingen in je foto correct worden opgesteld en uitgelijnd, maar je moet ervoor zorgen dat je je afbeelding zo vastlegt dat de kleinere elementen samenwerken als onderdeel van het samenhangende geheel. Het is een techniek die lastig kan zijn om te leren en die jaren nodig heeft om onder de knie te krijgen, maar door te oefenen kan je fotografie naar een heel nieuw niveau tillen.
Om te begrijpen hoe microcompositie werkt, is het goed om te beginnen met een van de beste voorbeelden van deze techniek die te zien is in de afbeelding van National Geographic-fotograaf Sam Abell, Cowboys Branding Cattle, Montana.
Foto door Sam Abell, National Geographic
Op het eerste gezicht lijkt het een gewoon beeld van een aantal boeren in het westen van de Verenigde Staten, maar de reden dat het er zo perfect uitziet, is omdat alles erin meesterlijk is samengesteld. Alle elementen komen samen om een compleet beeld te vormen dat werkt op het voorgrond-, onderwerp- en achtergrondniveau. Het nodigt de toeschouwer uit om te blijven hangen, niet alleen bij het kalf dat wordt gebrandmerkt, maar ook bij de cowboys die vee achter hen wriemelen, en de ruiter op zijn paard op de achtergrond. Zelfs de rode emmer helpt om een gevoel van actie en mysterie aan de foto toe te voegen, maar wat deze afbeelding zo goed doet werken, is hoe elk van de elementen is samengesteld, niet alleen op macroniveau maar ook op microniveau. De hoofden en schouders van elke persoon bevinden zich boven de horizonlijn, het paard op de achtergrond is perfect ingekaderd tussen de twee handen van de boerderij, en de rode emmer neemt zijn eigen ruimte in beslag en overlapt de hoed van de man niet of breekt zelfs niet door de horizonlijn. Dit was geen gelukkige opname van één op een miljoen, maar een opname die zorgvuldig door Abell was gecomponeerd toen hij zich midden in de actie plaatste, de verschillende elementen in de zoeker van zijn camera hield en wachtte tot precies het juiste moment. toen de rode emmer net voorbij de cowboyhoed was om de foto te maken. Het is het resultaat van een meesterlijke microcomponist aan het werk.
Bij microcompositie gaat het erom dat je niet alleen focust op de belangrijkste elementen van een foto, maar ook op de kleine, en elk element in zijn eigen ruimte plaatst, terwijl het als een duidelijk onderdeel van het geheel blijft. Hoewel ik zeker geen Sam Abell ben en waarschijnlijk geen foto's zoals die van hem zou kunnen maken als ik honderd jaar lang oefende, zijn er veel manieren waarop de technieken van microcompositie die door hem en anderen worden gebruikt, kunnen worden toegepast op zelfs de meest alledaagse foto's. . Als een beetje een casestudy is de volgende afbeelding van een tulp op macro- of microniveau niet goed samengesteld, maar het kan als uitgangspunt dienen om te illustreren hoe deze concepten samenwerken.
Wat je hier ziet, is een goed begin, maar uiteindelijk geen erg prettig beeld. De rode tulp staat in het midden van het beeld, terwijl hij opzij zou moeten staan, en hij heeft een groene stengel die verticaal uitsteekt, wat voor een schokkende afleiding zorgt. Om enkele van deze problemen op te lossen, heb ik de tulp opnieuw ingekaderd met een betere algehele macrocompositie en de resultaten, hoewel niet perfect, zijn zeker veel beter (zie hieronder).
Vanuit macro-oogpunt is het beeld verbeterd, maar kijk naar de kleine details en je zult een aantal dingen opmerken die niet werken. De tulp zelf heeft niet langer een vreemde groene groei aan de bovenkant maar de bloem steekt nu door de horizonlijn naar de stalen bank op de achtergrond. De stengels aan de linkerkant gaan niet helemaal naar de hoek, waardoor er een vreemde lege ruimte tussen hen en de rand van de foto overblijft. Ten slotte wordt de gele bol aan de rechterkant afgesneden. Zoals je kunt zien, onthult het kijken naar deze compositie-elementen op microniveau, ook al lijkt het beeld op het eerste gezicht prima, een groot aantal problemen die gemakkelijk kunnen worden opgelost en die tot een veel beter beeld zouden leiden.
Eindelijk een foto die werkt! Hoewel het niet perfect is (zoals ik al eerder zei, ik ben geen Sam Abell), kunnen we zien hoe de micro-compositie van de foto het aanzienlijk heeft verbeterd ten opzichte van het origineel. De rode tulp neemt nu zijn eigen ruimte in, en breekt niet door de horizonlijn de bank in. De toppen van de groene stengels gaan bijna tot aan de hoek, en de bol aan de rechterkant is helemaal intact zonder afgesneden te worden. Dit alles was volledig opzettelijk, niet het resultaat van een willekeurig foto-ongeluk. Ik besteedde een aantal minuten aan het bestuderen van de compositie en het bekijken van de scène vanuit verschillende hoeken, om zoveel mogelijk elementen precies te krijgen waar ze zouden moeten zijn. Het resultaat van deze extra tijd is een foto die veel beter is dan alleen een simpele momentopname.
Het kostte wat werk en geduld om deze foto te maken, maar ik wilde zeker weten dat elke werknemer zich in zijn eigen ruimte bevond. De uiteindelijke opname is niet ideaal, maar veel beter dan de andere die ik heb gemaakt, in termen van microcompositie.
Het leren van de principes achter microcompositie kost tijd, observatie en heel veel oefening. Het vereist ook nogal wat geduld, dus als je gewend bent om foto's te maken met je telefoon, een filter en wat tekst te gooien en ze naar een paar sociale netwerken te gooien, zul je het idee van microcomposities misschien een beetje vinden frustrerend. Neem voor een ander voorbeeld deze foto van een zonnewijzer (hieronder) die op het eerste gezicht oké lijkt, maar toen ik hem fotografeerde, wilde ik geen genoegen nemen met iets fatsoenlijks. Er is niets speciaals mis met de algehele compositie, maar op microniveau zijn er verschillende elementen die moeten worden gerepareerd.
Ik vond het een leuk idee om de zonnewijzer in te kaderen met een pad en wat groen op de achtergrond, maar het bestuderen van de kleinere elementen en het maken van een nieuwe foto leidde tot veel betere resultaten. Dit vereiste niet alleen mezelf een paar centimeter naar de zijkant te verplaatsen, maar ook ongeveer 15 minuten wachten totdat de zon langs de hemel zou bewegen, zodat ik betere schaduwen op de achtergrond kon krijgen. Ik had deze tuin net kunnen verlaten met de eerste foto, maar de volgende, die behoorlijk microcomponent is, is veel beter.
Hoewel deze tweede afbeelding niet perfect is, werkt hij om een paar redenen veel beter:
- De punt van de pijl blijft binnen het pad en stoort niet op andere achtergrondelementen zoals de stenen randen aan de zijkant van het pad.
- De nabije zijde van de zonnewijzerboog overlapt de andere zijde niet.
- De veren aan de achterkant van de pijl zitten in de schaduw op het pad, wat leidt tot een mooi gevoel van contrast.
- De achterkant van de zonnewijzer overlapt de schaduw van de stenen richel niet … behalve het uiterste puntje van een boog. (Soms, hoe hard je ook je best doet, kun je gewoon niet alles krijgen zoals je het wilt.)
Meesters van de kunst zoals Sam Abell zullen soms uren zitten wachten tot de ideale omstandigheden zich opstellen, zodat het resulterende shot vanuit vrijwel alle mogelijke hoeken prachtig is samengesteld. Hoewel ik nog jaren te gaan heb, kan ik zelfs maar hopen dichtbij dat niveau te komen, dit is zeker een techniek die me heeft geholpen mijn eigen fotografie te verbeteren.
Elk element van deze foto bestaat binnen zijn eigen ruimte: het hoofd van de muzikant bevindt zich tussen de takken, de bank bevindt zich in de vijver en zelfs het hoofd van de hond overlapt de bank niet.
Als ik mijn advies over microsamenstelling zou moeten terugbrengen tot slechts één simpele zin, zou ik één ding herhalen dat ik eerder noemde: geduld hebben. Neem de tijd bij het voorbereiden van een shot. Overweeg alle elementen in het frame, niet alleen uw onderwerp en het licht. Vraag uzelf af of er een andere hoek, een andere positie of zelfs een andere brandpuntsafstand is die u kunt gebruiken om de verschillende elementen van de foto, van de majeur tot de mineur, allemaal samen te laten werken. Je hebt geen dure camera of dure apparatuur nodig om microcompositie te leren, maar als je het eenmaal onder de knie hebt, zul je een dramatische toename van de kwaliteit van je afbeeldingen zien.
Heb je het concept van microcompositie nuttig gevonden in je eigen fotografie? Welke andere tips en trucs heb je in petto als het gaat om het samenstellen van mooie afbeeldingen? Deel uw mening in de opmerkingen hieronder, en als u voorbeelden heeft waarvan we kunnen leren, kunt u ook uw foto's delen!