Photoshop voor de eerste keer openen is zoiets als op je eerste date gaan; je handen zweten, je ogen worden glazig, je verliest volledig alle gevoel voor richting en tijd. Dat was tenminste het scenario voor mij.
Photoshop is een ongelooflijk complex programma dat kan worden gebruikt als een artistiek hulpmiddel voor positieve verbetering of grove vervorming als het gaat om portretten. Het is maar al te gemakkelijk om te veel te bewerken, je te laten meeslepen door het grote aantal tools dat je binnen handbereik hebt, of uitgebreide cover-up-schema's uit te proberen voor slecht gemaakte foto's wanneer je net begint. Er zijn echter bepaalde tools die ik aan het begin van mijn leercurve begreep, die essentieel waren voor het bewerken van zuivere en eenvoudige portretfoto's. Drie jaar na mijn eerste met stomheid geslagen ontmoeting, en talloze uren van lezen en oefenen later, zijn er drie tools die ik nog steeds gebruik in bijna elke foto die ik door Photoshop push. Sindsdien heb ik ontdekt dat gebruikers deze tools in elke fase ook continu toepassen op hun fotografieworkflow.
Iedereen moet ergens beginnen, dus als je er nog niets van af weet, begin dan door jezelf vertrouwd te maken met deze drie Photoshop-tools en je zult een solide basis bouwen om je portretfotografie naar een hoger niveau te tillen.
1. Curven
De "S-curve" is een van de meest gebruikte technieken bij het bewerken en heeft een instant punch. Ik garandeer dat een grote meerderheid van fotografen die aan alles werken, van landschappen tot boudoirafbeeldingen, deze tool tijdens een bepaalde stap in hun Photoshop-workflow gebruiken. Er zijn veel verschillende effecten die je kunt bereiken met de Curves-tool, dus de truc is om er gewoon een beetje mee te spelen om te zien wat het beste werkt per afbeelding; er zijn geen specifieke instellingen in de tool die altijd geweldige resultaten opleveren. Veel ervan gaat over voorkeur. U kunt een gedurfde, kleurrijke, contrastrijke of zachte matte afwerking bereiken door gewoon de punten op de curve opnieuw aan te passen. Extreme rondingen zullen echter enkele vreemde verkleuringen geven, dus houd het voor een zuivere portretbewerking bij kleine aanpassingen.
2. Kloon (stempel) Tool
Dit is vooral handig voor het corrigeren van oneffenheden of kleine imperfecties op de huid, maar heeft ook talloze andere toepassingen. Om te gebruiken, beweegt u uw muis over het gebied dat u wilt kopiëren, drukt u op de Option-toets voor Mac (Alt voor Windows) en klikt u op. Dit 'kloont' het gebied dat u wilt repliceren. Laat de optie / alt-toets los, navigeer met uw cursor over het gebied dat u wilt corrigeren en klik nogmaals. Dit zal het "slechte" gebied vervangen door het "goede" gebied.
Geleerde les: probeer niet al je huid glad te strijken met de kloon-tool. Het ziet er overdreven uit en het kost veel te tijd om elke pixel op elkaar af te stemmen. Dit was duidelijk niet mijn slimste idee, dat geef ik toe. Bespaar uzelf de moeite - er zijn betere manieren!
Toen ik beter werd met mijn precisie van dit gereedschap, kon ik het gebruiken voor zaken als het verwijderen van verdwaalde haren, het opvullen van stukjes zand of gras en ook andere kleine vervelende details. Het is echt een cruciaal hulpmiddel om onder de knie te krijgen.
3. Ontwijken en verbranden
Dodge en Burn zijn technisch gezien twee verschillende tools, maar worden vaak in combinatie met elkaar gebruikt. Ze zijn een powerduo met een subtiele maar indrukwekkende impact. Ik gebruik het meestal op de ogen om ze die extra sprankeling te geven. Om de functie van elk te begrijpen, moet je er op deze manier over nadenken: als je 'ontwijkt', ontwijk je de schaduwen om je highlights helderder te maken en als je 'verbrandt', brand je in de schaduwen en maak je ze donkerder.
Wanneer ik deze hulpmiddelen voor ogen gebruik, verminder ik de dekking tot ongeveer 30% en 'ontwijk' ik de iris, dan 'verbrand' ik zowel de schaduwen in de ring eromheen als de wimpers. Nogmaals, zorg ervoor dat je niet overboord gaat en je cliënt spookachtig heldere ogen geeft, maar een kleine aanpassing gaat een lange weg in die close-ups! U kunt deze hulpmiddelen ook gebruiken om kleur en contrast aan luchten toe te voegen, of om interessant licht toe te voegen aan specifieke delen van uw afbeelding.
Zoals met alle Photoshop-tools, hangt de succesvolle bewerking ervan af dat de gebruiker weet wat hij wanneer moet gebruiken en hoe hij met mate moet gebruiken. Als je een beginner bent, hoop ik dat dit je een richting geeft over waar je moet beginnen en je voorgoed van de herten-in-de-koplampen kunt bevrijden!