Er zijn verschillende manieren om te citeren over een commerciële fotografieopdracht. Elke fotograaf heeft zijn eigen aanpak.
Als het werken met klanten nieuw voor u is, of zelfs als u er al een tijdje mee bezig bent, kan het opstellen van een formele schatting een ontmoedigend proces zijn. Hoe groter het bereik, hoe meer variabelen er zijn om rekening mee te houden.
Hier zijn enkele regelitems om te overwegen.
Creatieve vergoeding
Wanneer u een schatting maakt voor een commerciële fotografieopdracht, raad ik u aan een Creatieve vergoeding voor uw werk. Deze creatieve vergoeding is de tijd die u besteedt aan het maken van opnamen, maar kan ook wat nabewerking omvatten.
Sommige fotografen rekenen een dagtarief of een dagdeel. Ik adviseer niet om in uren in rekening te brengen, maar ik bepaal hoeveel uur u denkt nodig te hebben om een taak uit te voeren en vermenigvuldig dit met het uurtarief dat u ervoor zou willen ontvangen. Misschien wilt u dat met maximaal 25% aanvullen, aangezien u zult merken dat de meeste banen langer duren dan u denkt.
Als nieuwe fotograaf heb ik verschillende manieren geprobeerd om banen in te schatten. Als ik een halve dagtarief rekende, ontdekte ik vaak dat zoiets niet bestond. Tegen de tijd dat ik begon, deed ik al het projectmanagement om de shoot samen te stellen en de hulp in te huren die ik nodig had, het was een hele dag werken en nog wat.
Bedenk hoeveel werk je achter de schermen moet doen en reken dat ook mee in je creatieve bijdrage.
Een ding dat ik niet aanbeveel, is al uw uitgaven op één hoop te gooien en aan de klant te presenteren. Als u ze één groot totaal geeft, kan dit leiden tot stickerschokken en uw potentiële klant in verwarring brengen. Ze weten niet precies waarvoor ze betalen.
Het is voor hen een goede bedrijfspraktijk om het op te splitsen en helpt de minder ervaren klanten - bijvoorbeeld mensen met een klein bedrijf - om al het werk te begrijpen dat komt kijken bij het maken van een commerciële fotoshoot.
Uitrusting
Sommige fotografen hebben graag hun eigen apparatuur die ze meenemen naar fotoshoots. Dit betekent niet alleen een paar camera's en Speedlites, maar het kan ook gaan om monoheads, statieven en een verscheidenheid aan andere uitrusting.
Je hebt misschien alles wat je nodig hebt om kleinere shoots mee te nemen, maar bij grotere producties moet je misschien extra uitrusting huren, zoals verschillende lichten en lichtmodificatoren. U dient deze kosten niet te dragen. Het gaat in op de schatting.
Daarom moet u van tevoren alle relevante informatie krijgen over wat de opname inhoudt, zodat u weet wat u moet nemen. Zorg ervoor dat je een shotlist krijgt en stel alle nodige vragen vooraf.
Als u uw eigen uitrusting heeft, kunt u deze opnemen in uw creatieve vergoeding en deze vermelden als een voetnoot bij de schatting dat deze is inbegrepen. Als alternatief kunt u besluiten om het te scheiden.
U dient ten minste een nominale vergoeding in rekening te brengen voor het gebruik van uw apparatuur. Op deze manier kunt u geld opzij zetten voor eventuele vervangingen en upgrades die u in de loop van de tijd moet uitvoeren.
Als een klant naar een huurhuis zou gaan en de apparatuur zou huren die nodig is om een commerciële productie uit te voeren, zouden ze honderden dollars betalen. En dat is alleen voor de tools. Hoe zit het met de vaardigheid van de persoon om met die hulpmiddelen om te gaan?
Wees niet bang om gepaste kosten in rekening te brengen voor uw services.
Studio verhuur
Fotoshoots kunnen op verschillende locaties plaatsvinden, maar als u in een studio moet fotograferen, zorg er dan voor dat u in uw schatting een kostenpost voor de studiohuur vermeldt.
Wees bekend met minimaal drie studio's bij jou in de buurt die verhuurd kunnen worden en wat deze per uur of dag in rekening brengen. Als u op het moment dat u uw schatting schrijft, niet zeker weet in welke u gaat fotograferen, geeft u de duurste op als de kosten.
Zodra je toestemming hebt gekregen, kun je zien wat er beschikbaar is op de datum waarop je gaat fotograferen en de beschikbare studio boeken.
Bewerken en postproductie
Wanneer u op commercieel niveau werkt, bent u mogelijk niet de persoon die verantwoordelijk is voor het bewerken van de foto's. Als u samenwerkt met een reclamebureau of soms zelfs met een tijdschrift, kan het zijn dat er iemand in huis is om de bewerkingen uit te voeren volgens specifieke parameters.
Als alternatief kan van u worden verwacht dat u de basisbewerkingen uitvoert, maar mogelijk is iemand anders verantwoordelijk voor de verdere verfijning. Wees vanaf het begin duidelijk over de verwachtingen rond postproductie.
De vereiste Photoshop kan complex zijn en vereist de expertise van een professionele retoucher. In dit geval moet u een offerte van een retoucher krijgen en dat als een regelitem in uw schatting opnemen.
Archiveringskosten
Sommige fotografen brengen archiveringskosten in rekening als onderdeel van hun postproductieproces.
Er is tijd die gepaard gaat met het uploaden en opslaan van afbeeldingen en het proces dat nodig is om er een back-up van te maken. Aangezien u alle tijd die u aan een project besteedt, in rekening moet brengen, is het logisch om deze in de scope op te nemen. U kunt het als een regelitem hebben of het opnemen in uw creatieve vergoeding.
Digital Imaging-technicus
Afhankelijk van het genre fotografie dat u fotografeert en de aard van de productie, wilt u misschien een Digital Imaging Technician inhuren. Ook bekend als een DIT, zijn ze verantwoordelijk voor het maken van een back-up van alles terwijl je fotografeert en voor het uitvoeren van snelle kleurbehandelingen of composieten op de set.
Als fotograaf van eten en stillevens fotografeer ik bijvoorbeeld altijd tethering aan mijn computer, zodat ik een grotere, nauwkeurigere weergave van mijn afbeelding kan zien dan op de achterkant van mijn LCD-scherm. Ik moet soms ook met overlays werken als ik productverpakkingen doe, zodat ik kan zien hoe de afbeelding bij elke tekst of illustratie past. Een DIT kan hierbij helpen.
Foto-assistent
Ik gebruik een foto-assistent sinds de dag dat ik professioneel begon te fotograferen.
Een goede foto-assistent is onmisbaar en elke cent waard. Een foto-assistent kan u helpen al uw spullen te dragen, uw verlichting te bewerken en boodschappen te doen. Als u er een bij de hand heeft, bespaart u tijd, wat u uiteindelijk geld bespaart.
Er zijn professionele fotoassistenten wiens enige werk het assisteren van andere fotografen is. Er zijn echter tal van afgestudeerden in de fotografieschool die hun loopbaan beginnen te assisteren en veel te bieden hebben op het gebied van technische kennis en gretigheid om ervaring op te doen.
Velen van hen zijn niet eens zo duur, dus als u de extra uitgave niet kunt laten goedkeuren, raad ik u aan om voor uzelf een korting te nemen om er een te hebben die u kan helpen.
Stylisten en visagisten
Afhankelijk van de nis waarin je fotografeert, heb je misschien een stylist nodig. Dit kan een garderobe- of modestylist zijn, of een foodstylist.
Foodstylisten zijn verantwoordelijk voor het inkopen van het voedsel en de ingrediënten die nodig zijn voor elke foodshoot en voor het voorbereiden van de set. Foodstyling vereist specifieke vaardigheden en is een essentieel onderdeel van elk team dat voedselfotografie produceert. Het is niet de taak van de fotograaf, want het is een ander beroep en moet als zodanig worden behandeld.
Foodstylisten rekenen meestal per uur of een dagtarief, evenals voor de bereiding, en hebben vaak hun eigen assistenten.
Evenzo zijn kledingstylisten verantwoordelijk voor de kleding en aanverwante rekwisieten op modeshoots.
Make-upartiesten zijn ook vereist voor modeshoots en soms voor commerciële portretopnames.
Gebruik van afbeeldingen
Het gebruik van afbeeldingen is het lastigste deel van een fotografische schatting.
Er is geen goed of fout antwoord voor hoeveel u voor gebruik in rekening moet brengen.
Als je wordt ingehuurd om voor een merk te fotograferen, bezit je nog steeds het auteursrecht op die afbeeldingen. De klant is niet de eigenaar. De creatieve vergoeding is voor de arbeid om de commissie uit te voeren, de gebruiksvergoeding is een licentie waarmee ze de afbeelding op een bepaalde manier kunnen gebruiken voor een specifieke periode.
Hoeveel u in rekening moet brengen, is afhankelijk van uw markt, de zichtbaarheid van het merk en hoe ze deze willen gebruiken.
De Getty Pricing Calculator is een gratis tool die u een idee kan geven van wat u voor gebruik in rekening moet brengen.
Ik heb echter gemerkt dat er is wat fotografen zouden moeten vragen, en dan is er de realiteit. Het heeft geen zin om een klant honderden dollars per afbeelding in rekening te brengen als de klant klein is en dat niet kan betalen.
Ik raad altijd aan om het gebruik van afbeeldingen te scheiden van de creatieve vergoeding. Vaak moet u de klant echter van tevoren informeren over auteursrechten en waarnaar het gebruik verwijst. Dit kan moeilijk zijn als u te maken heeft met een eigenaar van een klein bedrijf die denkt dat hij de eigenaar is van de afbeeldingen omdat hij u heeft ingehuurd om ze te fotograferen.
Geef ze een overeenkomst waarin het gebruik wordt beschreven en zorg ervoor dat ze duidelijk zijn over hoe en waar ze de afbeeldingen kunnen gebruiken.
Tot slot
Als u moeite heeft gehad met het prijzen van uw fotografische diensten, heeft u nu hopelijk een beter idee van de soorten dingen waarvoor u kosten in rekening kunt brengen.